我們得到了一些心得體會以后，應該馬上記錄下來，寫一篇心得體會，這樣能夠給人努力向前的動力。那么我們寫心得體會要注意的內容有什么呢？下面是小編幫大家整理的優(yōu)秀心得體會范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

美術心得體會篇一

第一段：引言（200字）

藝術是人類文明的重要組成部分，美術作為藝術的一種表達形式，通過視覺表達帶給人們深深的觸動和共鳴。在我多年來的學習和實踐過程中，我逐漸體會到美術的無窮魅力和深刻內涵。美術不僅僅是一種表現手段，更是一種生活態(tài)度，通過藝術的表達，我們能夠更好地認識和理解自己，尋找內心的平靜和寧靜。

第二段：表達個人情感（200字）

美術給予我最深刻的體會之一就是表達個人情感的能力。藝術作品可以傳遞藝術家內心深處的情感，而觀者也能夠通過作品感受到這種情感的共鳴。在繪畫的過程中，我發(fā)現每一筆每一畫都能夠精確地表達我此時此刻的情感。有時候，我會選擇用細膩的線條和明亮的色彩來表達喜悅和快樂；有時候，我會選擇用粗獷的筆觸和暗沉的色彩來表達痛苦和憂傷。通過美術，我可以將內心的感受直接表達出來，讓自己和他人都能夠獲得心靈上的滿足。

第三段：觀察力的培養(yǎng)（200字）

美術讓我對周圍的世界有了更深刻的觀察和理解。繪畫需要對細節(jié)的觀察和捕捉，通過觀察并描繪客觀事物，我開始意識到世界的細微之處。例如，在繪畫一朵花的過程中，我才發(fā)現花朵的每一片花瓣都有微妙的變化和紋理，每一條花蕊都有不同的形態(tài)和曲線。通過不斷觀察和描繪，我開始慢慢了解和尊重事物的獨特之處。這種觀察力的培養(yǎng)不僅在美術上對我有很大的啟發(fā)，也讓我在生活中更加關注和珍惜身邊的一切。

第四段：創(chuàng)造力的開發(fā)（200字）

美術讓我深刻體驗到創(chuàng)造力的巨大潛力。在創(chuàng)作中，我可以自由地發(fā)揮想象力，創(chuàng)造出獨特的作品。例如，在繪畫一幅風景畫時，我可以根據自己的想象和感受，將風景添上自己的尺度和色彩。每一次創(chuàng)作都是對現實世界的重新構建和詮釋，通過創(chuàng)造力的開發(fā)，我能夠給予事物新的生命和意義。創(chuàng)造力的開發(fā)不僅僅在繪畫中有所體現，它也影響和啟發(fā)了我的其他學科和生活方面，讓我更加積極地思考問題和尋找解決方案。

第五段：美術的積極影響（200字）

美術對我有著深遠的影響，它不僅僅是一種藝術形式，更是一種生活態(tài)度。通過美術，我學會了關注細節(jié)、表達情感、培養(yǎng)觀察力和開發(fā)創(chuàng)造力。美術教會了我如何去發(fā)現生活中的美，如何欣賞藝術作品，如何與自己的內心對話。美術是一種情感的宣泄和思考的方式，它讓我找到內心的平靜和寧靜，也給我?guī)砹丝鞓泛蜐M足。對于我來說，美術已經成為了一種信仰和追求，它將繼續(xù)陪伴我一生，為我?guī)砀嗟男撵`啟發(fā)和認知。

總結（100字）

美術是一種無法替代的藝術形式，它通過視覺的表達給人們帶來深深的觸動和共鳴。在多年的學習和實踐中，我逐漸體會到美術的無窮魅力和深刻內涵。美術不僅僅是一種表現手段，更是一種生活態(tài)度，通過藝術的表達，我們能夠更好地認識和理解自己，尋找內心的平靜和寧靜。無論是表達個人情感，還是培養(yǎng)觀察力和開發(fā)創(chuàng)造力，美術都對我產生了積極的影響。美術已經成為了我生活中不可或缺的一部分，在藝術的世界里，我找到了心靈的歸屬和寧靜的港灣。

美術心得體會篇二

學習美術欣賞的心得體會

美術欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術作品過程中經過玩味、領略，產生喜悅，愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領域，經過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。

我記得美術欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺的作品。齊白石老爺爺曾經是中國美術家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺的《墨蝦》。

齊白石老爺爺經過十多年的藝術探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環(huán)境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經出神入化，在簡括的筆墨中表現了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數筆，體現出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數條淡墨線畫出?？此迫菀?，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面，是美術創(chuàng)作和美術作品實現其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術欣賞是創(chuàng)造美術價值的活動，美術作品是美術價值的載體，那么美術欣賞和接受則是實現美術價值的活動，同時又是反作用于美術創(chuàng)作的活動。在本質意義上，美術家精心創(chuàng)造各種美術作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動，美術創(chuàng)作和美術產品就不能實現自身的價值，最后完成自己的使命。

我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或審美的發(fā)現、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學習的內容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現。

中國的教育到目前為止還是應試教育與，導致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術欣賞和創(chuàng)作了。因此經過這次美術欣賞課程的學習，我對美術欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內外的一些美術知識，也能夠知道了一些美術作品創(chuàng)作的理念。總的來說就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經能初步了解了。

我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術，現在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現美術其實不是畫畫那么簡單，其實美術可以表現很多內容，盡管大多數情況我自己也看不懂。

雖然一個學期的時間很快就過去了，美術欣賞的內容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質，才能對它做出客觀的評價。

讀《美術新課標》心得體會

楊玉枝

如何培養(yǎng)學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題?！霸O計?應用”學習領域的活動方式既強調體現設計的創(chuàng)造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛，同時又與生活緊密相關?！霸O計?應用”學習領域由現代設計基礎、傳統(tǒng)工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養(yǎng)學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā)，讓他們參與那些自己的生活經驗和實際感受有聯系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現之中。美術課不等于畫課，這個觀點已經被越來越多的人接受。應當從小培養(yǎng)學生的設計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規(guī)律去設計，學會自己布置房間，合理的布局構成美感，生活中處處需要設計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域，應當強調設計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的，從小培養(yǎng)學生的設計意識，對于提高未來人才素質，培養(yǎng)創(chuàng) 新精神和實踐能力具有重要意義。

“欣賞?評述”這一學習領域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內化知識，形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養(yǎng)的重要途徑，從素質教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發(fā)展，它呈現出與生活的聯系日益密切的態(tài)勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術，從某種意義上說，理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的，至少，在兒童應具有的藝術素養(yǎng)結構中它不應是被忽略的一塊，當然藝術創(chuàng)作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術創(chuàng)造的一部分，而在我們新的《美術課程標準》中，正是針對我國美術教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養(yǎng)，逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質，形式和內容特征，了解中外美術發(fā)展的概況，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。

“綜合?探索”這一全新的學習領域，是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發(fā)揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術各門類，美術與其他學科，美術與現代社會之間的連接點，樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀，依據新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新，及時總結反思，設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。

我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各具有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節(jié)課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法?？偠灾佬g課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。

美術講座心得體會

這次美術專家講座,對于我們非美術專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發(fā)展對美術活動失去興趣。

所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!

美術心得體會篇三

引言段：

藝術是一種表達情感和想法的方式，各種藝術形式如音樂、繪畫、雕塑等，皆可傳達人類內心的情感和表達思考。而在這些藝術形式中，美術作為一種視覺藝術，更具有可見性和觀賞性。而在欣賞美術作品時，我們需要通過視覺去了解和理解，但是，還需要以一種更深刻的方式去看待它，這就是“聽美術心得體會”所依托的方向。

正文段一：

眾所周知，美術作品有其內在的價值和表現方式。從一張畫中不僅可以看到繪畫技巧，還應該看到藝術家所想要表達的內容。如何能更好地理解和體會一件藝術作品？這就需要我們運用美術知識并與自己的經驗相結合。例如，當我們欣賞一幅畫時，除了從畫面上看到最明顯的內容之外，還需要了解畫中的光影細節(jié)，從中能反映出畫作的主題和情感。

正文段二：

隨著時間的推移，美術作品的意義和主題也會發(fā)生改變。一件藝術作品不僅與當時的歷史背景有關，還與當時的文化和社會觀念有關。因此，我們需要了解美術作品的背景和歷史，才能更好地理解它們的意義和功能。當你知道一件藝術品的歷史和背景時，它的溫度和內涵會更加刻骨銘心。同時，也不難發(fā)現，很多作品的思想價值會因時代的變化發(fā)生變化，你的理解也許在幾十年后會有所改變。

正文段三：

欣賞美術作品的過程中，藝術家的生命轉瞬即逝。但是，作品傳遞下來的意義卻能夠一直存在。在一件畫作中，往往包含了作者的生活和思想。當你徜徉在作品中，耳聽畫面呼吸聲，你會感到一種奇特的共鳴，這是沒有語言可以表達的。例如，當欣賞中國古代畫作《溪山行旅圖》時，你會感受到畫中所表達的禪意和物我兩忘的感受。這種感受不僅是通過視覺的觀察，同時也是通過感性的體驗。

正文段四：

提到美術作品，我們不光應該看到作品背后的文化和歷史，還要看到它對于當今社會的意義和價值。藝術作品不僅是一種歷史文化的積淀，更是一種時代的見證。當你看到一件現代的藝術品時，往往是一個反思和思考的場所。我們可以從這些作品中理解到社會現狀和文化的變化。如今，藝術品的創(chuàng)作也逐漸趨向于多元化，我們能從中看到更多不同的文化和思想，深化了我們的理解和接受度。

結論段：

美術作品是人類智慧和歷史文化的結晶，它包含了豐富的社會、文化和歷史的意義。欣賞美術作品時，我們需要以一種全面的視角去看待它，并從中深刻地理解、挖掘和體驗作品的內在意義。通過聽美術心得體會，我們可以獲得更加靈敏和獨特的審美視角，同時也深化了我們對于藝術的認知和理解。取其精華，棄其糟粕，才能更好地體驗美麗藝術所帶來的內心感受和精神滿足。

美術心得體會篇四

梁家莊小學 趙靜

高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發(fā)學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。

首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規(guī)的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經經歷的情景，幫助學生搜尋創(chuàng)作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業(yè)歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。

其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創(chuàng)新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。

陶行知 說 ： “ 處 處 是 創(chuàng) 造 之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人?！痹诮虒W過程中要善于創(chuàng)新，善于在教學過程中尋找新點子，新創(chuàng)意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節(jié)課的內容。

著名的教育家葉圣陶曾經說過：“授之以魚，不如授之以漁?！痹诮虒W油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環(huán)節(jié)自主探索、研究，并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。

俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養(yǎng)學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創(chuàng)設一種特定情景：精美的茶具、優(yōu)雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優(yōu)美的古箏音樂等。通過這些富有傳統(tǒng)韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統(tǒng)文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態(tài)、創(chuàng)意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創(chuàng)造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發(fā)展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發(fā)現美、創(chuàng)造美。在美術教學過程中，教師要從實際出發(fā)，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發(fā)學生學習美術的興趣。

在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發(fā)現問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創(chuàng)新方面，還是在培養(yǎng)學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優(yōu)質高效。

最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優(yōu)秀教師無一不是反思性的人?！闭n后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環(huán)節(jié)做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結教訓，積累經驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。

美術心得體會篇五

藝術教育是培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的必要手段。在教授美術課程時，教師需要結合實際情況，提出有效的教學方法，不斷探索教學中的問題，總結方法和經驗，使學生成長為有價值的人。在我的美術教育經驗中，我認為培養(yǎng)學生對美術的感性認知和審美能力是至關重要的。

第二段：培養(yǎng)學生的感性認知

在我的教學經驗中，我發(fā)現許多學生天生就是有著藝術天賦的，但是他們并不知道如何去表達自己的想法。在這種情況下，我經常教他們如何觀察和感受世界。讓他們注重審美細節(jié)，從中獲得美學的啟示和靈感。我通常會讓學生觀察事物的形狀、顏色、紋理和結構特征，然后幫助他們分析并發(fā)揮這些特征所能產生的表現力。

第三段：培養(yǎng)學生的審美能力

除了感性認知外，我認為培養(yǎng)學生成為具備較高審美能力的人也非常重要。在我的教學中，我總是鼓勵學生對自己的作品和他人的作品進行自我評價和批判性分析。這時，我會引導學生關注作品的構圖、比例、色彩和線條。讓他們明白，這些元素在藝術作品中都有著非常重要的作用。并重點強調作品的整體效果達到一定的統(tǒng)一性。

第四段：實踐能力的培養(yǎng)

在實踐教學中，我總是鼓勵學生通過手工實踐的方式來認知和感受藝術。我相信，在實踐中，學生們可以充分發(fā)揮自己的藝術能力和創(chuàng)造力。因此，我會設計各種各樣的任務和活動，比如繪畫、雕塑、手工制作等，讓學生們親身嘗試。同時，在實踐中，學生們也會面臨挑戰(zhàn)，遇到問題。我鼓勵他們嘗試解決問題的方法，并引導他們去思考問題的根本，加深對于美術的理解。

第五段：總結

在我的美術教育經驗中，我深刻認識到教育是一個持續(xù)不斷的過程，教師需要不斷地學習與發(fā)展。藝術教育同樣如此，應該根據孩子們的實際情況和需求，不斷提升自我教育和創(chuàng)新能力，引導他們學習并理解藝術，了解美學，思考作品和自我表達的意義。從而成為能夠用藝術為生活增色、為社會增值的人才。

美術心得體會篇六

“國培計劃”為我們創(chuàng)造了一個很好的學習的平臺，給我們美術教師提供了較好的學習條件。在這五天的學習中，我感觸頗多，第一是美術課堂教學中受到的啟發(fā)，第二是對中國書法的重新認識，第三則是折紙藝術的奇妙。下面我分別以這幾個方面談談我的體會。

學生在課堂中是學習的主體，在設計學生活動這個環(huán)節(jié)中，培養(yǎng)學生的思維能力，應該是課堂教學永恒的主題之一。教師應該想盡辦法緊緊抓住學生的注意力，讓學生能盡可能運用多種學習方式調動多種感官參與學習。不同類型的知識，用不同的教學方法來展開教學。而這一點，在蒙自市二中美術教學中完全體現出來了。教師有明確的教學目標，依據教材的內容，根據學生認知水平的實際情況，緊緊圍繞訓練學生的審美能力和創(chuàng)造能力，在他們的課堂上讓我感受到了一種親切、和諧、活躍的氣氛，教師成了學生的親密朋友，學生再也不是呆板、默默無聞的模范聽眾，把美術課上得很“活”。教師以《標志》這一課為示范課，教師從教材本身出發(fā)，拓寬教學思路，發(fā)揮自己的教學特色，把活動與教學充分結合，師生互動、生生互動，在有限的時間內，每一位學生都得到了充分的鍛煉和展現，學生在輕松的學習中收獲知識。

書法課教學的開設讓我重新對書法有了認識，包括執(zhí)筆、用筆、點畫造型、間架結構、章法布局等。知道書法的重要性，它是中國人胸前的徽章、標志，中國字的好壞成為了判別一個中國人對漢文化的理解和自身素養(yǎng)、修為的標識，作為美術教師對書法的理解和造詣更要比其他人要高深一些。陳老師和段老師分別從理論和實踐兩個側面來教學，展示自己的書法作品作為教學參考，并親自示范教學，讓我直觀地體驗了書法的意境，讓我加深了對書法學習的渴望。

對于折紙藝術，之前也沒有接觸過，兩節(jié)課對折紙藝術的欣賞、學習，讓我體會了除繪畫以外的另一個奇跡!可以把生活中的動植物等用紙編折出來，既美觀又實惠。而且折紙很適合初中美術教學，材料容易準備，也較為輕松，學生容易感興趣，對于提高學生學習美術很有益。

在本次培訓中，我認真聆聽了幾位專家的講座，他們都能從多方面闡述自己的觀點，每個教學內容都能讓我受益匪淺。

美術心得體會篇七

通過這次聽課活動，我很受觸動，作課老師在課堂上的表現，讓我感受到教師駛馭課堂的能力是隨教學時間的積累而提高的，下面談談我的些許感受。

一、教師的教學風格能感動人。給我印象深刻的是xx的成老師和xx的`張老師，他們在教學的語言表述上很具親和力，能時時吸引學生的注意力。這不能不說他們在平時教學中那種潛心的經驗積累。

二、教師的專業(yè)基本功能征服人。教師非常扎實的基本功展示也成了本次優(yōu)質課的一道亮麗的風景。河南鄭州的張燕老師，在執(zhí)教《彩墨游戲二》一課時，師生合作展示“撒鹽”法，廣西河池的黃芳敏老師在執(zhí)教《有趣的石頭畫》時，變換石頭方向設計圖案的手法，讓所有聽課師生感受到了美術語言難以抗拒的獨特魅力。

三、教師教學方法及教學活動的創(chuàng)新能啟迪人。每節(jié)優(yōu)質課從基層選拔到中南六省的活動中參賽，都有它的獨到之處，即都有其閃光的地方，凸顯智慧的地方，給人啟迪的地方。這些亮點讓我們看到了深鉆教材、析透教材的收益。

這次教學比武觀摩活動，使我對美術課評價的觀點更加鮮明，一節(jié)課是否優(yōu)質，主要還應該從學生方面來考慮：比如學生是不是學得有興趣，是不是學會了一些知識，是不是掌握了一些技能，是不是從中悟出了一些學習的方法，情感、態(tài)度、價值觀是不是受到了一些的影響。

在分析教師們教學方法的同時，我更感受到了他們極強的敬業(yè)精神，沒有付出哪來成果？一堂課能既要使學生學得有趣，又要讓學生學有多得，教師不僅要有嚴謹的教學態(tài)度，作認真充分的準備，還要有極強的終身學習的意識，苦練自己的專業(yè)技能。我們都應該象這些老師一樣，課上課下多關注學生，才能無愧于那幫可愛的孩子們。

美術心得體會篇八

第一段：引入美術的重要性（200字）

美術作為一門藝術形式，具有豐富的內涵和多樣的表現方式，已經深深地融入了我們的生活中。從孩童時期的涂鴉到日常的繪畫創(chuàng)作，美術一直伴隨著我們的成長。它不僅可以表達我們的情感和內心世界，也可以開闊我們的思維和審美觀。通過藝術表現力的獨特性，美術激發(fā)了我們對美的追求和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。在我的學習和實踐中，我收獲了許多關于美術的心得體會。

第二段：學會觀察并細膩的表達（200字）

美術的起點就是對周圍的觀察，只有細致入微的觀察才能真正打開我們的創(chuàng)作之門。在繪畫中，練習觀察能力意味著我們能夠捕捉到事物的細節(jié)和形狀，使畫面更加真實和生動。通過反復練習，我學會了如何意識到光影、顏色和線條的細微變化，大大提高了我在繪畫中的表達能力。繪畫的核心是要表達出自己對事物的感知和體驗，只有觀察到細節(jié)并將其融入作品中，我們才能真正有所創(chuàng)造。

第三段：審美鑒賞的培養(yǎng)（200字）

美術的學習和實踐不僅僅是關于技巧的訓練，它也是一種審美意識的培養(yǎng)。通過欣賞和學習各種藝術作品，我們能夠拓展我們的審美觀，了解不同的藝術風格和文化背景。從古典到現代，從寫實到抽象，每一種藝術形式都有其獨特的魅力和表達方式。在我個人的學習中，我發(fā)現通過欣賞各種藝術作品，我能夠更加敏銳地觸發(fā)自己的審美感受和創(chuàng)作靈感。審美鑒賞不僅能夠提高我們對藝術品的理解和欣賞能力，還能夠激發(fā)我們對美的感知和創(chuàng)造的熱情。

第四段：用畫筆記錄生活（200字）

美術不僅是一種深思熟慮的創(chuàng)作方式，也是一種記錄和表達生活的方式。畫筆可以將我們思考和感知的瞬間定格，并留下我們的痕跡。通過繪畫，我們可以捕捉到生命中的細膩和情感，記錄下我們見證的美好瞬間。從風景到人物，從食物到動物，我們可以通過畫筆將這些美好的事物永久地定格下來。在我的繪畫實踐中，我意識到了繪畫的魔力，它讓我對生活更加用心地觀察和感受，將這些觀察和感受通過畫筆表達出來，與他人分享。

第五段：美術創(chuàng)作的成長和啟示（200字）

在美術的學習和實踐中，我不僅提高了自己的技巧和創(chuàng)作能力，更重要的是找到了自己的獨特的藝術表達方式。美術讓我發(fā)現了自己對于色彩、形狀和線條的偏好，通過不斷地嘗試和實驗，我不斷深化了對自己的創(chuàng)作風格的認識。我通過繪畫不斷地表達自己的情感和思想，學會了用畫筆和顏料去探索和連接自己的內心世界。美術的學習和實踐給了我無盡的想象力和創(chuàng)造力，并教會我如何用美術的方式去感受和表達我所見所聞。

結尾（100字）

美術是一門充滿了無限可能的藝術形式，它不僅是一種創(chuàng)造力的發(fā)泄，更是一種內心世界的映射和溝通。通過美術的學習和實踐，我不斷成長，我認識到了觀察的重要性、審美的培養(yǎng)、生活的記錄以及創(chuàng)作風格的追求。美術讓我懂得用畫筆去表達自己的感受和思想，也讓我感受到了創(chuàng)作帶來的無限快樂和滿足感。美術不僅是一門藝術形式，更是一種藝術的心靈寄托。

美術心得體會篇九

11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業(yè)技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮(zhèn)的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。

今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。

上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現在美術教學的現狀和誤區(qū)，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎？接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經找不到，孩子們已經脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發(fā)現、懶于創(chuàng)造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力？“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現實，我們恍然大悟，我們該怎么辦？在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。

下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育。現在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創(chuàng)意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創(chuàng)造、發(fā)現、創(chuàng)新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統(tǒng)一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。

雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業(yè)技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創(chuàng)新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！

幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動，起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動，再到后來的每個下午的一節(jié)課時間開展的藝術教育活動，可見，我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節(jié)，我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示，讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺，同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來，我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。

但是藝術是流動的、是不斷向前發(fā)展的，因此，我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師，根據自己在教學時的一些感受，有幾點不成熟的感想。

（一）營造寬松的氛圍

幼兒好奇心強，對新鮮的事物表現出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們，敏感的捕捉孩子們的“閃光點”，給予表揚鼓勵，使幼兒增加了自信心。

（二）運用有趣的教具

如果說孩子有一百種語言，教師就應有一百種表現方式，教師應大膽地

將游戲融入繪畫活動中，孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。

（三）建立平等寬松的師幼關系

教師要學會營造寬松的活動氣氛，讓幼兒展開想象的翅膀，畫自己想畫的，做自己想做的，說自己想說的，不要過分強調寫實和表現技巧，不能用成人的眼光去看待兒童的作品，他們有自己獨特的思維方式和想象力，好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發(fā)幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽，善于發(fā)現他們的進步和獨特之處，從而增強幼兒的自信心，萌發(fā)幼兒自由創(chuàng)作的愿望。

（四）資源共享，相互借鑒

建立同科目平行班教師之間的資源共享，這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野，獲得別人的成功經驗，促進教學的不斷提高。

美術心得體會篇十

我有幸參加了在河口舉辦的“東營市美術優(yōu)質課比賽”的聽課活動，短短三天半的時間，聽課26節(jié)，收獲頗多，回顧總結如下：

一、美術課堂形式多樣，活潑生動。

過去傳統(tǒng)的教學法在今天的美術課堂上已經很少見，單一的教學模式只會在美術課堂上抹殺學生的創(chuàng)造力和積極性。在本次優(yōu)質課比賽中，出現了多種多樣的美術教學模式，大大的吸引眾多聽課教師和學生的眼球，記憶深刻。如：利津選手陳麗艷老師把一堂普通的面具制作課課，上成一堂“古代面具情景表演課”，首先對各類面具先進行知識的初步講解，再給出音樂，學生根據音樂和面具的種類做出不同的表演，大大激勵了學生的上課興趣。再如：東營的于英勇老師的《居室的色彩搭配》一課，把自家的居室制作成圖片供學生欣賞，激起了學生很大的學習興趣，在此基礎上讓學生給自己各個房間的裝修風格提出寶貴的建議，在這樣一個隨意的互相交流中使學生學到了很多居室的搭配知識，真正做到了在學中玩、在玩中學，整堂課充滿了生活的樂趣和詩情畫意的美。

二、教師備課精心，專業(yè)知識強。

一堂精彩的美術課，教師對教材知識結構和重難點的把握是教學設計的基礎，這就要求教師在課前要做大量課前準備和精心備課。河口美術教師孫瑞娟的《藝術源于生活、高于生活》一課中，首先在視頻中讓學生感受藝術，再對美術作品進行了深入的分析和鑒賞，并從生活其它作品中如：著作、戲劇、影視、攝影等各方面讓學生來感受藝術，而且在課的最后以荷花的春、夏、秋、冬來比喻人生，讓學生積極的發(fā)言，談出自己的感想，讓學生得到情感上的提升，課堂設計精彩之致。徐芳老師在自己的黑白裝飾畫一課上展示了自己創(chuàng)作的各種繪畫作品，王洪章老師在課堂中現場演示了自己制作的小泥人，無不顯示了教師扎實的專業(yè)功底。

三、美術課堂立足于生活，超越課堂。

課堂是學生成長的搖籃，美術教學應體現美術來源于生活，并應用于生活的特點，使學生感受到美術與現實生活的密切聯系，領會到學習美術的趣味和作用。此次優(yōu)質課比賽中，寇學明老師的《活潑有趣的文化衫設計》一課，先從各種場合的文化衫穿著入手，讓學生體會生活中人們對文化衫的需求，再問：生活中有沒有你想要的能體現自己個性的文化衫，最后用游戲的方式讓學生為某個活動設計一款具有個性的文化衫。其課堂中所講述的知識都來源于生活并服務于生活，為學生在平日生活的穿著打扮起了很好的指導作用。

每一次的外出聽課都有每一次的收獲和感悟，在學習別人長處的同時，我也在不停的反思自己，并不斷的思考現在的美術課堂到底應該是怎樣的。此次觀摩美術優(yōu)質課，又讓我產生了以下的思索：

一、教師自身的素養(yǎng)對學生有巨大的影響。

教師在教學中處于主導作用，因為教師擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁。教師在課堂上的言談舉止甚至每個細微的話語都顯示了自身的素養(yǎng)和學識。一個真正的好教師會通過自己內心的自信、性格的隨和、知識的廣博、童心的語言等贏得學生的`信任與尊重。同時，在課堂的雙邊活動中，教師的行為也在潛移默化的影響著學生未來的人生觀、價值觀。

所以，我認為：除了教學，美術教師還應閱讀大量的各類書籍，了解當前藝術前沿信息，創(chuàng)造自己的藝術作品，不斷充實自己，提高自身的藝術素養(yǎng)和學識。正所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”??！如果每個美術教師都能具備濃厚的業(yè)務功底，有豐富的學識，有獨特的創(chuàng)作精神，必定會形成自己獨特的教學風格，并博得學生深深的敬佩。

二、美術教學應重視學生的探究過程。

在聽課的過程中，我還發(fā)現，在美術教學中能夠引導學生進行知識探究過程的環(huán)節(jié)太少。不少教師還是本著：教師為主，學生為輔的觀念進行雙邊活動。這樣不利于學生進行創(chuàng)造性思維的活動，也無法充分調動學生的學習積極性。我認為課堂上，教學知識方面的問題，教師可以創(chuàng)設懸念和疑問，給學生思考的空間，讓學生自主探尋答案；有些問題設置后，教師可以以一個探究者的身份出現，可以抱著“我也不清楚，我們一起來琢磨”的態(tài)度，從而激發(fā)調動起學生的探究性。這也對教師提出了更高的要求，教師的課前備課要更加完善深入，事先設想設問后將出現的問題，并思考如何引導學生得出探究的準確答案。

三、美術課堂應重視形式的多樣性，更應注重對學生情感的體驗和再創(chuàng)造力的培養(yǎng)。

初中的美術，應該是學生情感上的體驗和再創(chuàng)造。課堂形式的多樣化固然能調動學生的學習氣氛，但由于初中的學生比起小學生在情感的體驗上更加豐富，也更有思想，所以我認為，在多樣化的課堂形式中，教師更應該重視中學生在藝術情感上的體驗和再創(chuàng)造能力。這也是我近期常常在思索的一個問題。正像我對學生講的：“在欣賞藝術作品的時候，作品的形式美很重要，但作者在其中投入的情感和思想才是藝術作品真正的精髓”。一個優(yōu)秀的美術教師，應善于發(fā)掘藝術作品內在的健康的感情因素，并在學生的體驗和再創(chuàng)造后轉化為他們高尚的審美情趣，培養(yǎng)他們更高的審美體驗和藝術素養(yǎng)。

總之，一堂優(yōu)秀的美術課應該是融合現實生活和各學科知識的，一堂成功的美術課也應該是蘊涵深刻、回味無窮的。我還將在教學中不斷的學習，探索、實踐。我想，為人師者，就是要不斷完善自己，讓自己真正成為發(fā)展素質人才的沃土，讓每一堂美術課，每一個美術教育活動都閃現出教師勞動的創(chuàng)造光輝！

美術心得體會篇十一

美術史作為重要的一門文化學科，涵蓋著豐富的藝術形式與多樣的文化元素。在學習中，我逐漸深入了解到不同時代、不同地域的藝術氣息，感受著藝術家們獨特的思維和創(chuàng)新體現。此時，我不僅得到了美術史知識的豐富，更是享受到了諸多藝術之美所帶來的感動和啟迪。

首先，學習美術史為我打開了不同文化視角。藝術是文化的一種表達形式，所以了解美術史才能更好地解讀不同時期的文化特點。一個時代的文化背景和重大事件等都會對當時的藝術作品產生影響。例如，在文藝復興時期，歐洲的社會經濟因素、文化氛圍和科學技術的提高成就了畫家們獨特的色彩、構圖和線條技巧；而中國的唐代，考古發(fā)現的墓穴壁畫和瓷器繪畫散發(fā)出濃烈的勃艮第文化氣息，見證了中國文化與西方文化的融合。

其次，美術史的學習為我開啟了審美眼界。在美術史課堂上，我逐漸認識到世界上不同地域的藝術家對于藝術的追求與不同表現形式的傳承，從中獲得了啟迪與靈感。比如，印度藝術家在藝術中印證了他們的哲學理念，將教育與信仰融入繪畫中；日本的和式藝術，通過精湛的工藝和場景的優(yōu)雅，傳達了精神富足的意境。這些與眾不同的表達方式，不僅通過作品的形式來博得眼球，更是讓我懂得了藝術的真諦和精神內涵，從中提升了審美觀的深度和寬度。

再次，美術史的作用體現在遺產保護與開發(fā)中。許多的文化遺產都源遠流長，代表著歷史的滾滾潮流和人類文明的積淀。正因為如此，尊重歷史、保護遺產成為當下社會經濟與文化發(fā)展的必要。美術史是認識和探討文化與藝術歷程、作品的起源、風格變化及其理論的科學研究，也是依托于發(fā)展現代遺產產業(yè)和文化旅游產業(yè)實現文化遺產的保護與創(chuàng)新開發(fā)。例如，常州市金壇鎮(zhèn)的劉玉村耦園，以傳統(tǒng)的中國畫風格和構圖方式融入現代家居設計，賦予歷史遺產新的生命，成為當下中國傳統(tǒng)文化產業(yè)與創(chuàng)意設計的融合典范。

最后，美術史的學習不僅是知識的獲取，更是學習的思維方式和群體的鍛煉。在美術史課堂上，教師將學習藝術史的方法、理論和傳統(tǒng)與現代藝術相結合，通過理論與實踐相結合的學習方式，引導行業(yè)技能的培養(yǎng)，深入挖掘教學、研究、創(chuàng)新等方面的巨大人才潛力。而作為學習文化和人文素養(yǎng)的一門課程，美術史課堂也通過推陳出新、開放性思考等方法，完善學生的審美意識、釋放想象力和創(chuàng)造力，同時讓學生擁有更良好的文藝品味和更寬廣的心胸。

在我學習美術史的道路上，我不僅獲得了截然不同的藝術審美體驗，更領悟到了關于美的探究、團隊合作、創(chuàng)新意識、跨文化溝通等重要屬性的深刻內涵。它讓我懂得了一幅畫作所蘊含的力量和信息，讓歷史的長河洗禮了我的靈魂，也讓我在思維與想象上不斷成長，能夠更好地擔負起中國的傳統(tǒng)文化傳承者的角色。

美術心得體會篇十二

通過《美術教學中的創(chuàng)新探索》的閱讀和學習，使我了解到：新課程改革的今天，一名美術教師在教學中應該如何進行創(chuàng)新。在美術教學中應該如何進行創(chuàng)新呢？主要從四點入手：

文中說：“強化與培養(yǎng)教師的創(chuàng)新意識，不僅在于提高教師的創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力，更重要的在于通過教師強烈的創(chuàng)新意識，感染與培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識?！蔽以诮虒W中也是深有體會，師生之間應該是和諧、民主、平等的，要建立新型的師生關系，這是邁出創(chuàng)新的第一步。將單一的老師講解示范變?yōu)橹v解、討論、示范、觀摩、互評等多向交流的形式。這樣既營造了輕松和諧、熱烈平等的課堂氛圍，又發(fā)展了學生的個性，使學生的思想得到了充分的表現。

在美術教育中要注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新?！皯撟⒁獗Ｗo學生的獨特的個性，并給與學生發(fā)揮個性的自由。把激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力緊密聯系起來。要激活學生已有的知識儲存，嘗試相關知識的綜合運用?！蔽揖桶l(fā)現我們的學生在遇到困難時，解決難題的能力欠缺，要培養(yǎng)學生克服困難的意志品質，在美術教育中要注重培養(yǎng)學生的主動創(chuàng)新。

使學生的探究性學習有展開的空間，改變灌輸教材知識的局面，讓學生學會學習。教學過程中要使學生的探究性學習有展開的空間，改變灌輸教材知識的局面，讓學生學會學習。

第四教學空間的創(chuàng)新。

選擇合適的教學內容，帶領學生到美術教室或專業(yè)教室進行活動；用第二課堂的時間，帶領學生走出學校，參觀學校附近的美術書法活動。如：少兒中心舉辦的各類美術活動等。

美術心得體會篇十三

美術是一門富有創(chuàng)造力和想象力的藝術形式，通過繪畫、雕塑和其他形式的表達，藝術家們能夠將內心世界和情感表達出來。我很幸運能夠學習美術并深入探索其中的奧妙。在這個過程中，我獲得了許多寶貴的體會和心得。美術不僅僅是一種技能，更是一種個人成長和表達的方式。以下將分享我對美術的體會和感悟。

首先，美術教給我觀察世界的能力。在繪畫和創(chuàng)作過程中，我不得不仔細觀察周圍的一切事物，從最簡單的形狀到最微小的細節(jié)。我學會了發(fā)現和欣賞身邊的美，無論是自然景色、人物形態(tài)還是物體結構。這種敏銳的觀察力不僅提升了我的藝術技巧，也讓我更加敏感地感受生活的美好。我開始注重細節(jié)，品味生活中的微妙變化和瞬間，使我的心態(tài)更加平靜和欣賞。

其次，美術培養(yǎng)了我對審美的認知。美術帶給我無盡的創(chuàng)造力和自由表達的空間，鼓勵我發(fā)掘獨特的視覺語言。通過各種繪畫材料和技巧的運用，我學會了如何將自己的想法和感受轉化為藝術作品。在創(chuàng)作的過程中，我常常會思考什么是美，什么是藝術作品所要表達的東西。通過觀察和分析各式各樣的藝術作品，我能夠感受到不同文化背景和個人視角對美的理解和創(chuàng)造力。這種審美的認知也使我更加敏感和欣賞不同類型的藝術作品，從而拓寬了我的視野和從事其他藝術形式的興趣。

第三，美術提高了我的專注力和毅力。在繪畫和創(chuàng)作的過程中，我必須集中注意力，將自己完全投入到作品中。美術不僅需要技巧和觀察力，還需要經過反復的嘗試和修正，突破困難和挫折。繪畫一幅復雜的油畫或完成一件精致的雕塑需要耐心和毅力，而這種耐心和毅力也貫穿了生活的其他方面。通過多年的學習和創(chuàng)作，我培養(yǎng)了堅持和不放棄的品質，這些品質對于我未來的發(fā)展和面對挑戰(zhàn)是至關重要的。

第四，美術培養(yǎng)了我對團隊合作的重視。在美術學習的過程中，我有很多機會與其他學生一起參與合作項目。通過與他人分享創(chuàng)意和想法，我學會了傾聽和尊重不同觀點的重要性。與他人共同制作作品也讓我體驗到團隊合作的力量和樂趣。在這個過程中，我學會了如何克服分歧和沖突，如何更好地與他人合作，如何在團隊中發(fā)揮自己的才能。這些技能和經驗是我在日常生活中和未來的工作中都非常有用的。

綜上所述，美術為我?guī)砹嗽S多寶貴的體會和心得。它不僅教會我觀察和欣賞世界的能力，還培養(yǎng)了我的審美意識和創(chuàng)造力。美術還培養(yǎng)了我專注和毅力，為我未來的發(fā)展打下堅實的基礎。最重要的是，美術也教會了我尊重和團隊合作的重要性。因此，我相信美術將在我的整個人生中發(fā)揮重要的作用，并一直伴隨著我成長和進步。

美術心得體會篇十四

下面讓我們來看一幅油畫作品《父親》。這張作品想必同學們在中學時也見到過，那么請你談談你的感受吧。說不定很多同學談到的準是這位農民父親讓人感動的臉。羅中立這幅《父親》的原型是一位守糞農民。巨大的畫幅和超級寫實手法描繪的“父親”臉上的皺紋當時震撼了全國人民。的確，多少人在這幅畫前端詳著這位農民父親時思緒萬千、熱淚滾滾，產生出深深的遺憾、慚愧與負疚之感。該作品創(chuàng)作于20世紀80年代初，它以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出了中國農民的典型形象，深深的打動了無數中國人的心，在我國美術具有劃時代的意義。

《父親》作者簡介：羅中立，1948年出生于重慶郊區(qū)，幼年在父親影響下學畫，1968年從四川美院附中畢業(yè)后主動到大巴山農村生活10年，1981年從四川美術學院油畫系畢業(yè)，1983年赴歐洲考察學習，1998年開始擔任四川美術學院院長。偌大的中國，一張飽含隱喻的農民肖像曾經在廣大民眾中產生強烈的轟動：在當代美術，除了時期有幾件表現領袖豐功偉績的作品外，直至今日尚未再有任何繪畫作品能比《父親》贏得更多的受眾和共鳴：就這點而言，人們對作者羅中立及《父親》這件作品的厚愛是不言而喻的。

被《父親》這件作品感染過的人群始終不能忘卻那張飽經滄桑、象征著中國歷史的臉。他們也不希望藝術家脫離他們已經習慣的欣賞軌跡。正是由于這些原因，羅中立從歐洲回國后創(chuàng)作的一批新作，并沒有引起藝術批評家和媒體太多的重視。

有一點是可以肯定的：繪畫藝術必須克服因循守舊的慣性。也正是因為這樣的邏輯背景，羅中立才有意回避過去所取得的成就，而采取坦然的態(tài)度來克服繪畫中的教條主義，用包容的觀念來重新對待具象藝術的傳統(tǒng)形式。經過多年的.歷練，羅中立無論是在內容，題材的選擇上。還是在藝術表現的技法上。都顯然超越了當年的《父親》，并以一種獨立的姿態(tài)反映出其在藝術修養(yǎng)上的完整性。應該說，20__年后的今天。羅中立的創(chuàng)作再也不顯得孤立和偶然它已經被納入一個統(tǒng)一的文化體系。

美術心得體會篇十五

今天聽了三節(jié)美術公開課，同行們的高水平展示讓我久久回味。下面談談個人收獲：

好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神秘的城堡》導入部分就很特別，讓學生在黑板上拼出城堡，學生馬上被吸引住了。

教師們注重師生情感的交流，有較強的親和力;注重師生學習過程的互動;教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發(fā)性和引領作用。比如《蠟與水的游戲》，注重師生交流，把主動權教給學生。

一節(jié)好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的.感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調味劑。今天的三節(jié)課三位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西。印象最深的是節(jié)日的餐桌的總評部分，老師讓全體學生到講臺參觀作品聽老師和同學的講評，這個設計巧妙而富有人性。