我們在一些事情上受到啟發(fā)后，可以通過寫心得體會的方式將其記錄下來，它可以幫助我們了解自己的這段時間的學習、工作生活狀態(tài)。那么你知道心得體會如何寫嗎？下面小編給大家?guī)黻P于學習心得體會范文，希望會對大家的工作與學習有所幫助。

音樂課培訓心得體會篇一

作為一名中學普通的音樂老師，有幸同其他區(qū)縣的音樂老師參加國培行動，我感到十分榮幸，首先感謝重慶師范大學給我們這次學習的機會，學校給我們提供了優(yōu)越的學習條件，這種培訓模式，為教師專業(yè)成長開創(chuàng)了新的基地，特別是讓我們教師能在緊張的工作中合理的安排時間進行學習，為我們提供了學習的方便。因此，在培訓期間，每天的感覺是緊張而又充實，忙碌而又愉快，在不知不覺中，將近十五天的學習即將結(jié)束了，回味十五天的培訓，感觸甚深。國培計劃帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經(jīng)歷。

敬業(yè)精神與科學的教學法相結(jié)合，必定是成功的保障。而在日常工作中，我經(jīng)常會說工作忙、雜事多，常抱怨學校教學條件差，學生的基礎差，是樂盲，沒有專門的教室以及合唱用的站臺等，于是工作中總是一副得過且過的思想狀態(tài)，總想著教不好學生不是我的能力問題，而是許多的客觀原因造成的。通過此次學習，徹底改變了我的這種“寄生蟲”思想，使我明白了好的條件不是等著我去用，而是需要自己去創(chuàng)造、去挖掘，即使在有限的條件下，也同樣能做出不平凡的壯舉，同樣也能培養(yǎng)出出色的學生。

有幸參加了這次“國培”，在李存、魏萍、張禮慧等及其他專家傳授理論方法的同時，還順勢播放了一些全國名師音樂大賽的課堂教學視頻，那些名師們扎實的基本功，行云流水的課堂教學藝術，給我留下了深刻的印象。名師之所以能讓家喻戶曉，這與他們的努力是分不開的，孩子們的優(yōu)秀與教師的引導有著不可分割的關系。

這次培訓，我找到了適用于中學音樂教學的一種方法—用最簡單的方法學會最難的知識，在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，以節(jié)奏為核心要素。在音樂教學中，我們可以不斷地創(chuàng)編新穎的游戲，這些方式來源于生活，取材于大自然，學生當然會感興趣，結(jié)果就不言而喻了。

音樂課培訓心得體會篇二

通過對音樂鑒賞課一個學期的學習，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。

整個學期學習下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點來談談我對這兩種音樂的學習心得：

一)古典主義音樂

古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠影響。

古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點是：作品具有生活的真實性和鮮明的時代感;曲式結(jié)構規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴謹，功能和聲完善，配器細膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機展開的發(fā)展手法，用旋律模進、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。

此外，在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實到樂隊后，加強了樂曲的和聲效果，樂隊演奏時能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。

在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強調(diào)風格的高雅，給予人們樂觀向上的進取精神?！熬S也納古典樂派”有以下風格特征：強調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運用);音樂作品結(jié)構嚴謹勻稱(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì);情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴密、內(nèi)容充實、形式嚴謹、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風格特點。

二)浪漫主義音樂

浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀初。這個時期藝術家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強調(diào)個人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因為大自然很平靜，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。

浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風格形成了強烈的對比

浪漫主義音樂家燦若群星，他們給后人留下了許多不朽之作。如：貝多芬的名曲《悲愴》《月光》《田園交響曲》《英雄交響曲》《命運交響曲》;“歌曲之王”舒伯特的代表作《小夜曲》;“圓舞曲之王”小約翰施特勞斯聞名于世的圓舞曲《藍色多瑙河》《春之聲》《維也納森林的故事》等等。

通過這個學期對音樂的學習，我不管在音樂常識、音樂家及其作品、音樂鑒賞等方面的認識和理解都有了一定程度的提高?？偟膩碚f，通過這門課的學習，我受益匪淺!