無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。范文書寫有哪些要求呢？我們怎樣才能寫好一篇范文呢？下面是小編幫大家整理的優(yōu)質范文，僅供參考，大家一起來看看吧。

藝術的美感帶來心靈的篇一

藝術是人類創(chuàng)造的一種形式，它可以通過視覺、聽覺、語言、身體等方式傳達情感、思想、價值觀等信息。我從事藝術創(chuàng)作多年，從中獲得了許多心得體會。本文將結合我自身的經驗，分享五個關于藝術的心得體會。

第一段：藝術是表達情感的載體

人類是一個情感豐富的物種，而藝術則是表達這些情感的一種方式。我認為一個好的藝術作品不僅僅是技術上的精湛，更重要的是它所傳達的情感。無論是繪畫、音樂、舞蹈還是文學作品，作品背后所承載的情感都是我們欣賞的重心。因此，作為一個藝術家，我認為我們首先需要關注的是表達情感，而技術是為了更好地表達情感而服務的。

第二段：藝術是實踐的過程

藝術創(chuàng)作并不是一蹴而就的，它需要長時間的實踐和掌握。在創(chuàng)作過程中，我們需要不斷地進行嘗試和調整。每次完成一件作品之后，我都會反思自己的作品，找出其中的不足和不完美之處，以便在下一次創(chuàng)作中避免同樣的錯誤。藝術是一種不斷探索、不斷進步的過程，只有堅持不懈地實踐，才能不斷提升自己的藝術水平。

第三段：藝術需要有自己的創(chuàng)新

藝術是一個不斷演進的領域，每個藝術家需要在自己的領域里不斷地創(chuàng)新和突破。我認為創(chuàng)新是藝術的生命力，只有不斷地嘗試新的領域和新的形式，才能在藝術圈內獲得更多的認可和發(fā)展。因此，我每天都會不斷地學習新的藝術技巧和新的藝術思路，以擴大自己的創(chuàng)作領域，激發(fā)更多的創(chuàng)作靈感。

第四段：藝術需要轉化主題

藝術表現(xiàn)的主題既有我們熟知的人物、景色、靜物等，也有我們從生活、思想和其他藝術作品中穿插出來的主題。在創(chuàng)作中，我們需要對這些主題進行創(chuàng)新性的轉化，將它們以自己的方式重新表現(xiàn)出來。例如，我喜歡以動物為主題進行繪畫，但我并不只是簡單地描繪這些動物的形態(tài)和顏色，而是將我對生命、自然和情感的理解轉化為繪畫語言，并借助動物的形象表達出來。

第五段：藝術需要有自己的風格

藝術的風格是藝術家個性和特點的集合，是其作品的標志。一個藝術家的風格，千差萬別，從風格中能夠一眼辨認出這個藝術家的獨特性格和創(chuàng)意。在我的藝術創(chuàng)作中，我希望能夠找到自己獨特的繪畫語言，并體現(xiàn)出我獨特的藝術風格。

總的來說，藝術是表達情感的載體、實踐的過程、需要有自己的創(chuàng)新、需要轉化主題和有自己的風格。這些心得體會，既是我長期從事藝術創(chuàng)作的經驗總結，也是對那些志于從事藝術行業(yè)的人們的建議和啟示。希望更多的人能深入了解藝術的本質，探索新的藝術形式，打造自己的藝術之路。

藝術的美感帶來心靈的篇二

兩周之內讀了三本書，雖通讀全文，但其主旨深意只能淺嘗輒止、略知一二?！秷@冶》、《說園》都是景觀界里程碑似的理論書籍了，對于剛踏進景觀的我們多少有些晦澀，《生存的藝術》是俞孔堅的又一著作，雖是英文書寫，但配以大量的圖例，似乎變得也不是十分的難以理解。

文章主要敘述的是全球化和城市化，給景觀設計學帶來眾多挑戰(zhàn)和機遇，環(huán)境與生態(tài)危機、文化身份危機、精神信仰缺失，要求當代景觀設計學必須承擔起重建桃花源、重建天地一人一神和諧的重任。而面對這樣的重任，景觀設計學必須重歸土地設計和監(jiān)護的生存藝術，走向廣闊、真實而尋常的土地，尋找大禹的精神、汲取在土地上生存的技術和藝術。

俗語有云“水能載舟亦能覆舟”，意指事物用之得當則有利，反之必有弊害。比喻民心向背決定生死存亡。俞孔堅似乎是對造園、景觀中的水很是看重，無論是對大禹治水還是后文中舉得例子都能找到影子。

《生存的藝術》與之前看過的《園冶》、《說園》有些許不同的是，文章的字里行間作者主要是在追溯景觀的根源，提出一種概念、或現(xiàn)象。他認為大禹是歷史上第一位國王，利用自然治理自然，和諧的處理了人與水的友好關系。而回望今天的中國景觀就好像秦始皇穿著西裝一樣，不倫不類，喪失了真正的自我。

中國正處于重構鄉(xiāng)村和城市景觀的重要歷 史時期。城市化、全球化以及物質主義向未來幾十年的景觀設計學提出了三個大挑戰(zhàn)：能源、資源與環(huán)境危機帶來的可持續(xù)挑戰(zhàn)；上世紀90 年代早期開始，中國興起了一場“城市化妝運動”，隨后一場席卷全國名為“建設社會主義新農村”的運動也如火如荼地開展起來。這些都使中國的大地景觀面臨嚴峻的危機邊緣：生態(tài)完整性被破、文化歸屬感喪失、歷史遺產消失。農業(yè)時代的“桃花源”將不可避免地走向衰敗。

景觀是一個天地、人、神相互作用的，各種自然和生物的、歷史和文化的、社會和精神的過程發(fā)生并相互作用著。說中說道：景觀不僅僅事關環(huán)境和生態(tài)，還關系到整個國家對于自己文化身份的認同和歸屬問題。文化建筑遺產大多是封建時期遺留下來的，現(xiàn)代人一味模仿歐洲模式，但是沒有新的發(fā)展！力量和富麗堂皇的羅馬帝國和法國路易斯十四給人的印象是追求視為萬能的西方城市,尤其是在城市，美麗的運動在美國,中國城市建設者也一直追求的。

在書中俞孔堅提到：從中國的第一個皇家園林和第一個文人園林開始，鄉(xiāng)土便遭到了上層文化的拋棄?！班l(xiāng)村從一開始就被文化上層所拋棄”。然而人類歸根到底還是來源于土地來自鄉(xiāng)村，無論是女媧取泥造人還是盤符開天辟地都離不開養(yǎng)育我們人類的一方沃土，為什么有了一定的社會身份后我們就開始丟祖忘本了那！奇異、矯揉造作和排場成為造園的主流，并與周圍尋常的環(huán)境以及市井生活大相徑庭。法國的凡爾賽宮苑是如此，英國的花園則更是收集異國花卉的代表；中國的皇家園林和私家園林皆以奇花異草、怪石著稱。在我看來這些也許可以算是“富人病”的一種吧。當我們什么也沒有時，我們的一切活動中心都是保證生存而已，一旦生產力有了剩余，我們便開始追求其他的物質財富，雪球越滾越大，直到它崩塌。個人和集體是如此，政治和商業(yè)是如此，景觀也跑不出這個“怪圈”。

在“回歸自然”這方面，沈陽建筑大學顯然是一個成功的例子，自從念大學以來已經數(shù)度走進我的視野，有幸的是我曾經來到過這座大學，不幸的使由于考試在冬天于是便無緣親眼見一見這一片莊稼播種時的生機盎然或者是收獲時節(jié)的滿地金黃。新建的沈陽建筑大學和眾多新型大學城一樣坐落于沈陽的邊緣，占地面積大，這土地之中應該也有部分曾經屬于農戶的農業(yè)用地。大多的大學城都會挖湖蓄水，置石疊山來營造文雅愜意的學習生活環(huán)境，沈陽建筑大學無疑從中脫穎而出，不但很好的利用了土地種植莊稼，使得活了十七、八年不知五谷的學生親眼見證糧食的成熟，也讓他們實際的了解“粒粒皆辛苦有”的含義，很好的回歸了鄉(xiāng)村，除了這些許田地，校園的生物的種類也比我們常見的校園要豐富，我們充其量在校園見到些小貓、小狗、麻雀、喜鵲之類的動物，在那年冬天我還親眼看到了在籬笆圍繞的樹林間漫步的梅花鹿，這又一次的貼近了自然。而且這樣的景觀不是也增強了人們的環(huán)保意識和文化意識嗎！

俞孔堅強調三個原則，一是設計尊重自然，使人在謀求自我利益的同時，保護自然過程和格局的完整性；二是設計尊重人，包括人們的文化認同和文化身份；三是設計關懷人類的精神需求，關懷個人、家庭和社會群體與土地的精神聯(lián)系和寄托。這三個關于土地、人、精神的原則，要求當代景觀設計學必須調整自身的定位和價值觀。

低，如何真正的使二者達到共贏才是我們該費精神思考的，雙方的適度讓步，或者說人類更應該遷就自然才能算是接近正確的解決之道吧。

作者還提到：歷史上,很多池塘、排水的設計目的是以便維持城市不被大水給侵蝕?，F(xiàn)在城市設計完全忽略了這樣的藝術生存,現(xiàn)在城市的排水系統(tǒng)一場大雨都消化不了,導致嚴重的水浸,這也使我們可以在家里“看?！保c此同時建筑物間缺乏有機的聯(lián)系，利用率低，缺乏諸如對防洪、遺產保護、棲息地保護以及游憩和通勤等綜合功能的整合；2005年杭州被評為“中國最美麗的城市”，但從航拍畫面來看，除了鱗次櫛比的樓房建筑和“擠”在城市中的些許綠地，完全看不到美在哪里。杭州我也曾短暫的逗留過兩日，觀賞了西湖的美景，市民的生活狀態(tài)到也算是愜意，行道樹和植被也很是茂盛，相比北方和西北地區(qū)優(yōu)秀著很多，但似乎這樣的狀態(tài)也太過于自滿。從衛(wèi)星圖上看，偌大的一個雄雞中國在植被覆蓋率上就像一只“脫毛雞”除了黑龍江省、云南省、江浙地區(qū)有成片的綠意之外都是一眼望不到邊的黃土地，這之中也正反映著文中俞孔堅在強調的資源過度利用等環(huán)境問題。

俞孔堅“紅飄帶”這個項目在國際上也是優(yōu)秀的，美國著名旅游雜志《traveler》2008年4月評出“新七大世界建筑奇跡”，中國秦皇島的“紅飄帶” 因其生態(tài)理念及突破常規(guī)的設計而入選。就像作者在文中自己反復寫到的那樣，要善于利用自然，而不是過度的先破而后立，現(xiàn)代中國的景觀不是要一味的模仿中國國代園林的優(yōu)秀作品，更不能單純的照搬沒有任何文化背景的西方景觀?！凹t飄帶”未見其景已知其意，整個景觀以一條“紅飄帶”長椅貫穿，這是吉祥的中國紅，在樹林間順著河流的走勢蜿蜒穿梭，十分醒目，然而這樣的醒目卻又顯得這樣的自然，這條景觀道的建設絲毫沒有破壞河流的走向與曲直，一草一樹也盡量的保留了它原來的樣子。

雖然全書更多的闡述的是一種概念與理想，準備了很多案例與數(shù)據(jù)的支持，也繼承和發(fā)展了《園冶》與《說園》中親近自然與善于保護與利用自然地思想，實際的解決辦法沒有一一陳列，但是我們不是也從他的作品中品出了些許精神與方法嗎！

藝術的美感帶來心靈的篇三

今天正巧大家都沒有事，我和媽媽來到了彩世界，逛一逛。

來到三樓看到一個做陶瓷的地方，媽媽拗不過我就陪我進去了?？吹嚼锩嬗袔撞糠旁诘厣系膱A形的機器，還有就是幾張再也簡單不過了的桌子和椅子。最“壯觀”的可謂是架子上擺的那大約一百個的陶瓷工藝品。

我在那一邊讀著怎樣做陶瓷的雜志，一邊等著座位。

我坐在了座位上，不一會兒，一個姐姐給了我一塊泥巴。望著那一大團土黃色的泥巴，我犯愁了。做什么呢？想了一下，索性做個最簡單的吧——花瓶，可是怎么做呢？這可讓我犯愁了。

我看到那個姐姐教別人做的時候先把泥在圓盤上固定，我也學著來，可是老是不能固定，只好請求那個姐姐來幫忙。

那個姐姐一會兒就把泥巴固定住了，又在手上沾了一些水，將大拇指放在泥巴的中心處，另外幾只指頭則輕輕地捏住外圍，逐漸向上拉，不一會兒工夫，泥巴已出落得“亭亭玉立”，又高又苗條，成了標準的瓶狀。

那個姐姐讓我自己試一試，我端起那塊泥學著老師的操作，開始制作起來……

我輕輕地揉泥，再用點水，抹一抹，用手和泥貼來貼去。我把已經軟的泥開始按一按，不一會兒，就成型了。接下來，我用小刀去掉多余的部分，又弄了一點花邊弄了弄造型，終于完成了。

那個姐姐說過大約十幾天，就能燒好了，就可以來拿了。

過了大約十幾天，我去拿自己的工藝品，心里是滿滿的期待，究竟自己能做的怎么樣呢？

找了一會我終于找到了自己的工藝品。

藝術的美感帶來心靈的篇四

兒藝，是國內專門從事兒童藝術教育的機構。它通過舞臺劇、音樂劇、戲曲等形式，幫助孩子們開拓視野、提高審美素養(yǎng)和表現(xiàn)能力。我在兒藝認真學習、不斷探索中，獲得了許多寶貴的藝術心得體會。

一、尊重藝術本質

藝術是一種真實的表達形式，需要通過情感、思想和語言等多種手段，讓觀眾得以從中獲得心靈上的感悟。在兒藝學習期間，我深刻認識到兒童藝術教育必須要注重藝術的本質。尊重藝術本質，就是要保持藝術表達的真實性，以創(chuàng)造力為驅動，讓孩子們在演出中展現(xiàn)自我表達，激發(fā)自信心和魅力。

二、用心觀察景深

兒童藝術作品中的景深是一個重要的表現(xiàn)手法，也是觀眾獲得藝術感悟能力的主要因素之一。在演出時，孩子們的表演需要具有藝術感染力和感性觸動力，通過仔細觀察有關主題的不同階段、不同場景，發(fā)掘其中的美感和創(chuàng)意。這樣，才能切實提升孩子們的觀察能力和藝術表達水平。

三、培養(yǎng)創(chuàng)意和表現(xiàn)力

藝術創(chuàng)意和表現(xiàn)力都是一個演員的重要素養(yǎng)。在兒藝中，孩子們不僅要訓練咬字清晰，還要加強身體語言和肢體表演的技巧。孩子們通過與同齡人的交流和互動，在創(chuàng)造中發(fā)掘自己的潛能，提高自身的表現(xiàn)力。這也能讓孩子們在真實的人際互動中，更好地展現(xiàn)自己獨特的魅力和風貌。

四、提高團隊協(xié)作能力

團隊協(xié)作能力是成功的關鍵，尤其是在藝術演出中。演員們需要高度默契和配合，讓整個演出更加協(xié)調流暢，也更容易引發(fā)觀眾的共鳴。在兒藝中，孩子們與其他同學一起參加排練，需要互相學習、相互依托、相互鼓舞，不斷進步，共同創(chuàng)造出一份精品。這樣的學習和合作氛圍，也能讓孩子們在團隊協(xié)作中體會到藝術與協(xié)作的奇妙結合。

五、強調自主學習和創(chuàng)新

兒藝鼓勵孩子們獨立思考，積極嘗試新的藝術表現(xiàn)形式和創(chuàng)新思維方法。合理的自主學習方法和價值觀，能夠提高孩子們的學術成就和藝術創(chuàng)造力，使其成為一名有自信、有創(chuàng)意的小演員。這一點也是確保孩子持續(xù)關注和追求藝術，增強自身動力和魅力的重要因素。

總之，兒童藝術教育不僅可以開拓孩子的視野，更重要的是因為它培養(yǎng)了孩子的審美素養(yǎng)和表達能力，激發(fā)孩子的熱情和激情，引導孩子向藝術、向美好人生的方向邁進。這也是我在兒藝學習中感受到的最大收獲與成長！

藝術的美感帶來心靈的篇五

藝術是人類智慧和創(chuàng)造力的結晶，而玩藝術則是在欣賞藝術的同時，將藝術融入自己的生活和創(chuàng)作中。我通過多年的學習和實踐，深深體會到玩藝術的樂趣和價值。在玩藝術的過程中，我逐漸領悟到了創(chuàng)作的樂趣、對細節(jié)的關注、以及為藝術而生活的獨特視角。

第二段：創(chuàng)作的樂趣

玩藝術的過程就像是孩子在玩耍一樣，沒有壓力和束縛，只有自由創(chuàng)造的樂趣。在創(chuàng)作中，我可以隨心所欲地表達自己的想法和感受，不受規(guī)則和限制的束縛。玩藝術給予了我無盡的創(chuàng)作空間，讓我找到了自己的獨特藝術語言和表達方式。每一次的創(chuàng)作都像是一次心靈的釋放，讓我感受到無比的滿足和快樂。

第三段：對細節(jié)的關注

藝術是一個細節(jié)的世界，在玩藝術的過程中，我逐漸培養(yǎng)起對細節(jié)的敏感和關注。無論是顏色的搭配、線條的勾勒，還是構圖的安排，每一個細節(jié)都決定著作品的質量和效果。我學會了用心觀察和思考，通過微小的改動來提升作品的品質。每一個細節(jié)都承載著藝術家的用心和智慧，只有在細節(jié)中發(fā)現(xiàn)美，我們才能真正欣賞到藝術的魅力。

第四段：為藝術而生活

玩藝術讓我對生活產生了全新的理解和體驗。在我看來，生活就是一幅絢麗多彩的畫布，而我們每個人都是這幅畫布上的一筆。通過玩藝術，我學會了用心感受生活的細微之處，欣賞每個瞬間的美好和感動。我開始用藝術的眼光看待世界，用藝術的方式感知生活。無論是一朵盛開的花朵，還是早晨陽光的溫暖，我都能在其中找到無限的靈感和想象力。玩藝術讓我重新認識了自己和世界，我不僅僅是玩藝術，更是為藝術而生活。

第五段：結語

玩藝術是一種對生活態(tài)度的選擇，也是一種對自我的挑戰(zhàn)和超越。通過玩藝術，我不僅僅是在創(chuàng)作，更是在嘗試和探索。在這個過程中，我發(fā)現(xiàn)了自己的潛能和可能性。玩藝術讓我變得更加敏感、有趣和富有創(chuàng)造力。我相信，只要保持對藝術的初心和熱愛，我們每個人都可以通過玩藝術來豐富自己的人生，讓生活變得更加有意義和美好。

藝術的美感帶來心靈的篇六

棵棵白楊，忘記了茫茫戈壁的干燥與寂寞，卻銘記了堅毅和不屈，最終創(chuàng)造了偉岸的篇章;點點冬梅，忘記了冽冽寒風的殘酷與冰冷，卻銘記了傲然和頑強，最終譜寫出了芬芳的樂章;絲絲小草，忘記了層層厚土的沉重與堅硬，卻銘記了向上和努力，最終奏出了燦爛的交響。

忘記該忘記的，銘記需銘記的，這是自然給我們的提示，也是我們應當學習的藝術。

陶潛，忘記了官場的功名利祿，卻獲得了一份“采菊東籬下”的悠然，這，是值得的;李白，忘記了世俗的虛榮華貴，卻感到了一種“千金散盡還復來”的豁然，這，是值得的;劉禹錫，忘記了官邸的溫暖舒適，卻換來了一個“可以調素琴，閱金經”的閑適，這，是值得的。

他們，都是忘記了該忘記的，而得到了常人無法感受的快活。他們，是輕松的，是自在的，是令人羨慕的。

海倫·凱勒，銘記了樂觀與向命運抗爭的重要，為世人創(chuàng)造了一個完美的神話;洪戰(zhàn)輝，銘記了堅持與真心奮進的信條，為中國播遍了感動的`種子。

他們，都是銘記了需銘記的，從而活出了一個獨一無二的自我。他們，是成功的，是自豪的，是令人欽佩的。

所以，忘記該忘記的吧!忘記榮華富貴，忘記勾心斗角，忘記爭名奪利，忘記傾壓暗算。這樣，我們才能感到生命的真正意義，享受生活所帶來的美好。因為我們清清白白，因為我們輕松自在。

所以，銘記需銘記的吧!銘記幫助的溫暖，銘記歷史的血印，銘記教訓的慘痛，銘記可貴的精神。這樣，我們才能不斷完善，才能明白我們活著的目的。才能擁有一個完整的靈魂。因為我們內心的充實，因為我們積極向上。

忘記與銘記，是一門深奧的藝術，它需要我們去一點一點的品味，一點一點的挖掘。但，它又是一門淺顯的藝術，因為一切，都擺在我們面前，所需的僅是我們的勇力和主觀。

忘記該忘記的，銘記該銘記的。這樣，你也許會發(fā)現(xiàn)從未見過的湛藍天空，嗅到從未留意的清新的氣息。這，是自然給我們的提示，也是我們必做的選擇。

藝術的美感帶來心靈的篇七

藝術是人類與靈魂的對話，是表達情感和思想的媒介。而玩則是人類的天性，是釋放壓力和尋求樂趣的方式。將藝術與玩結合起來，不僅可以帶來快樂和創(chuàng)造力，還能夠讓我們更好地理解藝術本身。在我近期的一次體驗中，我深刻地領悟到玩藝術的魅力。以下是我對“玩藝術”的心得體會。

首先，玩藝術能夠激發(fā)人們的創(chuàng)造力。當我們以一種輕松愉快的方式去探索藝術，我們的思維變得更加靈活，想象力也得到了釋放。我曾參加過一次繪畫工作坊，在工作坊中，我們被鼓勵去自由地表達自己的思想和情感。我們可以盡情地改變色彩、線條和形狀，不用受到任何限制。這樣的環(huán)境讓我感覺到自由，我可以毫無顧忌地嘗試新的創(chuàng)意。在玩耍的過程中，我不僅融入到藝術創(chuàng)作中，還不斷激發(fā)出新的點子和靈感。這讓我認識到，玩藝術對于培養(yǎng)創(chuàng)造力有著重要的作用。

其次，玩藝術有助于發(fā)展解決問題的能力。在我們的日常生活中，經常會遇到各種各樣的問題。有時候，我們可能會感到困惑和束手無策。然而，當我們通過玩藝術來尋找解決問題的方式時，我們的思維模式開始發(fā)生轉變。在一次模型搭建的活動中，我被要求用紙板搭建一座高塔，但一開始我不知道如何下手。然而，通過玩藝術，我開始嘗試用不同的方式和角度去思考問題。我試著將紙板折疊成不同的形狀，甚至運用奇特的材料。最終，我成功地搭建了一座非常穩(wěn)定的高塔。這個經歷讓我明白，通過玩藝術，我們能夠培養(yǎng)出解決問題的創(chuàng)造性思維和靈活性。

此外，玩藝術可以促進人與人之間的交流與合作。在參加一個藝術拼貼項目的時候，我被分到了一個小組中。我們每個人都需要貢獻自己的想法和創(chuàng)意，以共同完成一個藝術作品。每個人都可以自由發(fā)揮，不受限制。我們共同討論、合作、互相協(xié)作，一起收集素材，并將自己的想法融入到作品中。通過玩藝術，我們不僅有機會與他人溝通和交流，還能夠學會共同努力，通過集思廣益來創(chuàng)造出更加出色的作品。這樣的經歷讓我深刻地體會到，玩藝術不僅僅是一種個人的體驗，還可以成為建立和加強人際關系的橋梁。

最后，玩藝術能夠帶來快樂和放松。玩是人們釋放壓力和放松身心的一種方式。當我們融入到藝術中，沉浸在創(chuàng)作的世界中時，我們能夠暫時忘卻生活中的煩惱和壓力，享受純粹的快樂。無論是繪畫、雕塑還是手工制作，玩藝術都能夠給我們帶來愉悅的感受。在玩藝術的過程中，我們可以自由地表達自己的情感和思想，找到屬于自己的那份快樂。這讓我明白到，玩藝術不僅僅是為了創(chuàng)造，更是為了尋找樂趣和放松自己。

綜上所述，玩藝術是一種有趣且充滿探索和創(chuàng)造的活動。通過玩藝術，我們可以發(fā)展創(chuàng)造力，培養(yǎng)解決問題的能力，促進人與人之間的交流與合作，同時還能夠享受快樂和放松身心。以這種方式去與藝術互動，不僅能夠讓我們更好地理解藝術，還能夠提升我們的生活質量。因此，我認為玩藝術是一種值得追求和探索的活動，無論是在兒童還是成年人的生活中。

藝術的美感帶來心靈的篇八

摘要：專業(yè)考察課是高校藝術類專業(yè)的一門重要必修課，是實現(xiàn)學生知行結合的必要 途徑。專業(yè)考察課涉及到了考察前內容、路線設計規(guī)劃、考察過程素材搜索收集和考察后研究應用三大塊，每一個大塊都應因地制宜的制訂其科學合理的實施原則，方能更好地實現(xiàn)教學的目的，本文從該課程的教學實際出發(fā)，簡要論述了考察過程中這些科學原則制定與把握。

關鍵詞：藝術,考察,內容,線路,材料

1． 對藝術專業(yè)考察課程的科學認識

課程作整體、科學的設計規(guī)劃。藝術考察是對學生的專業(yè)知識和專業(yè)技能進行的一次全面的考核，著重培養(yǎng)學生綜合運用所學專業(yè)知識獨立地發(fā)現(xiàn)問題、分析問題和解決問題的能力，為以后撰寫專業(yè)性論文搜集材料和藝術創(chuàng)作積累素材打下良好的基礎。其主要任務有：

(1)了解中華民族、民間美術及傳統(tǒng)藝術的發(fā)展沿襲；(2)針對不同時代背景、不同地區(qū)、不同民族的特點有針對性的進行藝術考察及相關資料的收集、整理；(3)對中國傳統(tǒng)建筑、服飾、器皿、禮器等的裝飾紋樣進行臨摹、寫生；(4)深人民間，走訪老藝人，體驗、感悟不同地區(qū)的生態(tài)氣候、生活環(huán)境、生存狀況與其文化藝術的因果關系；(5)學會進行藝術考察中資料的收集、整理與分析的過程。在考察前，老師和學生應對教學內容和目的做到心中有數(shù)，如果準備不充分，又不了解出去考察到底要了解哪些內容，考察中，學生就會盲目考察，不求甚解，回來后學生沒有任何感觸，作業(yè)常常流于形式，考察報告往往成了記流水帳，沒有內容。只有對考察的內容、目的有充分的了解知道了考察的意義所在，學生才會在考察過程中有較強目的性和主動性。因此，學校在考察前至少要提前兩周的時間告知學生考察線路和考察任務，讓學生有充分的時間準備，可根據(jù)線路和自己專業(yè)興趣愛好選擇藝術考察研究的具體對象，再通過各種形式的學習、溝通、交流，加強理解。在考察中帶著問題去思考，這樣就能做到有所得。有所用和有所創(chuàng)新，考察就會成為一件豐富愉快的學習歷程。

2．藝術專業(yè)考察課考察內容的確定

方向是合乎科學原則的。不同專業(yè)的學生，對各自專業(yè)的知識占有各有所長，就是同專業(yè)的學生，也不可能對同樣的知識有相同程度的掌握。結合專業(yè)選擇自己的興趣點，可以促進他們思考，把問題向深度、廣度拓展，這樣不僅有利于解決問題本身，而且可以提升對象的研究價值，會帶來更多的收獲。陳丹青的畢業(yè)論文——《我的七張畫》，就是寫自己的畢業(yè)作品《西藏組畫》的創(chuàng)作歷程，他考察藏族牧民生活，畫和論文都是自己親身體驗，情感所致，以情動人，給人耳目一新的感覺，在當時畫壇引起轟動。所以，考察內容的選擇上必須揚長避短，選擇有利于發(fā)揮自己知識特長的內容，容易開展，也容易深入。每一個學生的專業(yè)方向、知識水平、興趣愛好、實踐經驗、資料占有等各不相同，每一個學生在自己的知識范圍里都有一些興趣點，都有某些方面的偏愛或者擅長。教師“因材施教”可以根據(jù)教學要求，為不同的學生設計不同的考察重點，學生也可從自己的實際情況出發(fā)確定適合自己的考察方向。如果學生在考察前就對某一內容有濃厚的興趣，證明學生對此專業(yè)知識有了一定的認識，并已經產生了探索的欲望。如果學生在考察前找不到自己的興趣點，教師也可在考察前和考察中幫助學生尋找他們的興趣點。

3．資料收集和效果檢查

穎獨特有強烈的時代氣息、又能體現(xiàn)出濃厚的民族藝術底蘊的作品，這也是現(xiàn)代設計中的重要研究方向。專業(yè)藝術考察當然要力求在前人的基礎上有所突破，但對大部分學生來說還不能一下子提出過高要求。我們的學生只要能寫出或通過其他形式表達自己的心得和體會，在乎實的敘述中闡明自己的觀點和表現(xiàn)自己的創(chuàng)作思想就可。指導教師則要對每一位學生的觀點和創(chuàng)作思想進行分析、討論、講評及總結，以更好的促進學生開闊思維，進行多維度思考。

綜上所述，藝術考察是學生綜合素質的集中展現(xiàn)，是培養(yǎng)學生在專業(yè)方面的表現(xiàn)能力、科學研究能力(包括藝術鑒賞能力、邏輯思維能力、綜合分析能力)、理論表達能力，同時也是資料查詢、搜索收集、研究運用的一個實踐過程。它不僅是檢驗學生學習能力的重要手段，也是檢驗學校教學質量的重要環(huán)節(jié)，我們必須重視藝術考察的全過程。藝術考察也一定要圍繞著專業(yè)技能、藝術理論、藝術實踐等可行性選擇內容，才能讓學生感到學有所得。

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社會科學，2006(

藝術的美感帶來心靈的篇九

藝術是一種獨特的方式，能夠在物質世界之外觸及我們的靈魂。然而，在我們忙碌的日常生活中，很容易忽視這種美妙的體驗。近期，我參加了一次玩藝術的活動，不僅探索了藝術的樂趣，還獲得了許多心靈上的收獲。在此，我將分享我在這次活動中的體驗和體會。

第二段：發(fā)現(xiàn)內心的創(chuàng)造力

玩藝術活動的第一步是觀察和接觸藝術作品。我發(fā)現(xiàn)，自然風光、人物肖像和抽象畫等不同類型的藝術作品都具有紛繁的色彩、形狀和線條。這個發(fā)現(xiàn)引發(fā)了我內心深處的創(chuàng)造力。我開始嘗試用不同的色彩和線條在紙上畫出自己的想法和情感。這種自由創(chuàng)造的過程是如此令人愉悅，使我完全投入其中，拋卻了一切壓力和拘束。

第三段：掌握表達情感的方式

通過玩藝術活動，我逐漸掌握了用藝術來表達內心情感的方式。在這次活動中，我們被要求思考一個讓我們感到幸福的時刻，并用藝術來表達這一時刻。我選擇了一幅夕陽下溫暖的海灘畫作，并用粉彩畫出我在海灘上享受夕陽的片刻。通過這個過程，我能夠清晰地表達我內心的平靜和快樂，并傳達給他人。這種情感表達方式不僅給予自己一種宣泄的途徑，還能讓他人感受到我的情感，產生共鳴。

第四段：培養(yǎng)專注力和思考力

與其他形式的娛樂和娛樂活動不同，玩藝術需要耐心和專注，讓思緒完全集中在創(chuàng)作過程中。在這次活動中，我發(fā)現(xiàn)我的專注力和思考力得到了極大的提升。當我用毛筆描繪細節(jié)，或者調整畫筆的壓力和角度時，我必須全神貫注，專注于每一筆每一劃。這種專注力的培養(yǎng)不僅有助于我的藝術技巧的提升，而且在我的日常工作和學習中也得到了很大的改善。

第五段：找回內心的平靜和滿足感

在玩藝術的過程中，我體驗到了一種特殊的平靜和滿足感。與快節(jié)奏和繁忙的生活相比，玩藝術是一種讓我的思緒平靜下來的方式。當我專注在藝術作品中時，我感到內心放松，真正享受當下的快樂。與此同時，當我完成一幅作品時，我感到極大的滿足感，因為這是自己的心靈杰作。這種內心的平靜和滿足感使我更加自信和樂觀，影響到我的日常生活。

總結：

玩藝術活動不僅讓我發(fā)現(xiàn)了內心的創(chuàng)造力，還引導我掌握了表達情感的方式。同時，玩藝術活動提升了我的專注力和思考力，帶給我內心的平靜和滿足感。因此，我相信，無論是年輕人還是成年人，都應該給自己嘗試玩藝術的機會。無論是簡單的畫畫，攝影還是雕塑，通過玩藝術，我們可以重新探索我們的內心世界，找回我們忽視已久的心靈之美。

藝術的美感帶來心靈的篇十

我們常常抱怨裝修好的房間木版隆起或開裂，殊不知這一切要歸咎于裝修時的“太完美”，高明的木匠在處理這一問題時往往會恰倒好處地留一道縫隙，給組合材料留足吻合的空間，這便是“縫隙”的藝術。

生活中，很多人精打細算，步步為營，恨不能事事都如他所想，也許這樣的人可以很富有，很有權勢，但是他絕不是一個生活快樂的人，因為他時時都要為自己擁有的而擔心，又要盤算著下一刻怎么樣能獲取更多的。試想，一個整日處于憂慮之中的人怎么可能真正地去享受生活呢？可悲！

于是，我們知道留一道縫隙就是為自己騰出多一點的空間。當我們被繁重的學習生活繃得很緊時，不妨放下手中的工作，喝一杯茶聽一首音樂。千萬別忽視這留出的一小點時間，我們會以更好的狀態(tài)重新出發(fā)。

曾經有個農夫看到一個僧人在靜坐，他放下肩上的擔子也學著靜坐起來。十多分鐘后，農夫急著要走，僧人問他緣故。他說，我突然想起十多年前隔壁老王問我借了一百塊錢到現(xiàn)在還沒有還呢，我得去向他要。

試想，一個連打禪坐都想著別人欠他錢的人怎么可以靜得了心呢？

于是，我們知道，留一道縫隙，就是給他人留下更多的包容。對人寬容以愛，不僅溶解了擋在你面前的的隔閡，而且為我們自己熔鑄了一個更為豁達而自由的胸襟。

中國畫歷來崇尚空白藝術，它不似西方油畫那樣逼真細膩，面面俱到，看似簡單，實際上卻蘊涵了更高的意境。你看那淺淺淡淡之間，那濃濃之余，畫的意蘊，畫家的情感以及你的，千千萬萬個讀畫的人心緒都包含了進去，真讓人嘆其精妙！

我們知道，留一道縫隙，就是給生活留下更多的內容。

不要再對生活中瑣事斤斤計較，不要再對他人的一點過失耿耿于懷，不要再為生活中本可以更精彩的空間而絞盡腦汁。多學學高明的木匠，多用點“縫隙”藝術，讓我們的生活多一些完滿的缺憾！

在空白中，我們輕輕獨舞……

藝術的美感帶來心靈的篇十一

學藝術，是我人生中最幸福的經歷之一。在學習藝術的過程中，我不斷地發(fā)現(xiàn)了自己的潛力和內在的靈感。通過對不同藝術形式的學習與探索，我不僅提升了自己的審美和創(chuàng)作能力，也深深感受到了藝術帶給我的心靈愉悅和滿足。以下是我對“學藝術”的心得體會。

第一段：藝術充滿情感與想象力

藝術是一種表達情感和想象力的方式。在學習藝術的過程中，我逐漸開始理解這一點。通過不斷地練習和探索，我學會了如何通過色彩、形態(tài)、線條等元素來表達情感和想象。同時，藝術也給了我更多的自由和豁達，讓我有勇氣表達我內心真正想說的話。

第二段：藝術需要細心和耐心

想要成為一個優(yōu)秀的藝術家，需要具備細心和耐心。藝術是一個需要不斷調整和完善的過程。每一步都需要我們認真考慮和精益求精。在不斷的嘗試與實踐中，我們才能慢慢地發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)缺點，從而更好地提升自己。

第三段：藝術需要接受挑戰(zhàn)和批評

正如英語格言所說，“if you're not making mistakes, you're not trying hard enough”。在學習過程中，難免會犯錯誤。但是每一次錯誤之后，我們都要勇敢去接受挑戰(zhàn)，不斷學習和反思。同時，在藝術作品完成后，通過接受批評和反饋，我們能夠更好地了解自己的不足之處，從而更好地修正和提升。

第四段：藝術需要終身學習和不斷創(chuàng)新

藝術永遠不會停止。即使我們已經成為了優(yōu)秀的藝術家，我們也需要不斷地學習和創(chuàng)新，不斷地尋找新的靈感和表現(xiàn)方式。在這個過程中，我們應該保持開放的心態(tài)和渴望學習的精神，同時也要時刻保持自己的創(chuàng)新意識。

第五段：藝術讓我們更加熱愛生活

最后，我想說，藝術讓我們更加熱愛生活。在藝術的世界里，我們可以看到更多美好的事物，體驗到更多內在的愉悅和滿足。即使生活中可能會有困難和挫折，但通過藝術的啟蒙和陪伴，我們都能更加樂觀、堅強和積極面對生活。

總之，學習藝術是一件幸福的事情。通過學習藝術，我們可以更深刻地理解人生和世界，更好地探索自身的潛能和想象力。希望每一個人都能夠找到自己所鐘愛的藝術形式，并在其中，找到自己的快樂和幸福。

藝術的美感帶來心靈的篇十二

在日常學習、工作抑或是生活中，大家都經常接觸到，借助作文人們可以反映客觀事物、表達思想感情、傳遞知識信息。相信寫作文是一個讓許多人都頭痛的問題，以下是小編為大家整理的關于學習藝術的作文800字-藝術，僅供參考，大家一起來看看吧。

每當我看到那一件件制作精美的工藝品時，我總是萬分羨慕，總是希望自己有一天也能用我的雙手，制作出一件令自己感到驕傲的作品。

終于，這個機會來臨了。上星期，我們學校組織我們去勞動基地，去體驗基地的艱苦生活。我們在基地里體驗到了軍訓的辛苦，剪紙藝術的有趣，最讓我感到高興的是終于靠自己做出了一件讓我感到欣慰的工藝品。

記得那天早上，我們在老師的帶領下，來到工藝制作的教室里，只見老師拿出一袋石膏粉和兩個杯子以及一個模具。老師先將水與石膏粉摻在一起攪拌，攪拌均勻后，就把這些石膏倒在一個模具里，待到將模具填平時，再把模具輕輕搖晃，這樣，這些石膏就均勻地遍布在這個模具里，過了大約4至5分鐘，就可以將這個工藝品從模具里取出，這不，一件還沒有上色的工藝品就出爐了。

看了老師的示范后，我們就自己動手作了起來，當初我忘了水與石膏的比例是1：2，將水與石膏粉都裝了滿滿一杯，致使怎么倒也沒辦法讓杯子里的水不向外溢出去。后來我將水與石膏粉的比例調好后，我把水倒進石膏中，這回，又遇到麻煩了——我怎樣攪拌也沒辦法攪拌均勻，這是怎么回事呢？我起初還以為是水倒得太快了，于是，我重新試了一遍，得到的結果還是與上回一樣。沒辦法，我只好請教老師了，我向老師說明了為什么會攪拌不均勻的原因后。老師笑著告訴我說：你其中的一個步驟做錯了，你不應該將水倒進石膏粉里，而是應該將石膏倒進水里。聽了老師的講解，我恍然大悟，果真，這樣一來，我很快將這些石膏攪拌好了，然后，我便將這些石膏倒進模具里，最后把它搖均勻，等了許久過后，我的作品問世了。雖然還沒有涂上顏色，可我仍然是十分高興。

下午，我們迫不及待地來到另外一間教室，給我早上的`那件作品上色。我們等老師給我們安排好座位時，就手握毛筆，給這件作品上色，因為我的這件作品描繪了兩條小魚在水中游來游去的畫面，所以一定要用淺藍色作為基色，可是桌上的這五種顏料中，并沒有淺藍色，怎么辦呢？這時，老師走了過來，我再次請教老師，老師仍然是笑著告訴我：這五種顏色中，你可以將它們調配在一起，這樣，就會有新的顏色出現(xiàn)。果然，我將白色與深藍色調配在一起，淺藍色果真出現(xiàn)了，后來我用了同樣的方法調出了許多繽紛的顏色，不一會兒，我的這件作品終于真真正正地面世了。你瞧，灰色的花邊襯托著淺藍色的海水，水中兩只小魚自由自在地游來游去，兩枚小海螺與一只小海星點綴在旁邊，給人一種賞心悅目的感覺，看到這件作品，我不禁感到十分自豪。

制作工藝品，只要掌握方法，認真細致，就一定能夠成功，怎么樣，你也來試試吧。

藝術的美感帶來心靈的篇十三

1. 中國傳統(tǒng)藝術的特點：

(1)“禮樂一體”的原則：有禮必樂，樂附于禮;樂在諸多藝術中獨具至尊地位;

(4)用于教化的目的：即傳統(tǒng)藝術很重視藝術的目的性和社會功能。

2. 書法成為一門藝術，是以漢字的(方形結構)和(線條變化)為基礎，從(漢魏時期)才真正開始形成的。

3. 隸書：秦代由于官獄多事，奏章繁多，為了求得速決速用，官府讓隸人(奴隸)們省易抄寫，遂稱“隸書”。

4. 隸變：隸書到漢代逐步定型為橫扁形的，從起筆到結體，都有一定的規(guī)格，到東漢，隸書成為官定標準字體。這一書體的變革，文字史上叫做“隸變”。

5. (鐘繇)完成了楷書的定型化，與“書圣”(王羲之)并稱為“鐘王”。

6. 二王：王羲之、王獻之

7. 唐初四大書法家：虞世南、歐陽詢、褚遂良、薛稷。

8. (歐陽詢)被尊為唐人楷書第一。

9. (薛稷)實開后世瘦體的先河。

10. (張旭)以草書出名，世稱“張癲”

11. 柳公權和顏真卿并稱“顏柳”

12. 顏肥柳瘦：(01年名解)

13. 帖學：就是輾轉翻刻前代名帖，然后又師法于帖。

14. 宋代四大家：蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄。

15. 楷書四大家：歐陽詢、顏真卿、柳公權、趙孟頫。

16. 宋徽宗趙佶的字體是(瘦金體)。

17. 晚明四大家：董其昌、米萬鐘、邢侗、張瑞圖。

18. 所謂運筆起勢指起筆要注意(逆)，結體要注意(違)，章法要注意(側)。

藝術的美感帶來心靈的篇十四

學習藝術是讓我們學會欣賞美，學會做創(chuàng)意的人。對于許多人來說，藝術不僅僅是一種生活方式，更是一種思考方式。從學習藝術中，我們可以看到世界上更加美好的一面。這篇文章將分享我近期學到的幾個藝術技巧以及我對于學習藝術的體會。

第二段：學習藝術的技巧

學習藝術需要不斷創(chuàng)新，學習新的技巧和方法，因此，一些藝術技巧也是很關鍵的。其中，比較重要的包括繪畫、雕塑、攝影等學科。我正是通過學習這些學科打好了自己的藝術基礎，并在此基礎上不斷充實自己。關于繪畫和雕塑，需要我們掌握一些重要技巧如線條、色彩搭配、構圖等。而在攝影領域，拍攝技巧乃至于后期處理都需要我們多加學習。

第三段：藝術學習的好處

藝術的學習路徑可能比較曲折，但是，這是一個充滿了探索挑戰(zhàn)的領域。充分學習藝術能夠讓我們不斷發(fā)現(xiàn)生活中的美好。在我的學習中，我發(fā)現(xiàn)藝術學習給我的收獲遠遠超過了我所想象的。首先，我學會了欣賞美以及發(fā)現(xiàn)這個美所在。對于身處都市的我來說，這個發(fā)現(xiàn)特別重要，讓我慢下來，關注生活的每個細節(jié)。其次，通過藝術的學習，我發(fā)現(xiàn)自己的創(chuàng)意能力得到了提高。很多時候，意識可能不被準確的表達出來，而藝術提供了另一種表達方式。

第四段：藝術學習的意義

在我了解的藝術世界中，我一直認為學習藝術的最終目的并不是成為一位藝術家。反之，學習藝術能夠讓我們更好的認識自己，理解自己以及探索自己的潛能。學習過程中，我們會面對失敗、挑戰(zhàn)和不確定性，但是，這個過程中我們也會從自己的錯誤中不斷成長。在藝術學習中，我也學會了耐心和珍惜機遇。不斷的練習和深化，最終能夠讓我們掌握自己想要的技能以及自由表達自己的創(chuàng)作。

第五段：結語

最后，我希望通過這篇文章，讓更多的人了解藝術的魅力，從而邁向這個充滿驚喜和挑戰(zhàn)的領域。藝術之路充滿不確定性和風險，在走這條路的過程中，不要忘了自己的初心，一步一步靠著自己的積累努力前行。我相信，只要堅定自己的信念，勇敢去面對挑戰(zhàn)，我們就會在藝術的道路上享受到自己的美好人生。

總之，學習藝術是一條充滿驚喜和挑戰(zhàn)的道路，我們需要持續(xù)不斷去探尋和學習。無論是為了欣賞美還是自我提升，學習藝術都是一次非常有價值的旅程。

藝術的美感帶來心靈的篇十五

藝術是人類創(chuàng)造性的精華，它通過各種形式和媒介，展現(xiàn)了人類對自然和社會的認識、對自身情感和思想的表達。藝術創(chuàng)作是一個關于感官體驗和創(chuàng)意表達的過程，是個體和社會交流和溝通的橋梁。在藝術的學習和創(chuàng)作中，我們需要不斷地探索和發(fā)現(xiàn)，積淀自己的思維和情感，讓藝術成為我們生活和人格的一部分。

第二段：藝術創(chuàng)作的關鍵

藝術創(chuàng)作不僅是技術的運用，更是對思維和情感的駕馭。藝術家需要有強烈的創(chuàng)意和靈感，需要有自己的獨特訴求，也需要有一定的技術基礎和表達能力。在創(chuàng)作之前，我們需要對自己進行感官和心理上的調整，以便更好地引發(fā)創(chuàng)意和啟示。同時，我們還需要有勇氣和信心，敢于挑戰(zhàn)自我和傳統(tǒng)，嘗試一些新的思路和方法。

第三段：藝術創(chuàng)作的技巧

藝術創(chuàng)作不僅有靈感和訴求，也需要技巧和方法的支撐。不同種類的藝術，有不同的技法和表現(xiàn)手段，比如繪畫、攝影、音樂、舞蹈、戲劇等等。在創(chuàng)作時，我們可以通過了解和研究這些技巧和手段，提高自己的表達能力和表現(xiàn)效果。同時，藝術創(chuàng)作還需要注重細節(jié)和表現(xiàn)效果的完整性，需要有規(guī)劃、構思和策略，才能更好地表現(xiàn)并呈現(xiàn)出自己所想所表達的內容和意境。

第四段：藝術欣賞的體驗

藝術不僅是創(chuàng)作，也離不開欣賞。藝術家的作品需要被觀眾所接受和欣賞，觀眾的欣賞體驗也需要被藝術家所考慮和關注。當我們欣賞藝術作品時，需要通過感官和情感的互動，去感受和理解作品所傳遞的信息和精神，同時也需要注重對藝術作品的文化、歷史和社會背景的了解，才能更好地領悟到作品的深意和獨特性。

第五段：結論

藝術對于個體和社會都有著重要的意義和價值。通過藝術的創(chuàng)作和欣賞，我們可以更好地認識和解讀自己和世界，也可以更好地探索和發(fā)現(xiàn)自己的創(chuàng)造力和想象力。同時，藝術也能推動社會和文化的發(fā)展和變革，成為人類精神和文明的重要表現(xiàn)。因此，我們需要更加注重藝術的培養(yǎng)和發(fā)展，讓藝術成為我們生活和人格的一部分。