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美術(shù)教學(xué)論文 多媒體美術(shù)教學(xué)論文篇一

在很多美術(shù)老師的教學(xué)課上，往往教師過于關(guān)注教學(xué)的內(nèi)容是否進行完成，并沒有將學(xué)生的切身感受和內(nèi)心需求放在教學(xué)的主要位置上，并沒有從學(xué)生的內(nèi)心深處進行引導(dǎo)和教育。在新課改的要求下，美術(shù)教師首先要從孩子的內(nèi)心感受出發(fā)，不斷提高教學(xué)質(zhì)量。例如，在美術(shù)課上可以帶領(lǐng)學(xué)生去戶外進行寫生，用][大自然的豐富色彩對孩子們進行引導(dǎo)，在大自然中教育孩子如何觀察，如何落筆，如何進行色彩的搭配，不斷提高孩子們對色彩的認知度。在大自然的環(huán)境下教學(xué)，學(xué)生放下了課堂上緊張的情緒，能夠很好地和老師進行互動，既提高了學(xué)習(xí)的興趣，又達到了深入學(xué)生內(nèi)心教學(xué)的效果，可謂是一舉多得。改變傳統(tǒng)的教學(xué)形式，美術(shù)老師在教學(xué)過程中發(fā)揮了很好的引導(dǎo)作用，教育孩子們具有一雙能夠發(fā)現(xiàn)美的眼睛。教師通過輕松的教學(xué)氛圍，站在學(xué)生的角度去思考問題，可以很好地走進孩子們的內(nèi)心世界，有利于和孩子們進行交流，形成互動式教學(xué)，從而有效提高教學(xué)質(zhì)量。

在以往的美術(shù)教學(xué)中，老師和學(xué)生的交流非常少，甚至在課堂上出現(xiàn)了“你講你的，我干我的”這樣的現(xiàn)象，因此，在新教改的過程中，我們的美術(shù)老師可以積極走進孩子的內(nèi)心，發(fā)揮孩子的想象力，提高孩子們的自主學(xué)習(xí)能力。例如，在學(xué)習(xí)過程中，我們可以組織孩子們觀看色彩豐富的動畫片，在動畫播放的過程中，將畫面暫停，組織學(xué)生對畫面中出現(xiàn)的顏色進行搶答，看誰回答出來的顏色多。也可以將學(xué)生分成兩組，由兩組學(xué)生進行pk，看哪一組能夠獲勝，在這樣的課上，學(xué)生的注意力會非常的集中，老師的每一句話他們都會非常的專注，在這樣的氛圍中有利于教師的教學(xué)。在競爭的過程中，提高了學(xué)生對美術(shù)的學(xué)習(xí)興趣。作為老師可以在視頻播放過程中，對每個學(xué)生的表現(xiàn)進行點評，發(fā)現(xiàn)孩子的潛能，提高孩子們發(fā)現(xiàn)美的能力。

美術(shù)課程具有資源廣泛，便于收集的特性。充分利用好身邊有利的美術(shù)資源，開發(fā)和利用起來，應(yīng)用在教學(xué)活動中，能夠達到調(diào)動課堂學(xué)習(xí)氣氛的效果。例如，可以組織學(xué)生開展色彩大賽、服裝秀、美圖欣賞等有益處的活動。在色彩大賽中，組織學(xué)生利用水彩，自由搭配，美術(shù)老師負責(zé)現(xiàn)場指導(dǎo)，比賽以調(diào)配出顏色最多者獲勝，可以給予一定的小獎勵等，以此來調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的積極性。服裝秀可以讓學(xué)生在美術(shù)課上穿著自己喜歡的服裝，現(xiàn)場走秀，其他的學(xué)生對服裝中的顏色和圖形進行發(fā)言，通過認真仔細的觀察，提高每一個學(xué)生對顏色和圖形的辨識能力，可以極大提高學(xué)生對于美術(shù)的認知和興趣。在美圖欣賞中，可以讓學(xué)生自己從互聯(lián)網(wǎng)上，選擇自己喜歡的一幅美術(shù)圖片，在班級中進行匿名展示，最終全體學(xué)生選擇自己最喜歡的兩幅圖畫進行投票，最終以票數(shù)最多的圖片獲勝，成為最佳美圖，通過激烈的競爭可以使每一名孩子對美術(shù)的學(xué)習(xí)興趣得到提升。

充分了解每一名學(xué)生的學(xué)習(xí)狀況是每一名教師最基本的素質(zhì)，及時的鼓勵學(xué)生，表揚學(xué)生，對學(xué)生的進步非常有利。同時，隨著現(xiàn)代生活條件的不斷變化，孩子們的美術(shù)功底也在加深，如何能夠不斷地提高他們的學(xué)習(xí)興趣，對于每一名美術(shù)老師來講，都是一個很大的挑戰(zhàn)。例如，很多孩子在上學(xué)前的時候就已經(jīng)進行了美術(shù)的啟蒙教育，已經(jīng)具有了一定的美術(shù)功底，老師在上課的過程中，如果不能夠很好地調(diào)動他們學(xué)習(xí)的積極性，只講一些他們已經(jīng)熟悉的內(nèi)容，一定會對學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣產(chǎn)生影響，對日后的發(fā)展極為不利。這就需要老師在日常教學(xué)實踐過程中不斷地進行總結(jié)，弘揚優(yōu)秀的教學(xué)方法，摒棄過去的舊觀念，認真學(xué)習(xí)新的教學(xué)實例，創(chuàng)新教學(xué)方法，有效地應(yīng)用在初中美術(shù)教學(xué)過程中。并能夠做到及時發(fā)現(xiàn)每一名學(xué)生身上的不同特定和能力水平，因人而異，因材施教。不斷適應(yīng)新教改的各項要求，本文通過新教改中美術(shù)教學(xué)的探討，希望能對讀者有所幫助。

［1］劉芳宇。初中美術(shù)課程中“設(shè)計應(yīng)用”教學(xué)現(xiàn)狀及對策研究［d］。新疆師范大學(xué)，20xx.

［2］王文叢。初中美術(shù)教材中“設(shè)計應(yīng)用”模塊教學(xué)與實踐的重要性探究［d］。陜西師范大學(xué)，20xx.

美術(shù)教學(xué)論文 多媒體美術(shù)教學(xué)論文篇二

目前我國的高等美術(shù)教育一般設(shè)置在綜合性大學(xué)，師范大學(xué)和專業(yè)藝術(shù)學(xué)院中，各類大學(xué)的美術(shù)辦學(xué)宗旨各有一定的差異，教學(xué)方向也不禁相同，但近些年來由于全球現(xiàn)代化進程的快速推進，市場經(jīng)濟，知識經(jīng)濟時代浪潮的沖擊，各國教育機構(gòu)為適應(yīng)時代的新原則紛紛探索改革，希望建立和擴大自身優(yōu)勢，提高競爭力和社會影響力，培養(yǎng)出世界最優(yōu)秀的人才。我國高等美術(shù)教育也不例外。

1、綜合性大學(xué)的美術(shù)院系

綜合性大學(xué)開辦美術(shù)院系是中國高等美術(shù)教育的一個新現(xiàn)象，對于它學(xué)科的研究，如何定位，專業(yè)如何辦學(xué)，應(yīng)如何與單科專業(yè)院校拉開距離，沒有現(xiàn)成的范例供參考，綜合性大學(xué)就自身的優(yōu)勢與特色，它應(yīng)有自己的辦學(xué)理念，形成自己的辦學(xué)風(fēng)格。就我個人認為：綜合性大學(xué)最大的優(yōu)勢是其學(xué)科無所不包的廣泛性，學(xué)術(shù)研究的系統(tǒng)性與深入性。高等美術(shù)教育在綜合性大學(xué)中應(yīng)充分利用其優(yōu)勢，發(fā)展自己的特色美術(shù)教育，加強美術(shù)學(xué)科的學(xué)術(shù)性，研究性。所以，大學(xué)本科的學(xué)習(xí)應(yīng)為其升入研究生的學(xué)習(xí)打下堅實的基礎(chǔ)，成為研究性學(xué)習(xí)的過度與良好銜接，也使本科專業(yè)的學(xué)習(xí)目標(biāo)成為為作研究工作而積極準(zhǔn)備。所以也應(yīng)該加大相關(guān)專業(yè)研究教育的培養(yǎng)力度，逐漸形成綜合性大學(xué)美術(shù)院系辦學(xué)的最大特色。

2、高等師范美術(shù)專業(yè)

隨著我國高等美術(shù)教育的改革與發(fā)展，高等師范美術(shù)專業(yè)的發(fā)展方向與培養(yǎng)目標(biāo)也越來越明確，估計未來大部分師范大學(xué)將改革為綜合性大學(xué)，而本來的學(xué)術(shù)教育和美術(shù)史論專業(yè)已經(jīng)統(tǒng)一改稱為“美術(shù)學(xué)”專業(yè)。所以，進一步推進高等師范美術(shù)專業(yè)對我國九年義務(wù)教育的研究，是高等師范美術(shù)專業(yè)發(fā)展的最大特色。也使我國高等師范美術(shù)專業(yè)擔(dān)負起研究傳播美術(shù)文化，對中小學(xué)生進行美育，以及提高綜合素質(zhì)等重任。

3、高等專業(yè)藝術(shù)院校

我國高等專業(yè)藝術(shù)學(xué)院則應(yīng)使科學(xué)知識的推廣和運用這一責(zé)任更加有利的強調(diào)和執(zhí)行。隨著我國改革進一步的深化，國家需要大量高級美術(shù)技術(shù)性人才，尤其是極其缺少“既能動腦又能動手”的復(fù)合型技能人才，高等專業(yè)藝術(shù)院校應(yīng)以此為目標(biāo)，使受教育者具有較高的知識層次，較強的創(chuàng)新能力，并掌握熟練的技能，使能在未來的工作崗位上從事生產(chǎn)一線的高技能操作，設(shè)計并能組織生產(chǎn)管理以及在服務(wù)業(yè)提供創(chuàng)造性服務(wù)等。這也將是我國就業(yè)發(fā)展的趨勢———在知識經(jīng)濟基礎(chǔ)上的高科技知識和高技能相結(jié)合的人才。就現(xiàn)在我國高等專業(yè)美術(shù)學(xué)院教育培養(yǎng)的人才多偏重于學(xué)術(shù)性人才，與社會實際需要脫鉤導(dǎo)致供需失衡，這就需要高等美術(shù)專業(yè)的教育搬入社會實踐這個大舞臺，使高等專業(yè)院校呈螺旋型發(fā)展，使所培養(yǎng)的人才具有較強理論基礎(chǔ)的同時更在實踐中具有更強的爆發(fā)力。

綜合性大學(xué)，師范大學(xué)和專業(yè)藝術(shù)學(xué)院的教學(xué)發(fā)展模式只有拉開距離，才能充分形成互補的良性互動局面。只有個性的存在才能有共性的發(fā)展與延續(xù)。無論是綜合性大學(xué)，師范大學(xué)或?qū)I(yè)藝術(shù)學(xué)院都應(yīng)有共同點美術(shù)辦學(xué)宗旨，無論有怎樣的教學(xué)特色與偏重，目的也都是為了使人類更文明更進步。在《四書》的第一本《大學(xué)》中便說“大學(xué)之道，在明德，在親民，在止于至善?！本褪窃谡f大學(xué)教育的道理，在于使人們凈化個人的心靈，陶冶個人的情操，培養(yǎng)個人的善良美德，在于團結(jié)群眾，棄舊揚新，從而使人們達到真善美的最高境界。高等美術(shù)院校同樣也都要遵循一個共同的辦學(xué)理念及辦學(xué)方向，從而達到育人的目的。

1、首先，應(yīng)正確引導(dǎo)學(xué)生對學(xué)習(xí)的認識。

考生在升入高等美術(shù)院校之前，大都自覺或不自覺的使學(xué)習(xí)目的針對高考進行強化，升入院校后需先利用一段時間使教學(xué)工作針對這樣的情況調(diào)整學(xué)生的學(xué)習(xí)方法，擺正學(xué)生的學(xué)習(xí)態(tài)度，強調(diào)在學(xué)習(xí)過程中體會到美就在身邊，就在實際的生活中，并調(diào)動所有的感官去細致入微的觀察一切事物，讓藝術(shù)與生活密切相關(guān)。

2、關(guān)于學(xué)生正確對待現(xiàn)代化與傳統(tǒng)文化關(guān)系的問題。

在老師“傳道，授業(yè)，解惑”的過程中，無可避免的要遇到這個最實質(zhì)的問題。尤其是隨著我國現(xiàn)代化進程加劇，有一些錯覺認識，認為現(xiàn)代化與傳統(tǒng)文化完全對立或兩者之間有無法逾越的鴻溝，但實際上任何一個國家進行現(xiàn)代化建設(shè)，傳統(tǒng)文化大部分是保留的。例如日本、新加坡、法國、韓國等。同時現(xiàn)代化也是不可抗拒的歷史趨勢，傳統(tǒng)文化也會不停的蛻變。如何使學(xué)生在實踐中體會到傳統(tǒng)文化的重要與不可替代性也是高等教育中重要的一課。

3、有超越的心態(tài)對待傳統(tǒng)文化藝術(shù)與外來文化藝術(shù)。

在今天，不少人認為傳統(tǒng)文化藝術(shù)是現(xiàn)代的障礙，也有人認為傳統(tǒng)文化藝術(shù)無比神奇應(yīng)頂禮膜拜。這樣的態(tài)度都不利于高等美術(shù)教育的發(fā)展。應(yīng)使學(xué)生們?nèi)嬲J識到傳統(tǒng)文化藝術(shù)的多元性與傳承發(fā)展性，中華文化藝術(shù)不僅有中華文明代表的主流文化也有少數(shù)民族文化藝術(shù)代表的非主流文化。如何大膽的與實際相融合，并深入地理性，歷史性思考、研究，增強民族凝聚力，這都應(yīng)是探索的主要方向，也同是探索外來文化藝術(shù)的方向。尤其是現(xiàn)代外來文化藝術(shù)，更應(yīng)全面研究，看清它的真面貌，不應(yīng)盲目模仿。真正使古為今用，洋為中用，也需有勇氣實行“拿來主義”，加以吐納吸收，重建世界上最優(yōu)秀的精神文明。我們往往說最深刻的道理也是最簡單的道理。高等藝術(shù)教育的深入同樣也需要立足于我們的真實生活，真實情感；立足于對傳統(tǒng)文化的尊重和研究；立足于當(dāng)代性及具有現(xiàn)代意義。

教育是終身的教育，高等教育也是其中的一部分，教育是一個人一輩子都不可能結(jié)束的過程，教育是人的自身目的，也是人的最高價值體現(xiàn)。”我們應(yīng)遵循更人文化，更科學(xué)化的教育理念不斷發(fā)展、改進、深入。使教育培養(yǎng)人的自我決定能力，去“喚醒”學(xué)生的力量，使學(xué)生能在目前無法預(yù)料的未來局勢中自我作出有意義的選擇。因為教育，是全民族的事，要教育的是整個民族。

美術(shù)教學(xué)論文 多媒體美術(shù)教學(xué)論文篇三

：色彩在美術(shù)教學(xué)中的重要性是不容忽視的，每一種色彩都代表了不同的視覺感受，對眾多色彩進行融合就可以形成不同的變化。高職的色彩教學(xué)不僅能提高學(xué)生的審美能力，還可以讓學(xué)生掌握色彩的變化和觀察方法。當(dāng)前，高職美術(shù)教育中色彩教育存在一定的問題。該文旨在針對高職美術(shù)教學(xué)中色彩教學(xué)的措施進行分析，以提高色彩教學(xué)的有效性，保證教學(xué)效果。

：高職美術(shù)；教育色彩；教學(xué)教學(xué)；策略

如今，人們對下一代的關(guān)注度越來越高。素質(zhì)教育要求以實現(xiàn)孩子的全面發(fā)展為宗旨，現(xiàn)在家長對于孩子的教育早已不滿足于語文、數(shù)學(xué)、英語等科目的學(xué)習(xí)。現(xiàn)在許多高職都要求開設(shè)美術(shù)課，在進行美術(shù)教育時，教師更注重培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)作能力和對色彩的掌握。在美術(shù)教學(xué)中，學(xué)生對色彩的理解程度還不到位，僅僅是掌握了理論知識，而缺乏創(chuàng)新思維的投入，學(xué)生很難創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。因此，要加強學(xué)生對色彩的理解，提高學(xué)生對色彩的運用能力，從而提高高職教學(xué)中色彩教學(xué)的質(zhì)量。

當(dāng)前，在高職院校的美術(shù)色彩教學(xué)過程中，教學(xué)方式和教學(xué)內(nèi)容過于模式化，導(dǎo)致原本生動活潑的色彩教學(xué)變得單調(diào)枯燥。部分學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中存在惰性，缺乏創(chuàng)新能力，其作品習(xí)慣性地采用條件色寫生理論。該寫生理論過于單調(diào)，在一定程度上限制了學(xué)生的想象力，抑制了學(xué)生對色彩的挖掘和發(fā)揮。部分學(xué)生僅僅是為了完成教師所布置的任務(wù)而進行創(chuàng)作，缺乏主觀能動性，教學(xué)效果不佳。綜觀當(dāng)前我國的高職美術(shù)教育，色彩教學(xué)存在知識結(jié)構(gòu)膚淺、缺乏創(chuàng)新、形式單一的現(xiàn)象，部分教師的教學(xué)方法過于程式化，只注重向?qū)W生傳授理論知識，忽視了正確引導(dǎo)學(xué)生運用色彩。一些教師很少根據(jù)學(xué)生的個性差異制訂有針對性的教學(xué)方案。在這種教育模式面前，學(xué)生往往只能被動地描摹物象，導(dǎo)致其在面對藝術(shù)作品時缺乏創(chuàng)造力和靈性，藝術(shù)素養(yǎng)和色彩感難以得到有效提升。隨著信息技術(shù)的飛速發(fā)展，色彩教學(xué)中運用多媒體，能使學(xué)生更容易融入教學(xué)氛圍，還解決了色彩教學(xué)中的局限性。雖然很多高職學(xué)校引進了先進的多媒體，但是部分教師受以往教學(xué)思想的禁錮，綜合素質(zhì)沒有得到有效提升，依然套用僵化的教學(xué)模式，沒有做到與時俱進，導(dǎo)致課堂教學(xué)較為乏味，缺乏新鮮感，影響學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容的消化。所以，高職美術(shù)色彩教學(xué)的方式方法需要改進和提高。

1、加強信息化教學(xué)

多媒體教學(xué)是一種操作簡單、形象生動、更具直觀性的教學(xué)新形式。在教學(xué)過程中，基礎(chǔ)的教學(xué)方式與多媒體教學(xué)相互結(jié)合，能夠提升教學(xué)效率。教師在傳授色彩方面的知識時，通過三維技術(shù)、色彩對比的形式對色彩知識和色彩構(gòu)成進行生動詮釋，不僅突破了傳統(tǒng)教學(xué)模式的局限，還豐富了教學(xué)內(nèi)容。教師利用多媒體手段對優(yōu)秀的色彩作品進行展現(xiàn)，打破了傳統(tǒng)教學(xué)的場地式展出模式，能使學(xué)生更好地對作品進行欣賞，加強了學(xué)生的鑒賞能力和對色彩的理解。

2、加強學(xué)生對色彩的認識

在美術(shù)教學(xué)的過程中，色彩是最重要的組成部分。色彩是作品的靈魂，是作品情感的由衷體現(xiàn)。在美術(shù)教學(xué)中，教師一定要加強學(xué)生對色彩的認識，只有學(xué)生充分掌握了色彩的運用，教師的色彩教學(xué)才能算成功。在色彩教學(xué)中，教師首先要求學(xué)生掌握色彩基礎(chǔ)知識，然后讓學(xué)生掌握觀察方法。教師先給予一定的時間，讓學(xué)生觀察寫生對象的固有色和環(huán)境色，然后讓學(xué)生根據(jù)自身的感受進行創(chuàng)作。教師進行色彩教學(xué)之后，學(xué)生對色彩知識有一定的了解和掌握，就會明白色彩產(chǎn)生的效果。這樣，學(xué)生在學(xué)習(xí)完色彩課程之后，可以靈活運用色彩，在創(chuàng)作作品時，可以運用生動的色彩將抽象的事物形象化。

3、在教學(xué)過程中應(yīng)重視作品的欣賞

部分高職教師在色彩教學(xué)過程中往往只是重視對課本知識的傳授，而忽視了培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力。以這種教學(xué)方式教出來的學(xué)生，在創(chuàng)作時往往缺乏創(chuàng)新意識。一幅優(yōu)秀作品的創(chuàng)作，不僅僅體現(xiàn)在熟練的繪畫技術(shù)上，更體現(xiàn)在作品深刻的內(nèi)涵意義上。如果教師在教學(xué)過程中，只重視熟練的技術(shù)而忽視作品的內(nèi)涵，那么學(xué)生創(chuàng)作出來的作品就會千篇一律。教師應(yīng)當(dāng)經(jīng)常組織學(xué)生欣賞一些大畫家的作品，了解其色彩搭配運用的方法。學(xué)生在欣賞作品時，最先關(guān)注的便是作品的色彩，可見色彩的表達在作品當(dāng)中的重要性。學(xué)生在欣賞作品時要加強對色彩的認知，借鑒和學(xué)習(xí)別人的色彩運用方法，這對于學(xué)生對色彩的學(xué)習(xí)具有促進作用。

美術(shù)不僅僅是一門藝術(shù)學(xué)科，更是學(xué)生情感內(nèi)涵的體現(xiàn)。色彩教學(xué)在高職美術(shù)教育過程中占據(jù)著不可替代的位置，不僅可以培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和創(chuàng)新能力，還能提高學(xué)生的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。教師應(yīng)當(dāng)提高自身的教學(xué)水平，秉持理論與實踐相結(jié)合的教學(xué)理念，處理好高職色彩教學(xué)過程中存在的問題，有效提高教學(xué)質(zhì)量，讓高職美術(shù)教育更加健康地發(fā)展。

美術(shù)教學(xué)論文 多媒體美術(shù)教學(xué)論文篇四

美術(shù)欣賞是美術(shù)教育的基礎(chǔ)內(nèi)容，通過美術(shù)欣賞可以切身感受到美的存在。但長期以來美術(shù)欣賞的教育缺陷在于，美術(shù)課上都是美術(shù)老師在滔滔不絕，單方面灌輸給學(xué)生，而忽視了學(xué)生才是美術(shù)教育的主體，提升其美術(shù)鑒賞的主動能力才是美術(shù)欣賞課成功的關(guān)鍵。如果長此以往，學(xué)生們覺得美術(shù)課堂枯燥無味，而且容易受到教師對美的影響，變得沒有主見性，有強烈的依賴感和惰性，自己不愿意去發(fā)現(xiàn)和思考美，而是被動等待老師的灌輸。個性是美術(shù)鑒賞重要的品質(zhì)之一。哪怕針對同一個美術(shù)作品，其實每個人的看法也是不一樣的，有些人可能認識的較淺，有些人可能認識的較全面；有些人可能認識到這一方面，有些人又可能認識到另一方面，因此通過發(fā)揮學(xué)生的自主欣賞能力，讓他們自己感知美術(shù)作品，發(fā)揮主觀能動性，從而逐步提升美術(shù)鑒賞能力，是美術(shù)老師很重要的一項任務(wù)。為了鼓勵學(xué)生自主鑒賞，可以從背景介紹、學(xué)生欣賞、教師欣賞幾個方面出發(fā)。背景知識可以讓學(xué)生了解作品的歷史環(huán)境，作者的人物生平，作品的來歷，作品的流派，從而讓學(xué)生對作品有所把握，對作品流露出來的感情能有所認知，從而引導(dǎo)學(xué)生在正確的方向上鑒賞作品。學(xué)生鑒賞是培養(yǎng)其個性審美情趣的關(guān)鍵過程。學(xué)生首先鑒賞，能充分調(diào)動學(xué)生的主觀能動性，提高其獨立的鑒賞作品的能力，從而減少對外界和教師鑒賞的依賴，使學(xué)生在長期的鑒賞作品過程中提高鑒賞能力，提高創(chuàng)新能力，增強獨立性。教師同樣需要對學(xué)生保持寬容的態(tài)度，無論其鑒賞能力是否較低，需要允許其完成獨立的鑒賞，而后教師對學(xué)生的不足提出指正意見。學(xué)生鑒賞完后，最后是教師鑒賞階段，教師一方面指正學(xué)生的問題，另一方面發(fā)揮自身鑒賞作品的專業(yè)能力，讓學(xué)生意識到自己的不足，見識到高水平的鑒賞能力，從而促進其鑒賞能力的提高。這樣的鑒賞流程能夠有效地幫助學(xué)生養(yǎng)成獨立的鑒賞習(xí)慣，形成個性審美情趣，并且逐步習(xí)得鑒賞技巧，增進對美術(shù)的感悟。

對于初中學(xué)生而言，美術(shù)創(chuàng)新并非無本之木、無源之水，不是空洞的、沒有任何內(nèi)容的創(chuàng)新。美術(shù)創(chuàng)新是基于學(xué)生對生活的感悟，對世界的觀察，對世界的仔細傾聽，對人生的積極思考，從中積累豐富的生活素材，通過美術(shù)創(chuàng)新對已有認知和知識的一種釋放和應(yīng)用。通過認識的人、走過的路、讀過的書，結(jié)合自身的思考，對生活有不斷地新的認識，是美術(shù)創(chuàng)新源源不斷的素材積累，是美術(shù)教學(xué)創(chuàng)新的重要基礎(chǔ)。美術(shù)教師要在美術(shù)課上多引導(dǎo)學(xué)生欣賞自身的生活，提高其對生活認知的敏感度，用美術(shù)的眼光看待身邊的世界，從生活中汲取源源不斷的美術(shù)素材。在教學(xué)過程中，為了引導(dǎo)學(xué)生感悟生活、積累創(chuàng)新素材，可以給美術(shù)課堂增加了一個探討生活的環(huán)節(jié)。例如，給學(xué)生布置一個任務(wù)，提供一個寬泛的主題，讓學(xué)生們?nèi)ニ伎?，并帶著疑問去生活中尋找答案，在此過程中鼓勵他們用自己的方式將自己發(fā)現(xiàn)的，對自己產(chǎn)生強烈美景沖擊的內(nèi)容以自己特有的方式記錄下來。學(xué)生通過相機、書寫、錄音、素描、漫畫等記錄身邊的美好，并將其形成了系統(tǒng)的展示方案，在課堂上與其他同學(xué)和老師分享自己的感悟，這種方式極大提高了學(xué)生美術(shù)鑒賞和實踐的能力，是非常有益的教學(xué)方法。例如，在上《身邊的物品》一課時，要求學(xué)生回去收集和挑選身邊覺得最美的物品，比如，水杯、雨傘等，只要是自己喜歡的物品都可以挑選出來，并通過自己的方式展示，比如，通過攝影將物品動態(tài)地表現(xiàn)出來，且多維度表現(xiàn)出來；通過素描將其輪廓和核心要素表達出來。只要能表達出物品的美，什么表現(xiàn)方式都可以，通過自己的方式表現(xiàn)出來后，與其他學(xué)生一起分享和展示，這是一個很好的學(xué)生之間的互動方式。由于很多學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ)差，他們通過素描方式展示自己喜愛的物品，遇到了很大的困難，比如，對物品的輪廓沒有表達完整或者展示錯誤，比例不協(xié)調(diào)，或者顏色配比的問題較大等，可以及時地對他們進行指導(dǎo)，并要求他們在指導(dǎo)后重新進行素描，最終素描的物品完美展示了其美麗的成分；有些同學(xué)拍攝照片展示自己喜愛的物品，起到了較好的效果，直觀地展示了物品的美；也有其他同學(xué)通過其他方式展示自己喜愛的物品。該堂課生動趣味，學(xué)生的積極性也得到了充分調(diào)動，美術(shù)鑒賞和實踐創(chuàng)新能力得到了極大的提高。

美術(shù)教育應(yīng)該注重美字。培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)鑒賞和實踐水平，如果離開美，其實對學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)新能力和自我綜合素質(zhì)提升是一種束縛，因此對美的環(huán)境營造和對美的展示和分享是美術(shù)教育很重要的環(huán)節(jié)。美術(shù)課上主要是營造美的環(huán)境，讓學(xué)生主動去發(fā)現(xiàn)美，并通過素描等方式展示美，美術(shù)課堂變成學(xué)生主動探索美的一個過程。隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，美術(shù)課上對美的展示也是多種多樣的，通過音樂營造美的傾聽環(huán)境，通過視頻和ppt展示營造美的直觀視聽環(huán)境，通過其他方式多維度、多方法營造探索美的環(huán)境。例如，在教《我們的校園》一課時，景色都是學(xué)生們熟知的，但學(xué)生們通過音樂的渲染，動態(tài)畫面的展示，使得大家發(fā)現(xiàn)了以前沒有發(fā)現(xiàn)的美，好像每個景色都有了自己鮮活的生命。欣賞了視頻和圖片后，由于他們體會到課堂的趣味性。教師還可以展示教材中其他作品，通過圖片和色彩的配比，讓學(xué)生感悟四季輪回的變換。領(lǐng)略了自然之美后，學(xué)生們通過自己的方式展示美便成了順理成章的事情。在教師的指導(dǎo)下，學(xué)生們各盡其能，各顯其才，將風(fēng)景通過素描、動畫等方式表現(xiàn)出來，完成了風(fēng)景創(chuàng)作，生成一場完美的美術(shù)創(chuàng)作之旅。

總而言之，美術(shù)創(chuàng)新是美術(shù)教學(xué)的靈魂和最終目的，教師應(yīng)該意識到之前單方面灌輸?shù)慕虒W(xué)方法是錯誤的，通過調(diào)動學(xué)生的主觀能動性才是教學(xué)成功的關(guān)鍵所在。學(xué)生通過體會生活，發(fā)現(xiàn)身邊的美好，思考身邊的美好，并通過各種方式展現(xiàn)出來，是激發(fā)其美術(shù)創(chuàng)新的良好手段。因為提高了美術(shù)課的趣味性，也能讓學(xué)生較快較好地消化課程。美術(shù)創(chuàng)新來源于生活，且是學(xué)生的自主行為，因此在美術(shù)教育過程中，激發(fā)學(xué)生對生活的認知和思考，通過他們自己實踐獲得的才是最關(guān)鍵的。

美術(shù)教學(xué)論文 多媒體美術(shù)教學(xué)論文篇五

“傳統(tǒng)”是保留藝術(shù)性的傳承所謂感悟，即是無需法則等抽象理解上的直覺感受和體會。在這個階段，表象上是完全的涂鴉，實質(zhì)上是視角、表達方式的啟蒙，是對筆、紙、墨、水等工具、材料性能的開放式體驗。這種體驗，看似放任自由，實際上是老師有意安排下的過程。對筆墨的濃淡、粗細、強弱、長短，在這時完成是真實心理的反映，沒有任何符號化、程式化訓(xùn)練的局限與束縛。這也是說，要讓筆紙水墨成為他們意識的自然延伸。在循序漸進的課程上，我們認為，孩子們的學(xué)習(xí)過程就是歷時性地再現(xiàn)前人的經(jīng)歷。因此，這種“創(chuàng)新”的方式本身就是建立在美術(shù)史的“傳統(tǒng)”之上。對于知識從零開始的兒童，選擇與之相應(yīng)的人類早期美術(shù)門類（以中國書法繪畫為例），并加以適當(dāng)?shù)囊虿氖┙痰姆椒?，他們便欣喜地開始了“人類美術(shù)”的第一步。在課程進展中，最重要的一個環(huán)節(jié)是價值評判。價值評判的失誤對教育的影響是致命的。兒童自身并不知道他們的作為什么是好，什么是不好，“無善無惡心之體”，告訴他們好或不好的，往往是有“善惡”觀的我們。兒童的作品如果有令我們驚訝之處，他們對此卻并不訝異，因為他們處于“自然境界”，而不是“天地境界”。因此，感悟過程中，對孩子們作品應(yīng)如何評價，是非常重要的。如果施教者用善惡概念去灌輸或打擊了正在某一良好感悟階段兒童的美術(shù)行為，將對兒童階段的藝術(shù)天性———這一原生態(tài)的藝術(shù)能量產(chǎn)生誤導(dǎo)、打擊或是扼殺。因此，感悟傳統(tǒng)的教學(xué)理念也就是“道法乎天”“以史為鑒”，看似新奇，實質(zhì)上其始終在傳統(tǒng)之中，并未越雷池半步。藝術(shù)教育除了要對美術(shù)發(fā)展和藝術(shù)精神加以重視外，不能忽略掉教育的接受者“孩子”的特點。教育對象的特點不被忽略，美術(shù)教育才能保證其藝術(shù)性，而非技術(shù)性。

書畫同源。中國畫“寫意”的要點，在于形象以外的抽象表現(xiàn)?！皩憽北绕稹爱嫛眮?，不求細節(jié)的真實，而求性情意氣的傳達。孩子的作畫過程往往是天生的“寫意”，而非“寫真”，他們是通過筆墨來表達自己的喜樂。所以無論書法或是繪畫，在這時都是寫意畫。孩子們作畫的旨趣不在于呈現(xiàn)完美的形象，也不是有意地夸張扭曲造型，他們只是在要求畫面能順從他們個人獨有的觀感和筆勢律動的要求罷了。我們或許可以說這就是傳統(tǒng)中國畫的“畫如其人”。許多兒童水墨畫在追求物形和水墨效果中，忽視了用筆的法度，使筆法正軌消弭于物形的輪廓和水墨的滲化中，殊不知筆法是傳統(tǒng)書畫的精神和靈魂。“書畫同源”的畫字訓(xùn)練，其著眼點正是放在漸被人們淡忘的筆法上，以圖從書畫最基本的形象環(huán)節(jié)恢復(fù)中國畫的筆法基礎(chǔ)。培養(yǎng)孩子對甲骨、鐘鼎、石刻書法的感情，是要加深其理解、記憶，養(yǎng)成以金石書法為坐標(biāo)的審美眼光，用之審視古今繪畫流派的筆墨質(zhì)量。中國古代的視覺造型形式，一種是書寫、銘文和符號，另一種是圖畫、紋飾和雕塑。我們的教學(xué)是讓孩子關(guān)注介于兩者之間又與兩者互有重疊的視覺造型———“圖形文字”。彌漫著無窮魅力的幾千年前的圖形文字是遠古時代宗教信仰、禮樂制度、藝術(shù)風(fēng)尚的載體，也是幾千年史前文化孕育、積淀、發(fā)展、創(chuàng)新的結(jié)晶。它既有延續(xù)性，又有靈活性和感性的外觀，這些正符合孩子的視角和興趣。孩子的畫是無法復(fù)制的，甚至他們自己都無法復(fù)制自己，因為這些畫都是特定的時空里，有意無意娓娓道出的真實和自然。好的兒童畫是“超再現(xiàn)藝術(shù)”，它們是反裝飾和反寫實的，孩子自身所特有的質(zhì)樸、純真、率意、自然等藝術(shù)氣質(zhì)會自然而然地展現(xiàn)在作品中，這些氣質(zhì)是無法由后天學(xué)習(xí)苦練能得到的。因此，保護這些特質(zhì)并將他們與傳統(tǒng)經(jīng)典藝術(shù)相融通（因為這些氣質(zhì)也是真正優(yōu)秀傳統(tǒng)的氣質(zhì)），是我們所要關(guān)注的課題。通俗地講，作為授方，我們應(yīng)該在最好的時機把握最好的火候，而不是適得其反地用工藝去模仿手藝。孩子畫畫不是根據(jù)記憶中的形象，而是在他們看來被認為是主要的特征，是應(yīng)該畫出來的東西。作為外形的線是最顯著的，看得最清楚，所以孩子們的作品往往著重線條，忽略墨色變化。我們正以此來培養(yǎng)他們對線條（及用筆）的審美能力和表現(xiàn)能力。孩子們作品的透視因素是把各個部位用巧妙的方法拼湊起來，這種畫法利用了特定時刻的目視印象，卻不管各種特征能否同時看到。他們的這種透視方法和傳統(tǒng)的中國畫的散點透視是如此的相似。

我們看到，在孩子們的藝術(shù)中存在兩種元素，一種是給人以藝術(shù)的享受，另一種是形式本身具有某種含義，這些隨意揮灑的點線雖然并不一定表現(xiàn)具體的對象，但有時是代表較為抽象的思維。正因為學(xué)校美術(shù)教育的展開無法完善化進行，因此，家庭文化背景此時顯得十分重要，可以說是教育的一部分。而社會文化背景也應(yīng)發(fā)揮其積極的現(xiàn)實作用，納入到美術(shù)教育中來。真正的教育本就是多元化影響下的教育，教師之外，家長、社會背景對孩子們的影響其實至深。在孩子們恣意揮灑他們的天性才能時，往往吸引家長駐足觀看，此時，需要家長不能以成人的習(xí)慣審美條框加以評判或是誤導(dǎo)，會與老師的教育相矛盾。一旦家長融合其間，就給予了孩子寬松的發(fā)展空間。此外，家庭不同的文化背景，也是孩子們在課后得以交流的基礎(chǔ)。家庭文化背景的特點是單元不可替代與復(fù)制，其優(yōu)點是個體差異，其缺點是不具備社會化意義，但就文化本身的多元而言，這又是其優(yōu)勢。當(dāng)今中國家庭文化背景的構(gòu)成，與三十年前的差異已經(jīng)非常之大。學(xué)歷、經(jīng)濟、觀念均有所提高，因此，在這個大趨勢下，家庭文化背景、家長觀念對美術(shù)教育的影響是不容忽視的。我們經(jīng)常看到美術(shù)類招生考試的火熱，實質(zhì)隱藏著許多家庭文化觀念的影響。家長的決策、觀念和選擇是早期對孩子的決定性影響。家庭之外，豐富的社會文化資源也應(yīng)該成為美術(shù)教育的組成部分。博物館、風(fēng)景區(qū)、古跡、園林、名人故居、書店、民俗民藝等等，這些公共文化資源都應(yīng)成為校外的課堂，在美術(shù)教育中，讓孩子們從小從歷史和自然、人文中不經(jīng)意地發(fā)現(xiàn)到與課堂知識相對應(yīng)的內(nèi)容，讓他們能發(fā)現(xiàn)美，欣賞美，認識到美術(shù)就在身邊。而深藏在城市的各個地方的藝術(shù)家、藝人，也是孩子們應(yīng)該接觸的大善知識。這有助于孩子開闊各藝術(shù)門類的眼界，觀察藝術(shù)家的創(chuàng)作和生活，學(xué)會初步的交流，這些都有助于廣闊的藝術(shù)視野和藝術(shù)活動習(xí)慣的養(yǎng)成。因此，我們認為，以感悟傳統(tǒng)作為美術(shù)教育新的契機，綜合課堂上的個性化引導(dǎo)、家庭不同文化背景的熏陶、社會文化資源的滋養(yǎng)，組成多元化的美術(shù)教育模式，將是中國美術(shù)傳統(tǒng)獲得真正傳承的可貴探索。