人的記憶力會隨著歲月的流逝而衰退，寫作可以彌補記憶的不足，將曾經(jīng)的人生經(jīng)歷和感悟記錄下來，也便于保存一份美好的回憶。相信許多人會覺得范文很難寫？下面是小編為大家收集的優(yōu)秀范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

耳和聽覺的教學反思篇一

這一節(jié)課，我認為較成功的地方在于把握學科特點，體現(xiàn)新課程理念。

我先設(shè)計了“談話激情，導入讀書”的環(huán)節(jié)，這就給這節(jié)閱讀課奠定了一個很好的學生閱讀情感上的基礎(chǔ)。而后，在學生讀書過程中，設(shè)計了幾個學科特點很突出的教與學的“點”。

一是深入地讀，富個性地悟，開放地談。深入地讀，是把心放在文章內(nèi)容里去讀，體會這篇散文的優(yōu)美和深刻;是結(jié)合自己的人生體驗去讀，讀得有情，有趣。有思考。富個性地悟，是結(jié)合每個學生個人經(jīng)歷，調(diào)動這些讀書個體的內(nèi)心情感體驗去進行讀書感悟;開放性地談，是學生讀書，感悟之后的閱讀互動和交流。可以說，學生在讀書，感悟之后，各抒己見，是很好的互學過程，學生的個人感悟在這個過程中得到升華。

語文新課程標準中所說學生在閱讀中揣摩，在閱讀中體會，領(lǐng)悟，在交流和討論中說出自己的看法，作出自己的判斷的閱讀教學方面要求，這節(jié)課上有好的體現(xiàn)。

二是注重讀書中的積累與運用，培養(yǎng)學生語文實踐能力。《匆匆》這篇散文采取了多種修辭手段，用得精當。學生應認識這些方法在表達上的好處，主動積累好詞、好句、好段，并學習運用所學知識。設(shè)計中有這方面的考慮。如學生邊讀邊圈、點、勾、畫，品讀自己喜歡的句子，當堂背誦部分句、段以及運用所學知識的設(shè)計。

尤為突出的是學習、積累與運用的緊密結(jié)合。學生調(diào)用排比、擬人等修辭法，學習作者的表達風格，結(jié)合自身對時光流逝，時光寶貴的真實體驗，進行大段的讀后語言訓練，效果好。

三是體現(xiàn)了語文課堂教學觀的變化

學習語文，是學生接受語文課程人文性教育，同時提高他們語文實踐能力的過程。這樣，我們就必須樹立讓語文教學由“小課堂”走向“大課堂”的新認識。語文教材是學生學習語言的重要資源，但不是唯一資源。那么，課堂是學習的重要渠道，但不是唯一渠道。有了這樣的觀念，我便積極適當?shù)財U展學生的讀書深、廣程度。一方面，抓住教學重點訓練項目施教，引導學生讀文，從文中內(nèi)容想開去，適當延伸;另一方面，大膽擴展讀書新領(lǐng)域。課前，教師引導學生廣泛查閱，了解朱自清這位現(xiàn)代著名作家的一些情況，課后，引導學生走近作者，讀讀他的《荷塘月色》、《春》、《背影》等文。教學設(shè)計中“延讀”一部分想法是很好的。

課堂教學向課外閱讀延伸，課內(nèi)外閱讀共同促進學生閱讀能力發(fā)展，體現(xiàn)了小語文教學觀向大語文教學觀發(fā)展的變化。

不足之處：

從整體看，教學過程設(shè)計部分對學生自讀、自悟的學習過程設(shè)計還不夠充分。設(shè)計注意教師的引導，重視了學生讀后談理解和感受過程，而學生自讀會產(chǎn)生什么問題，自悟會有什么困難，怎樣適時機地指導、幫助他們考慮不多，前面說“學習過程設(shè)計不夠”就是這個意思。對學生讀書過程和讀后發(fā)言，表達之間的輕重關(guān)系還需進一步認識。自讀、自悟是根本，是基礎(chǔ)，讀得好才有好的生生交流與互動。那么，設(shè)計時要考慮學生讀書過程中可能出現(xiàn)的問題和困難，并設(shè)計適當?shù)闹笇Х椒?，幫助學生解決困難。這樣的教學設(shè)計更重視學生的學，就會更實用。

走進新課程、樹立新理念、深入課改實踐是我們的任務。我們應從每一次教學設(shè)計，每一節(jié)課堂教學做起，把課改工作逐步推向深入。

耳和聽覺的教學反思篇二

通過課堂實踐，我覺得有些環(huán)節(jié)落實的較好，而有些地方還不盡人意。

1、能較好地創(chuàng)設(shè)情境。上課伊始，引背《長歌行》，并讓學生談感受，激發(fā)學生要珍惜時間、及早努力的情感。然后出示朱自清二十四歲時寫這篇文章前的一段話，讓學生明白朱自清二十四歲時已經(jīng)意識到時光悄然逝去而無所作為，決心從今以后要珍惜時間，才寫下了這篇《匆匆》。最后播放《匆匆》動畫的配樂范讀，形象的畫面，舒緩的音樂，低沉的.語調(diào)，把學生帶入一種情境，奠定了整節(jié)課那種淡淡憂傷的基調(diào)，學生在這種基調(diào)中，很容易入情入境。

1、盲目求全。由于追求課堂的完整，而不能使有些環(huán)節(jié)落到實處。這篇課文理解起來有一定難度，正常的情況下，應該分二至三課時完成，但為了顯現(xiàn)課堂的整體性，設(shè)計了一課時學完，確實密度很大，不夠科學。導致有些地方該拓展的不能拓展，該多讀的不能多讀。

2、交流不夠。課堂應該成為師生交流、生生交流、生與文本交流的平臺，而這種交流的引發(fā)還是離不開提問。因而教師精心設(shè)計的問題，應該成為學生課堂交流的依據(jù)。為了找到一個合適的切入點，在備課時，我采用了課前預習提示中的問題：想一想，作者在文中向我們看出了一個什么問題，對于這個問題，作者有沒有作出回答。并且在學生確定作者作出了回答后又追問：作者是怎樣寫我們的日子匆匆而逝的？本以為這個問題可以統(tǒng)鄰全文，讓學生充分交流起來，但在實際上課中，這種“提問”沒有轉(zhuǎn)化成“交流”，同學們沒有動起來，沒有達到預期的效果。

1、讓學生談作者是怎樣寫我們的日子匆匆而逝的，這部分是本課的主要環(huán)節(jié)，應該讓學生充分地讀，充分地說，在讀中感悟、理解、領(lǐng)會，領(lǐng)會后再有感情地朗讀，并進行拓展練習，而不是受時間所限匆匆結(jié)束。

2、反思良久，所提的“問題”是有價值的，只是在學生回答的過程中，要融會貫通地遷移、引導，這樣交流才會充分，才能激發(fā)起學生地交流熱情。因而，問題的設(shè)計固然重要，而把握教學時機更重要。

耳和聽覺的教學反思篇三

藝術(shù)教育有不同于科學教育與思想教育的特殊作用，它不是單純的藝術(shù)知識傳授與藝術(shù)技能培養(yǎng)，而是一種提高學生智力和智慧，培養(yǎng)學生審美能力、創(chuàng)造能力、合作意識和個性，幫助學生初步形成正確的世界觀、人生觀、價值觀的教育?！焙喍灾囆g(shù)教育是實施素質(zhì)教育的重要途徑，它的這一特點決定了藝術(shù)課堂教學所采用的方法要有別于其他學科。藝術(shù)更為講究的是情感的投入與心靈的交流，否則如無根之木，無源之水。但情感教育是一種春風化雨，潤物細無聲的教育，教師如何才能在潛移默化中讓你的學生接受到這種情感教育呢？在我多年的美術(shù)教育實踐中，比較注意以下幾點做法，并小有收獲，現(xiàn)簡述如下。

努力改變“傳道、授業(yè)”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產(chǎn)生“上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解創(chuàng)作是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與實踐和討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。

學生不管是完成作品還是思考問題,總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高思考分析與實踐能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結(jié)合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。比如在素描課中，大部分學生剛開始作出來的作品看起來實在不怎樣，但我首先對學生的學習熱情大加鼓勵，然后對不同的作品分別給予分析與有選擇性的建議，而避免具體教他們怎么做，教師用意見或建議的方式更善于發(fā)掘?qū)W生的'潛力，這樣使學生總能保持著自信的學習態(tài)度。

現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生相互之間來暢所欲言。學生可以談自己對相互之間的作品的看法；可以討論如何改進等等具體想法。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

耳和聽覺的教學反思篇四

《匆匆》是作家朱自清寫的一篇詩歌般的膾炙人口的散文.文章緊緊圍繞“匆匆“二字細膩地刻畫了時間流逝的足跡，表達了作者對虛度光陰感到無可奈何和惋惜，提示了舊時代年輕人已有所覺醒，但又為前途不明而感到彷徨的復雜心情。全文語言優(yōu)美、內(nèi)容趣味性強，運用了大量對比、比喻、排比、擬人的修辭手法，語言生動具體。

上課伊始，我從創(chuàng)設(shè)情境出發(fā)，在輕松的音樂聲中首先展示了幾幅優(yōu)美的圖畫，從感官上激發(fā)了學生的學習興趣，因而學生積極性很高。從整體上，將“以人為本發(fā)展學生的主體性”的教學理念貫穿在始終。給學生一個開放的課堂，我安排充裕的時間，讓學生以小組為單位合作學習。讓學生選擇學習內(nèi)容，選擇學習方法、學習伙伴，最大限度開放了學習的內(nèi)容、方法。讓學生真正成為學習的主人，充分體現(xiàn)了《新課標》自主、合作、探究的學習方式。在學習中和小組同學交流，和全班交流，在交流中互相啟發(fā)，提高認識。讀、說，使學生的情，作者的情，教師的情不斷產(chǎn)生碰撞，產(chǎn)生靈感。從而很好地理解了課文，也學會了合作。由于這種良好的伙伴關(guān)系，進一步創(chuàng)設(shè)了和諧、愉快，輕松的學習氛圍，培養(yǎng)了學生合作探究學習的能力，所以學習效果好。

另外，培養(yǎng)學生的閱讀能力在這節(jié)課中體現(xiàn)得比較充分。幾乎每個小組的學生在匯報學習成果時，都是以讀為主，學生在品詞析句時，把重點的詞句提出來，談感受。從讀的形式看，也是多種多樣的，有向內(nèi)讀、個人讀、評讀、誦讀、小組合作讀等。

學生在交流中方法也是各不相同，有抓住重點詞句來深入體會時間匆匆的流逝，有通過有感情地朗讀來感悟，有的背一背的方法來學習課文內(nèi)容，還有的學生結(jié)合查閱的課外資料來讀，這樣不僅增強了學生的閱讀量，拓展視野，而且培養(yǎng)了學生自主學習的能力。在交流中，每一個小組成員都積極參與，都有事做。

葉圣陶先生說：“課文無非是個例子，借以訓練學生的語言能力。”因此，我在這節(jié)課即將結(jié)束之際設(shè)計了一個小練筆，（你將如何珍惜時間？）給學生創(chuàng)設(shè)了一個表露感情的契機。讓“珍惜時間”這一永恒的主題得到升華，并由課內(nèi)拓展到課外，讓學生出一期以此為內(nèi)容的專欄。

這節(jié)課上完之后我的心情很愉快，我深深的感受到了課堂上與學生互動的樂趣，那種喜悅是無可替代的，在今后的教學過程中，我也要努力學習教改新思想，大膽實踐創(chuàng)新，讓每一節(jié)課都使自己和學生愉快無比。

耳和聽覺的教學反思篇五

從一定程度上講，反思就是“自我揭短”，這對一般人來講是痛苦的行為。因此，缺乏毅力者即使反思技能再強，反思也難以順利進行。因此教學反思呼喚那些具有批評與自我批評、勇于進取精神的勇士。

教師在自己的教學過程中或教學結(jié)束之后，對自己教學得失可以進行總結(jié)反思，這種反思可以從以下幾個方面入手：從教學參與者看，可以反思教師的教學行為得失。主要涉及到的是教學方法的反思，如針對不同類型的知識（概念、原理等）是否采用了相應的方法，以及教學方法與教學目標的適合性，可以反思學生的學習行為得失，反思教學目標的達成情況；從教學進行的步驟看，可以反思教學的導入，教學各環(huán)節(jié)的銜接；從教學內(nèi)容看，可以反思教學目標設(shè)置的合適性，教材內(nèi)容重點、難點的處理，單元教學內(nèi)容在學科體系中的位置等。

說課是對備課的口頭說明，但它不同于備課，說課講備課的過程及其理由，而備課主要是指教學的內(nèi)容和方法。

說課教學反思方面具體體現(xiàn)在：教師在備完課乃至講完課之后，對自己處理教材內(nèi)容的方式與理由做出說明，講出這些過程，就是講出自己解決問題的策略。而這種策略的說明，也正是教師對自己處理教材方式方法的反思。事實上，說課總是講給同行聽的，同行聽后要提出建議與評比，這是一個很好且有效的教學反思途徑。并能形成反思群體，共同提高。

聽課決不是簡單地評價別人之優(yōu)劣，不是關(guān)注講課者將要講什么，而是思考自己如何處理好同樣的內(nèi)容，然后將講課者處理問題的方式與自己的預想處理方式相對照，以發(fā)現(xiàn)其中的出入。教師講課時并不總是能注意到自己教學上的得失，但若課后觀看自己的教學錄像，特別是與同行、專家教師一起，邊看邊評，則更能看出自己在教學中的長短。

在課堂教學過程中，學生是學習的主體，他們總會有“創(chuàng)新的火花”在閃爍，教師應當充分肯定學生在課堂上提出的一些獨到的見解，同時，這些難能可貴的見解也是對課堂教學的補充與完善，可拓寬教師的教學思路，提高教學水平。因此，將其記錄下來，可以作為以后豐富教學的材料養(yǎng)分。所以潛心于提高自己教學水平的教師，往往會向?qū)W生征詢對自己教學的反饋意見，層次好、中、差的學生會有他們不同的看法，學生的某些想法也許教師沒想到。通過對他們意見的征詢，結(jié)合自己的思考，教師可以對自己的教學進行適當?shù)恼{(diào)整和改進。這是教師對其教學進行反思的一個重要的渠道。

規(guī)范化的教學應在單元教學結(jié)束時，通過多種方式對自己的教學效果進行檢查。檢查的目的在于了解學生學習的`效果，從而提出自己改進的建議，不論檢查什么內(nèi)容，都包含著對自己教學的反思。這種反思包括以下幾個方面：學生完成教學目標的情況，學生學習中的得失表現(xiàn)，造成得失的原因，大部分學生在內(nèi)容掌握上存在的一致性傾向，自己解決這些問題的方法和措施。

一個教師在自己漫長的教學生涯中，誰沒有教得得心應手的時候？誰沒有發(fā)現(xiàn)“新大陸”的時候？誰沒有精雕細刻的得意之作？誰沒有激情澎湃的創(chuàng)新靈感？但是這些別人無法領(lǐng)略的“得意之作”、“成功之法”，不及時的總結(jié)和積累，得不到進一步的補充和完善，終歸會“事過境遷”而“煙消云散”。因此，在教學中教師要勤于積累，善于思考，一節(jié)課下來，靜心沉思，摸索出了哪些教學規(guī)律；教法上有哪些創(chuàng)新；知識點上有什么發(fā)現(xiàn)；組織教學方面有何新招；解題的諸多誤區(qū)有無突破；啟迪是否得當；訓練是否到位等等。及時記下這些得失，并進行必要的歸類與取舍，考慮一下再教這部分內(nèi)容時應該如何做，寫出“再教設(shè)計”，這樣可以做到揚長避短、精益求精，把自己的教學水平提高到一個新的境界和高度。

教學反思是把理論與實踐相結(jié)合的一種行動研究法，不僅可以提高課堂效益，而且將發(fā)展教師與發(fā)展學生相統(tǒng)一。同時，為以后從事的教育教學工作提供了基本的科研方法。

耳和聽覺的教學反思篇六

聲樂教育是精神文明建設(shè)中的重要因素。雖然聲音質(zhì)量學習、發(fā)聲方法以及訓練的內(nèi)容很重要，但更為重要的是有意識的引導學生進行正確的聲樂發(fā)音，需要對聲音有清楚的認識，同時還需要具有準確辯聽聲音的能力。本文就這一內(nèi)容進行分析論述，希望能夠推動聲樂教學中音樂聽覺的培養(yǎng)和發(fā)展。

聲樂教學開展的主要任務就是要增強學生的發(fā)聲技巧和演唱方法，并有意識地培養(yǎng)學生的音樂理解和表現(xiàn)能力，進而實現(xiàn)技術(shù)與音樂表現(xiàn)的統(tǒng)一，實現(xiàn)真正聲樂藝術(shù)的創(chuàng)造。以下從發(fā)聲技巧訓練、聽覺訓練等方面加以闡述，不斷提升學生音樂聽覺能力。

聲樂教學就是要幫助學生盡快掌握音樂表現(xiàn)力和技巧，教師需要有意識的培養(yǎng)學生對音樂的理解和表現(xiàn)能力，實現(xiàn)技術(shù)和音樂表現(xiàn)的統(tǒng)一，進而創(chuàng)造出真正的音樂藝術(shù)。筆者認為，發(fā)展、培養(yǎng)學生音樂聽覺能力，就要營造良好的音樂氛圍，使其沉浸于音樂氛圍當中，達到陶冶學生情操的目的，這就需要培養(yǎng)學生的“內(nèi)心聽覺”。音樂大多數(shù)都是要靠學習者自己去感受，教師僅僅是一個引導作用，并不能完全將音樂教授給學生，教師只能幫助學生少走彎路，始終引導學生朝著正確方向前進，這也印證了那句俗語“師傅引進門，修行在個人”。聲樂教學可以說是聲音訓練的過程，但聲音訓練并非簡單的發(fā)聲方法訓練，我們應當從藝術(shù)審美的層次去理解“聲音”。我們事先要明確聲音是歌唱的物質(zhì)基礎(chǔ)，同時它也是歌唱存在的先決條件。人類的大部分行為活動都要受情感因素的影響，它主要通過聲音表現(xiàn)、表達出發(fā)。聲樂聲音指的是具有審美性、藝術(shù)性的聲音，它展現(xiàn)了演唱者豐富的內(nèi)心情感和審美意識。

內(nèi)心聽覺是從音樂心理學角度理解的、開展的內(nèi)心音樂活動，它建立在音樂審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，利用自身對音樂音響的記憶和感知，所產(chǎn)生的音樂意象，它主要在于對音樂意象的整體把握。因此，可以將內(nèi)心聽覺理解為一種內(nèi)心音樂活動，它具有一定的創(chuàng)造性和先導性，擺脫了外部聽覺束縛，提升學生音樂內(nèi)心聽覺。它并非是外部聽覺在內(nèi)心的復制，音樂的產(chǎn)生首先也要有個音樂主題、調(diào)子、情感等方面的構(gòu)思，音樂者在演唱音樂的時候要有個歌唱聲音形象，做好內(nèi)心聲音形象設(shè)計，并努力使自身演唱聲音與想象設(shè)計相吻合，更好地表達歌曲情緒和思想內(nèi)容。

內(nèi)心聽覺培養(yǎng)應當始終貫徹于整個聲樂教學過程。教師在音樂教學過程中應當注重對學生的音樂聆聽，幫助學生積累豐富的音樂材料，逐步提高音樂文化05知識修養(yǎng)和音樂理論，不斷拓寬音樂視野，豐富音樂感知手段。

3.1積累豐富音樂聽覺

音樂聽覺作為一種聽覺藝術(shù)，教師應注意對學生內(nèi)心聽覺的.培養(yǎng)，建立聲音概念，積累豐富的聽覺經(jīng)驗。首先，聽錄音，給學生播放名家演唱，引導學生聆聽各種不同類型的音樂，開拓音樂視野，不斷積累音樂素材，增強自身音樂底蘊。聲樂作品聆聽一定要認真仔細，教師要掌握好講解的時機，給予學生恰當?shù)姆治龊忘c撥，幫助學生更好地了解音樂作品曲調(diào)特點、風格，更好地理解作品的意境和作者的思想。教師要幫助學生學會用心靈去感受歌唱家們的感受，不斷豐富學生的音樂情感體驗，提升音樂感受力。當學生對音樂作品的感知力有了一定的感受之后，就要讓其進行歌唱模仿，使學生能夠設(shè)身處地感受到歌聲的美妙，傾聽到內(nèi)心深處的聲音，形成初步的聲音意象，奠定扎實的內(nèi)容聽覺基礎(chǔ)。其次，聽內(nèi)心，讓自己聽到自己的演唱。通過內(nèi)心聽覺培養(yǎng)逐步形成聲音概念，進一步促進聲樂教學效果，實現(xiàn)對內(nèi)心聽覺的逐步調(diào)整和完善。通常，歌唱技能教學主要分為以下兩個方面:歌曲演唱教學、發(fā)聲基礎(chǔ)訓練。優(yōu)美動聽的歌聲都是建立在科學發(fā)生的基礎(chǔ)上，因此，發(fā)聲訓練對學生聲樂發(fā)展有著決定性作用。基礎(chǔ)性發(fā)聲訓練主要是由歌唱呼吸、咬字吐字等組成的，教師要做好歌唱發(fā)聲基本技能教學，幫助學生掌握這一項基本發(fā)聲技能。這一過程中，教師還要注意引導學生主動去分析、了解歌曲的創(chuàng)作動機、手法和歌詞大意等，幫助學生做好內(nèi)心歌唱設(shè)計，使其自身的演唱更加豐滿，形成良好的歌唱聽覺意象。利用意象中的聲音指導、控制歌唱發(fā)聲。教師還可以將學生的演唱錄下來，讓學生自己給自己品評、分析、比較，從而更好地實現(xiàn)聲音形象和想象中聲音形象的相互統(tǒng)一，以便于學生能夠更好地掌控音量、音色、呼吸的緩急，等等。這種“自我聽賞”有利于學生對內(nèi)心聽覺的自我調(diào)節(jié)。最后，聆聽。常見的聲樂教學采用了個別課和集體課相結(jié)合的教學方式，協(xié)作式集體教學能夠幫助學生更好地聆聽音樂的聲音，更好地提高學生的內(nèi)心聽覺，提升學生的聲樂水平。教師在教學過程中應注意引導學生進行頭腦中的歌曲聲音形象設(shè)計，進而實現(xiàn)對聲音情感、力度、速度以及情緒的準確掌握。同時，教師還應積極構(gòu)建表演平臺，鼓勵學生登臺表演，讓學生進行歌唱體驗的同時學會傾聽、比較、分析。評價標準可以根據(jù)學生對聲音概念、內(nèi)心聽覺制定，由學生自己討論、發(fā)現(xiàn)問題，豐富學生的聽覺感知，增強學生對聲音的發(fā)聲控制能力和判斷能力，形成正確的聲樂概念。

3.2加強音樂理論學習和文化修養(yǎng)

聲樂演唱就是一個再創(chuàng)造的過程，聲樂教學就是要讓學生掌握聲樂作品創(chuàng)造性和整體性。歌唱表演不僅是聲樂技巧表演，同時還受表演個體的學識修養(yǎng)、個性特征、自身受教育程度等方面因素的影響。自身嗓音條件好的人比比皆是，但可以稱作聲樂藝術(shù)家的卻不多。究其根本原因，越來越多的聲樂演唱者更加熱衷于技巧修煉，這也導致越來越多的作品缺乏真正的內(nèi)涵和深度，演唱缺乏個性化和創(chuàng)造性魅力。因此，內(nèi)心聽覺培養(yǎng)一定要重視音樂文化修養(yǎng)和理論知識。演唱者內(nèi)心聽覺、聲音概念與其自身審美經(jīng)驗、文化修養(yǎng)、音樂理論水平等有著緊密的關(guān)系。演唱者要能夠準確掌握聲樂作品作者的內(nèi)心思想和情感，歌曲的演唱也需要演唱者的理論知識駕馭能力，更好地分析歌詞思想、曲式結(jié)構(gòu)和情感基調(diào)，只有這樣才能夠奠定扎實的演唱基礎(chǔ)，使學生具備更好的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。聲樂教學就是要在不斷加強學生音樂理論基礎(chǔ)的同時，不斷提升學生的音樂修養(yǎng)和內(nèi)涵，更好地提升學生音樂分析能力。教師可以在教學中適當穿插一定的音樂欣賞，增加學生的音樂知識面，了解到更多的音樂作品和音樂人，做好大量的音樂信息積累，為音樂作品創(chuàng)作奠定扎實的基礎(chǔ)。教師還應鼓勵學生主動參與各種音樂活動，利用課余時間傾聽音樂作品，提升自身文化修養(yǎng)，豐富自身審美經(jīng)驗。

聲樂教學一定要注重內(nèi)心聽覺培養(yǎng)，更好地幫助學生確立正確聲音概念，準確掌握發(fā)聲技能技巧，使其能夠全身心的投入到聲樂藝術(shù)事業(yè)中，不斷提升聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)力和感染力，推動音樂事業(yè)的發(fā)展和進步。

耳和聽覺的教學反思篇七

摘 要：現(xiàn)階段，隨著我國社會快速的發(fā)展和進步，國家的經(jīng)濟和科技水平得到了良好的提高，越來越多的人生活質(zhì)量得以改善，思想境界也不斷攀升，進而開始對自己的業(yè)余生活提出了一定的要求。音樂是我國國民豐富業(yè)余生活的最佳手段之一，想要保證我國音樂藝術(shù)的良好發(fā)展，就要求在校園中培養(yǎng)出相應的人才，進而致力于音樂藝術(shù)之中。所以還需要在最新課程改革的理念下，針對音樂教學工作的開展情況進行分析，以此保證提高學生的綜合能力，為其后來的良好發(fā)展做出貢獻。本文就是針對這樣的情況，提出鋼琴教學過程中，學生聽覺感知能力的培養(yǎng)方式，希望能夠在專業(yè)的角度為鋼琴教學工作的開展指明方向，以便于向社會輸送越來越多音樂藝術(shù)型人才。

關(guān)鍵詞：鋼琴教學 聽覺 感知能力

鋼琴在音樂藝術(shù)里，長久以來都有著自己獨特的地位，以及特殊的優(yōu)越性，所以在廣大音樂教師中，鋼琴的教學受到了空前的重視。而音樂知識的學習屬于一門聽覺上的藝術(shù)，對于鋼琴演奏者來說，優(yōu)秀的演奏主要指的就是，在演奏過程中，不光擁有超強的演奏技巧，同時也要求演奏者自身的音樂聽覺感知力能夠清澈和敏感。要求演奏者能夠用耳朵認真的傾聽，把音樂的音符化作自己的聽覺和感知，用自己的高超技藝，以及聽覺感知能力，把音樂中多彩的旋律展現(xiàn)給每一位觀眾。所以能夠看出，在鋼琴演奏過程中，聽覺的感知能力培養(yǎng)至關(guān)重要，所以還需要詳細的分析其具體的培養(yǎng)方式，力求能夠為我國藝術(shù)行業(yè)的發(fā)展做出貢獻。

一、音樂聽覺感知能力的概念

1.音樂聽覺的內(nèi)涵

目前，在鋼琴演奏教學工作開展過程中，很多傳授知識的教師關(guān)注的都是技巧的使用情況，這也在很大程度上體現(xiàn)了教師對于技巧的重視，也突出了教師對于聽覺和感知能力培養(yǎng)的忽視。而在這其中，音樂聽覺主要指的就是，感知內(nèi)容中的一部分內(nèi)容，要求演奏者能夠通過自己的聽覺，感受到鋼琴音樂在演奏過程中所傳遞出的綜合情感內(nèi)涵。

在音樂聽覺感知中，主要分為：內(nèi)部的聽覺和外部的聽覺感知，其中內(nèi)部的主要指的就是，通過鋼琴所表達出的音樂旋律，進而讓廣大的觀眾在其內(nèi)心會形成獨特的感受。在這里，特指內(nèi)心所存在的感覺狀態(tài)，這些和我們大腦的各種活動都有千絲萬縷的聯(lián)系，利用這種音樂的特有的旋律，最終在外部器官上逐漸的影響到人的大腦，最后建立起對應的關(guān)系，就是音樂聽覺的感知能力。在一般情況下，用內(nèi)部的感知能力的演奏人員，可以更好地對音樂作品進行了解，從而在實際的演奏過程中，利用優(yōu)美的旋律，表達出自己的真情實感，通過音樂訴說自己的心聲。

而針對音樂的外部聽覺，實際上所指的就是，在演奏過程中所出現(xiàn)的一系列肢體的反應，在外部的感知過程中，音樂演奏者和聽眾，經(jīng)過自己腦部神經(jīng)，對于所接收到信息的加工，最終能保障廣大的聽眾，其內(nèi)心產(chǎn)生的不一樣的感受，然后利用肢體語言來表達出來。因而，聽覺感知在培養(yǎng)的整個過程，其外部及其內(nèi)部有千絲萬縷的聯(lián)系，利用外部的一些感知，針對音樂的音符、音調(diào)，還有相關(guān)的歌詞進行演奏，加上內(nèi)部的感知給與加工，就能夠?qū)崿F(xiàn)演奏者完美控制音樂的效果，演奏出最佳的音樂傳遞給觀眾，進而使觀眾產(chǎn)生思想上的共鳴。

2.音樂聽覺感知的內(nèi)容

音樂聽覺感知實際上指的就是，人類在進行音樂活動過程中，通過音符和聲調(diào)的傳遞，在大腦皮層所產(chǎn)生的一種心理現(xiàn)象上的音樂內(nèi)涵。因為人類的大腦受到外界各種聲音素的影響，進而產(chǎn)生了聽覺的意向，這也是大腦內(nèi)部針對音樂所記憶和積累的一個過程，其能夠逐漸地作用于整個音樂實踐工作之中。同時，人們對于音樂作品的演奏和呈現(xiàn)，能夠充分地對音符內(nèi)部的知識內(nèi)容進行理解和認知，保證音樂和音樂之間有著一定的聯(lián)系，增加人們欣賞過程中的感受力，也能夠讓人們的大腦在音樂方面有著一定的記憶和模仿的能力。

音樂聽覺在以上內(nèi)容中已經(jīng)進行分析，其主要分外部和內(nèi)部兩種，這兩種聽覺的感知在整個鋼琴演奏中，需要貫穿于始終，這樣才能夠保證鋼琴演奏者順利地對音樂內(nèi)容進行演奏，提高演奏的效果。

音樂的感知指的就是，在學習者進行音樂演奏方法和技巧學習之初，就應該培養(yǎng)的一種感知能力，其能夠通過這樣的能力，有效地對音樂藝術(shù)內(nèi)容進行認識，并且發(fā)現(xiàn)音樂藝術(shù)所具有的特點，這也是一個具體化的過程。例如：在對學生進行音樂審美能力的培養(yǎng)過程中，就要求學生能夠?qū)σ魳泛鸵繇懹兄黠@的區(qū)分。音樂的感知能力能夠伴隨著學習者心里所出現(xiàn)的現(xiàn)象，而產(chǎn)生不同的特點，所以，音樂學習過程中，聽覺感知是無處不在的，也是非常重要的，其直接決定學習者學習質(zhì)量的好壞。

3.音樂聽覺感知的特點

對于音樂聽覺感知能力的特點主要有兩方面內(nèi)容：

一方面就是，這一感知能力具有一定的導向性，因為演奏者在針對音樂進行演奏的過程中，一般都是通過外部的聽覺，對聲音的情況和質(zhì)量好壞進行判斷，同時也能夠分辨出在自己演奏過程中所演奏旋律的對錯，進而及時的更正自己的錯誤，保證自己的演奏工作能夠順利的開展和進行。而通過內(nèi)在的聽覺，能夠更加提早的讓演奏者聽到自己即將演奏出的音符和旋律，進而更好地控制整首樂曲所彈奏過程中，具體的速度音色和演奏的力度，以及演奏的方法。內(nèi)在的聽覺感知能夠讓演奏者提前對演奏工作做好準備，有利于其在接觸鍵盤的過程中正確地對演奏技巧進行把握，采用最合理的技巧掌握整個樂曲未來的發(fā)展方向，進而使自己演奏出能夠讓自己和觀眾滿意的聲音效果，提高演奏的整體質(zhì)量。在實際演奏過程中，通過自己節(jié)奏的掌握和技巧的表達，能夠突出演奏者不同的情感，這也需要其使用的聽覺感知，對自己演奏的音樂進行指導，進而實現(xiàn)情感的表達。所以聽覺感知能力對于演奏者來說有著指導性的作用。

另一方面就是記憶性的特點，因為人類在學習一首樂曲的過程中，想要快速掌握樂曲的演唱旋律和其中的歌詞內(nèi)容，還是需要不斷地對這首歌曲進行聆聽和欣賞，對于演奏的世界也是同樣的。演奏過程中所涉及到的旋律和節(jié)奏想要順利地對其進行表達，就需要演奏者加深自己的記憶，進而能夠激發(fā)起內(nèi)心對于樂曲旋律的記憶，提高演奏的效果。所以這也需要演奏人員能夠通過音樂聽覺感知，最終實現(xiàn)演奏的效果。

音樂聽覺和聽覺的感知，在整個音樂活動中所占有的位置是非常重要的，逐漸開始受到眾多藝術(shù)學者的關(guān)注和重視，這種復雜的音樂心理現(xiàn)象的形成，為演奏者帶來了良好的演奏效果，也為我們帶來了越來越多優(yōu)秀的音樂藝術(shù)作品。

二、音樂聽覺感知在鋼琴演奏與教學中的作用

1.音樂聽覺感知是鋼琴演奏的向?qū)?/p>

在鋼琴演奏過程中，想要知道一個演奏人員是否有著超高的演奏水平，就需要相關(guān)人員利用自己的耳朵，辨別演奏者在演奏過程中所傳遞出的節(jié)奏和聲音旋律，只有通過認真仔細的傾聽，才能夠掌握這些節(jié)奏的正確與否，同時判斷演奏者演奏的這種水平。所以在音樂教學工作開展的過程中，想要保證教師把更好地鋼琴演奏技巧傳遞給學生，就要求教師能夠?qū)W會利用自己的耳朵，對學生演奏出的音樂節(jié)奏和旋律進行辨別。因為演奏的旋律和節(jié)奏，直接關(guān)系到整個樂曲是否達到超高的質(zhì)量，也能夠在教學過程中，通過教師的聆聽，感受的到鋼琴學習者在演奏過程中所具有的問題，進而及時地加以解決和改正，才能夠提高演奏者的基本能力，也能夠保證演奏曲目的效果。

在教學工作進行的過程中，教師需要不斷地對學生進行訓練，不僅僅是通過自己聽覺感知能力，提高學生的技巧，更需要在技巧提高的同時，要求學生培養(yǎng)出自己的聽覺感知能力，只有這樣才能夠讓學生在自己演奏的過程中，利用內(nèi)在的感知能力和外在感知能力的結(jié)合效果，保證自己所彈奏旋律的質(zhì)量，并且使學生的綜合水平和素質(zhì)得到提升。

在學生聽覺感知能力的訓練過程中，如果學生能夠良好地對這一能力進行把握，就能夠保證自己在鋼琴演奏的過程中，把自己的真情實感融入到作品內(nèi)部，進而通過自己的演奏所表達出來。同時，在鋼琴教學工作開展的階段，不僅僅要對學生進行指導，要求即學會使用肢體來演奏出優(yōu)雅美妙的音樂，教師應該在整個學生的教學和演奏中，把自己的情感也逐漸的融入。因此，教師應該這種聽覺感知的能力及其理念告訴和影響到學生，通過音樂中所涵蓋的聽覺感知能力訓練方式，讓每個學生都感受到音樂在自己的身邊，加深學生對這一能力理解的同時，使學生能夠利用這一能力，對自己的作品進行處理，提高自己的演奏效果。

2.提高學生的綜合素質(zhì)

在鋼琴演奏工作開展過程中，每一個人所彈奏出的音樂都是不同的效果，而不同效果的音樂傳遞到每一個聽眾的耳朵中，所體會到的音樂感悟也是不同的。所以這也代表每一個人在音樂聽覺的感知能力上都有著一定的差別，在傾聽鋼琴演奏的時候，有些人內(nèi)心和外在表情都是非常平淡的，能夠保持平靜的心情傾聽完整首樂曲;而有的人則會隨著演奏者彈奏鋼琴樂曲的變化，而轉(zhuǎn)變自己的心情和情緒，甚至在感人的部分還會潸然淚下。這樣能夠表示出，聽覺的感知能力能夠直接對人們的心態(tài)和整體的心情產(chǎn)生一定的影響。

在音樂這門美妙的藝術(shù)中，鋼琴演奏所表達的遠不止是各個時代所涵蓋的一些文化內(nèi)容。里面還涵蓋了音樂創(chuàng)作人員，他自身獨具的素養(yǎng)和經(jīng)歷，而往往這些要靠演奏人員利用不同的音樂演奏形式傳遞給聽眾，進而把這一文化得以傳承。在鋼琴演奏教學工作開展過程中，教師就可以要求學生能夠結(jié)合自己對音樂的感知能力進行深入地學習，通過自己的體會，認真剖析每一首樂曲所具有的特點，深入掌握不同的鋼琴藝術(shù)作品中所包含的文化故事和修養(yǎng)，讓學生能夠?qū)ψ髌穬?nèi)容有著深刻的理解和認識，進而提高自己的文化素養(yǎng)和鋼琴演奏能力。

三、鋼琴教學中痛覺感知能力的培養(yǎng)策略

1.注重學生天賦與本能的音樂直覺

在鋼琴演奏教學工作開展過程中，教師需要關(guān)注到學生的天賦，因為這一天賦直接決定音樂聽覺感知能力的培養(yǎng)效果，所以，教師需要要求學生按照自己的本能，對音樂進行感知和了解。其中音樂直覺是學生在學習鋼琴演奏中最基礎(chǔ)的源泉，同時，學生的本能和直覺是由父母遺傳的基因所決定的，這種能力是與生俱來的，就好像很多音樂家一樣，對于音樂和鋼琴曲的感知能力是天賦。但是，這樣的天賦依然會隨著時間的變化，而發(fā)生不同程度的變化，所以在教學工作開展的過程中，教師需要在音樂的感知能力上，對學生進行培養(yǎng)以直覺為基礎(chǔ)，發(fā)展學生的感知能力，讓學生能夠在自己天賦的基礎(chǔ)上，更好的感受音樂利用內(nèi)在和外在的能力，分析出音樂所包含的內(nèi)在情緒，進而由被動學習轉(zhuǎn)為主動學習鋼琴演奏形式。

在教學過程中，教師不僅僅要把彈奏鋼琴的技巧傳授給學生，更要求學生針對所演奏的優(yōu)秀作品中，作曲家和創(chuàng)作背景，以及這部音樂作品所具有的歷史深入了解，這樣才能夠讓學生感受到自己所演奏音樂的具體內(nèi)涵，使其真正的形成聽覺感知能力。

2.加強學生的音樂想象力

在鋼琴演奏教學工作開展的過程中，想要培養(yǎng)學生音樂感知的綜合能力，還需要提高學生對于演奏樂曲的想象力，每一個學生的想象力都是不容忽視的，再加上學生本身所具有的能力，所以教師在培養(yǎng)的過程中，想象力的提升能夠幫助學生音樂感知能力的有效培養(yǎng)，而加強學生想象力的這個目標。可以在鋼琴的鍵盤上進行無聲的練習，這種練習方法主要就是，要求學生在演奏的過程中，不讓鋼琴鍵盤發(fā)出響聲，是通過動作來演奏樂曲，憑借自己的想象力，想象出自己所演奏樂曲的特點和相關(guān)的內(nèi)容，進而提高演奏的效果，使學生更好地對優(yōu)秀作品進行理解和創(chuàng)作，把感知能力有效地融入到演奏工作之中，這也是對其音樂感知能力培養(yǎng)的有效方法。

通過無聲的訓練，能夠讓學生在聽覺和記憶上整體能力得到提高，同時在內(nèi)心對于音樂感知能力和樂曲的情感，在創(chuàng)作上也有所改善。在同樣的樂曲練習過程中，通過不同的訓練方法和演奏情緒，學生能夠想象出不同的音樂風格，也能夠與這部樂曲所具有的背景和創(chuàng)作者的思想內(nèi)涵有所聯(lián)系。久而久之，就能夠讓學生更好地感受到鋼琴音樂作品的具體意境，用心想象再現(xiàn)優(yōu)美鋼琴作品，培養(yǎng)學生聽覺感知能力，使其更好地掌握鋼琴演奏的技巧。

3.引導學生彈琴聽音

其實，每個人對音樂的聽覺感知，有著不通的視角和觀點。在享受演奏會美妙音樂時，有的人只是淡淡地去享受傾聽，有的人就被音樂的情緒所帶動，進行潸然淚下。這些都證明感知對不同的人的心態(tài)及其心情都會產(chǎn)生不同差異的影響。音鋼琴演奏教學工作開展的過程中，教師不僅僅要教會學生彈，更要讓學生學會如何去聽。

一方面就是要求學生聽自己所演奏的樂曲，把自己鋼琴演奏的曲目進行錄制，在演奏結(jié)束之后，反復的對這段曲目進行聆聽，這樣學生就能夠感受到錄制的作品內(nèi)容，與自己在演奏過程中聽到的樂曲是不同的，經(jīng)過反復聆聽，學生很容易發(fā)現(xiàn)演奏中自己出現(xiàn)的錯誤之處，以此不斷完善自己的演奏效果。同時也能夠提高自己的聽覺能力，久而久之在這樣的行為習慣下，就能夠幫助學生良好的形成屬于自己獨特的聽覺感知。

另一方面就是要求學生能夠?qū)W會聆聽他人的音樂作品，并且在所聆聽到的作品內(nèi)容中，感受到作品中所包含的思想內(nèi)涵和音樂旋律，這樣學生能夠很快了解鋼琴演奏中的技巧和特點，對于其學習效果的提升有著很大的幫助。這樣的教學方法，能夠讓學生通過聆聽不斷的意識到自身存在的問題和錯誤，進而對自己的演奏能力加以完善，培養(yǎng)自己在聆聽中形成的音樂感知能力，不僅要學會聽，更要在聽中學，這樣才能夠讓學生不斷的進步和成長。

結(jié)語

縱觀我國社會的發(fā)展不難看出，人民的生活各個都有了飛躍，而不只是簡單的提高，藝術(shù)能夠給人們帶來精神享受，消除人的壓力和焦躁，被人們所逐漸關(guān)注，成為生活的重要內(nèi)容。鋼琴演奏在藝術(shù)門類具有獨特的地位，深受人們的青睞和歡迎，因此會有很多愛好者去學習高雅的鋼琴音樂。在鋼琴學習中，聽覺感知能力是其中非常重要的一項內(nèi)容，培養(yǎng)出良好的聽覺感知能力，不僅僅能夠把自己的情感融入到演奏的曲目之中，更能夠使演奏者在演奏的階段，對自己的曲目提前進行預置和感受，有效避免錯誤的出現(xiàn)，更好與自己的內(nèi)心情感相互融合，進而引發(fā)聽眾的共鳴，提高演奏的效果。

參考文獻：

注：本文系廣東省教育科學研究項目，項目名稱：鋼琴教學中聽覺素質(zhì)的培養(yǎng)研究。

耳和聽覺的教學反思篇八

相信各位201x考研人的備考已經(jīng)進行的如火如荼。隨著報考心理學專業(yè)人數(shù)的不斷激增，如何在眾多考研人中獨占鰲頭，夯實基礎(chǔ)知識點成為決定勝敗的一大關(guān)鍵問題?？佳行睦韺W專業(yè)課知識點零碎，需要認真梳理。今天，都教授就帶各位考生來學習一下聽覺現(xiàn)象的測定這一聽覺實驗中的重要考點。

聽覺現(xiàn)象的測定

聲音的心理特征

1。音調(diào)：聲波頻率的主觀屬性，主要與聲音刺激的頻率大小有關(guān)，但并不是完全有刺激頻率決定，也取決于聲音刺激的強度；其單位為mel，頻率為1000赫（聲壓級為40分貝）的純音音高為1000mel。

2。響度（音強）：聲波強振幅的主觀屬性，聲波振幅越大，響度越大；其單位是song，一個song為40分貝時所聽到的1000hz的音調(diào)的響度。

3。等響曲線：響度級受聲強的制約，聲強越高，響度級也相應增加，頻率也是影響響度的一個因素，不同頻率的聲音有不同的響度增長率。

聲音的掩蔽

1。定義：兩個聲音同時呈現(xiàn)時，一個聲音因受到另一個聲音的影響而減弱（強度增加）的現(xiàn)象。

2。純音掩蔽：掩蔽音強高度提高，掩蔽效果隨之增加，掩蔽范圍也愈大，掩蔽音對于頻率相近的聲音影響影響最大，低頻對于高頻的'掩蔽效果大于高頻對低頻的掩蔽效果大于高頻對低頻的。

3。噪音掩蔽：噪音強度低，各種純音的差別大，噪音強度提高，各種純音的差別縮小。

4。噪音與純音對語言的掩蔽：噪音要相當大，大到叫人厭煩，才會降低語言的清晰度或可懂度；純音的掩蔽效果中，300赫比1000赫掩蔽作用大，因此要注意排除低頻音對語言的最重要的頻率干擾。

聽覺疲勞與適應

1。聽疲勞：聲音刺激長時間作用于聽覺器官而引起的聽覺閾限暫時提高（感受性降低）的現(xiàn)象。通常把閾限提高的量作為疲勞指標，成為暫時閾移。

2。聽適應：持續(xù)的聲音刺激引起聽覺感受性下降的現(xiàn)象，常用響度平衡法研究。最大的適應發(fā)生在與適應聲相同和相盡的頻率。聽適應與聽疲勞的最大區(qū)別在于聽覺適應是一個平衡過程，能夠達到一個穩(wěn)定水平。

希望通過都教授今天的講解，各位考生能夠?qū)β犛X現(xiàn)象的測定有一個系統(tǒng)性、綜合性的全面了解。好時節(jié)總是那樣的寶貴，備考時間流逝的總是那樣的迅速，來不及細細品味，就那樣悄然溜走。希望各位考生能牢牢把握備考的黃金期，決勝考場！