人的記憶力會隨著歲月的流逝而衰退，寫作可以彌補記憶的不足，將曾經(jīng)的人生經(jīng)歷和感悟記錄下來，也便于保存一份美好的回憶。寫范文的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是小編為大家收集的優(yōu)秀范文，歡迎大家分享閱讀。

音樂課教學反思篇一

1、通過學唱歌曲《長城放鴿》，學生能用抒情、豪邁的情緒和優(yōu)美的聲音來演唱歌曲，表達對祖國的熱愛。

2、能夠依據(jù)《長城放鴿》的節(jié)奏、旋律特點，理解歌曲的情緒，并用熱情、歡快、彈性的聲音演唱歌曲。

3、充分運用多聽多唱的方法強化學生的音準概念。

4、培養(yǎng)學生從小養(yǎng)熱愛祖國的良好品質。

開始第一樂句運用了合唱的形式，來模仿鴿子發(fā)出的聲音。因此，學唱這一句時，先讓同學們觀看了一段放飛哨鴿的視頻，讓學生直觀感受哨鴿的聲音，從而體會這一句選擇合唱方式的原因。這首歌中切分節(jié)奏較多，而且還是弱起的切分節(jié)奏，比較難。在學唱前，我先帶領學生拍擊了這一節(jié)奏，然后再歌曲中找出這一節(jié)奏，這樣既熟悉了歌曲，有熟悉了節(jié)奏。歌曲中的弱起節(jié)奏較難把握，我讓同學們用拍手的方式代替休止符，從而感受弱起節(jié)奏的感覺。

總的來說這堂課教學目標完成，但是在課堂教學的趣味性上還有待增加。在課的后半段有些同學開始走神，因此還需豐富些教學方法，從而保持學生對音樂的興趣。

音樂課教學反思篇二

通過實踐活動，現(xiàn)在我就從優(yōu)勢和不足這兩方面來談一談。

本次活動目標是幼兒能夠合著音樂的節(jié)拍創(chuàng)編各種搓元宵的動作以體驗音樂活動的快樂。在前反思中我就是想期望通過活動讓幼兒在已有經(jīng)驗的基礎上，在音樂的伴奏下創(chuàng)編撮元宵動作，培養(yǎng)愛勞動的好習慣，增加參與活動的自信心。現(xiàn)在看來幼兒還是能夠比較大膽地在音樂伴奏下創(chuàng)編各種動作，這與孩子們的生活經(jīng)驗是分不開的。因為上一個活動我們進行了實踐活動《搓元宵》，所以他們才會有這么豐富的搓元宵動作，才會真情地流露出“揉，揉，揉成團。 搓，搓，搓元宵”等等語言。當然，在目標達成的過程中也遇到了如何與節(jié)奏相符的困惑。當幼兒說出某個動作后我就及時地配上語言節(jié)奏，借助揉糯米粉、搓元宵等動作，感受并表現(xiàn)音樂的強弱、快慢。幫助幼兒理解動作與節(jié)奏的關系。

材料：為了能夠引發(fā)孩子的搓元宵經(jīng)驗，使活動的過程更加富有生活性、情景性。我和幼兒共同收集了許多的搓元宵活動的圖片等，引導幼兒說出搓元宵的相關內容。一方面可以增強情境性，另一方面達到調控的作用。

方法：在這個主題背景下的音樂活動中，我努力將孩子們推向前臺，采用讓孩子教孩子的方法來豐富自己的舞蹈語匯。我自始自終在觀察孩子動作的基礎上對孩子的動作用語言、節(jié)奏、肢體來擴大與提升。同時，為了防止動作的枯燥，我抓住孩子的瞬間引領他們兩兩搓，不同方位的搓。并在語言節(jié)奏的支配下盡可能地使孩子的動作與音樂相穩(wěn)合。在以往的舞蹈教學中，印入我腦海的目標是通過多種方法讓孩子學會舞蹈。而如今通過對二期課改精神的學習與實踐，我懂得了會學遠比學會來得重要。因此，在活動中不注重技能的掌握，而是讓幼兒自由探索習得的經(jīng)驗。

我能撲捉孩子的瞬間，引領孩子進行兩兩合作、互相搓。滿足了他們的愿望。音樂結束時小朋友集 體做湯圓的造型，把活動推向了高潮，整個活動氛圍很好，孩子們情緒高漲。

整個活動中我有些著急，體現(xiàn)在當幼兒還沉浸在自主搓元宵的快樂時我應該順應孩子的需要，再讓他們體驗一次。

音樂課教學反思篇三

《花兒朵朵》是一首由欣賞曲《快樂的啰嗦》主題詞而來的一首歌曲，歌中將兒童比做盛開的花朵，表現(xiàn)出兒童活潑，健康，向上的形象，《花兒朵朵》教學反思。本課我設定的教學目標是能夠用活潑，有彈性的聲音演唱《花兒朵朵》能跟老師模唱旋律，提高一定的音樂感知力，為了完成我的教學目標，我重點關注了幾個環(huán)節(jié)：

1，導入環(huán)節(jié)

這是一首彝族民歌，學生對這些少數(shù)民族的風土人情比較陌生，在課的導入環(huán)節(jié)，我用

多媒體展示了彝族的風土人情和他們載歌載舞的熱鬧景象，由此引出彝族人民非常喜愛唱歌彈琴，出示打擊樂響板和串鈴，教師示范演奏，學生模仿，演奏熟練以后，在老師的帶領下邊念歌詞邊進行演奏，教學反思《《花兒朵朵》教學反思》。

2，學唱歌詞環(huán)節(jié)

這是一首簡單易學的歌曲，在學唱歌曲環(huán)節(jié)，我采用了整體聽唱法學習歌曲，要求學生用la隨琴哼唱，在逐步過渡到唱歌詞，期間我還采用了師生接口唱，生生接龍等形式進行反復練唱。

3創(chuàng)編環(huán)節(jié)

在老師帶領學生熟悉歌詞以后，引導學生自己填詞，在進行演唱，在唱好歌曲的基礎上加入教材中的呼喊聲，在將呼喊聲教給學生，在進行分組表演，一組演唱歌詞，一組加入呼喊聲。

但在實際教學中，存在了一些不足之處,學生在填詞環(huán)節(jié)表現(xiàn)的不是很好，歌詞創(chuàng)編的比較隨意，沒有注重格式，加入呼喊聲環(huán)節(jié)沒有表現(xiàn)好，有些亂，可能是我沒有很好的引導他們，在以后的教學中，我會加強這方面的訓練。.

音樂課教學反思篇四

做為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現(xiàn)這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，要積極引導學生感受、體驗、表現(xiàn)音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現(xiàn)在受益，而且做到終身受益。因此在本課的教學中，我就從下列幾個方面對學生進行教育、強調：

1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；

3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐能力。

這一課里出現(xiàn)了要求學生進行二聲部練習的音樂實踐活動。我在備課時已經(jīng)作好了思想準備，不要對剛接觸二聲部的學生報太大的希望，二聲部的訓練是個長期而艱巨的任務，盡管如此，在教授時我還是被學生弄得焦頭濫額。本來唱得很好的高低聲部，一但合起來就是變音變調。看來以后在訓練的過程當中應先給他們多練習音程，多聽聽合唱歌曲，在大腦中形成一定的概念，這樣有助于學生二聲部歌曲的演唱訓練。

在學習樂理知識的時，從基礎抓起，讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但學生逐漸就會有進步的。我還用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生讀譜能力有明顯提高。

音樂課教學反思篇五

《快樂的舞蹈》一課旨在讓學生根據(jù)自己的記憶和感受，充分利用所掌握的形色知識和方法進行感性表現(xiàn)，充分宣泄他們的快樂情緒。能讓學生在快樂的音樂舞蹈聲中畫一副快樂舞蹈的圖畫，并在繪畫中感受舞蹈的快樂。

本課屬于造型·表現(xiàn)的學習領域，以回憶和模仿結合的方式，用速寫的形式畫出人物的動態(tài)。

首先，從備課，準備教具來看，都進行了精心的安排與設計；從教學過程來看，通過多樣的教學活動與教學形式，來引導與指導學生積極參與活動，學習目標比較明確。本節(jié)課的亮點主要有以下幾點：

首先能夠抓住學生的心理，以舞蹈視頻為導入。激發(fā)學生的學習興趣。其次讓學生模仿舞蹈動作時能讓學生直觀的看到人物舞蹈動作的姿態(tài)。示范畫也讓學生直觀的看到色彩的運用和構圖。本節(jié)課也相應的存在一點遺憾，歸納如下：首先，在導入部分，在學生模仿時如果能用課件出示幾種舞蹈動作的圖片的話，學生就有了一個參照物，便于學生模仿。其次在示范的時候沒有考慮到紙的顏色的選擇，以至于后面的學生根本就看不清楚看的什么，所以示范這里沒有啟到相應的作用。再次，在評價作品部分，有時，同學們往往不能準確地描述出自己的內心感受，需要老師及時的用感性的語言和動作進行引導，特別要對畫面人物夸張的動作和華麗的色彩進行分析和強調。對于舞蹈者的特點，應讓同學們去發(fā)現(xiàn)和總結。在讓學生評價時應積極地鼓勵學生把自己想到的^答~`案用語言表達出來，增加學生回答問題的機會。

藝術課程是美術老師和音樂老師共同面對的新的課題，上好藝術課程的前提是具備良好的藝術修養(yǎng)，因此美、音教師要不斷地豐富自己所欠缺的相關知識及相關的課堂教學經(jīng)驗。這樣，才能在課堂上駕輕就熟，處理好每一個教學突發(fā)現(xiàn)象，成為學生心目中具有權威性的藝術教師。

音樂課教學反思篇六

氣息對于歌唱十分重要，在教學過程中學生歌唱的用氣發(fā)聲還存在比較多的問題。有聳著雙肩唱的，有抬胸束腰唱的，有頂著小腹唱的，也有遇到高音就踮起腳尖拔直了嗓子叫的，這些都是不明白用氣息方法來歌唱的表現(xiàn)。這種狀況也嚴重地影響著音樂教學質量的提高。

那么，怎樣的呼吸方法才算是求得氣息支持的歌唱呢？

我認為，歌唱的呼吸可分三個階段：吸氣、呼氣、換氣。吸氣要正確，自然，吸得深，吸得恰當，氣息從口、鼻同時吸入，經(jīng)過咽喉、氣管、支氣管到肺葉的底部，并把氣息推向后腰部。動作輕松，自然，不牽強，不僵硬。兩肩自然下垂，胸部放松，不抬起，否則各部肌肉緊張，喉部也因之僵持，其他發(fā)聲器官就不能靈活地有規(guī)律地活動。

呼氣應當平穩(wěn)，均勻，有控制，呼氣的關鍵是要找到支持點，找到呼吸器官和發(fā)聲器宮有機配合的力量。如果找到了這個支持點，找到了這種配合的力量，呼氣就走上了正確的軌道。呼氣時，橫隔膜平穩(wěn)地上提，兩側下肋逐漸回收，使氣息通過氣管送入聲門。這種橫隔膜上提，下肋回收的力，我們稱之為向上向里的力。應該指出的是，呼氣時不僅有這個呼氣肌群形成的向上向里的力，同時還有一種與之抗衡的，由吸氣肌群形成的向下向外的力協(xié)同動作。根據(jù)演唱需要，調節(jié)抗衡程度。呼氣之中保持相應吸氣的感覺。吸氣之中保持相應呼氣的感覺，就是形成人們所常說的“呼吸對抗”或“呼吸保持”。有這種呼與吸協(xié)調一致的肌肉感和力的關系的呼吸是具有支點的呼吸。得到了正確的呼吸支點，就可以得到有氣息支持的聲音。

換氣，我又把它叫做句間吸氣，或補氣。這也是歌唱呼吸的重要環(huán)節(jié)。第一句開唱以后的句間，能否吸好或補好氣，關系到吸氣與呼氣能否得以循環(huán)往復，關系到已經(jīng)獲得的呼吸支持能否繼續(xù)保持。因此，我們必須象哨兵站崗一樣堅守陣地，決不能在換氣時讓呼吸的部位往上移動，決不能影響歌聲的氣息支持。一方面根據(jù)樂句旋律的進行而換氣，另一方面根據(jù)作品的表現(xiàn)而換氣。換氣的要求高，難度大，需要重點訓練。練習時，可以有意識地放慢歌曲的速度，讓句間換氣有足夠的時間和準備，等練到熟練的程度，逐漸加快到要求的速度，使歌唱恰如其分地進行句間換氣，使歌唱成為藝術的歌唱。

由上述方法形成的吸氣、呼氣、換氣，構成了有支點的呼吸，由此產(chǎn)生的氣息發(fā)出基音，通過舌頭放平，適當打開喉嚨，經(jīng)過上咽管道，在頭腔（鼻腔、上領竇、額竇、蝶竇等）處，使其產(chǎn)生混合共鳴，就能獲得音質純凈，音氣圓潤的聲音，這種有氣息支持的進入這個地方振蕩的聲音，而且把發(fā)聲的著力點向喉頭的背后————軟腭、舌根、喉頭這個咽腔地方，會有高頻泛音，力度變換自由，聲音具有穿透力，有激倩，有魅力，富于表現(xiàn)力，也只有這樣的聲音才能吐字清楚，才能深刻表達歌曲的感情，這樣的歌唱當然是最安全、能持久的歌唱。

上面所說的，就是我國民族聲樂傳統(tǒng)中“丹田”之氣的運用，也是聲樂界公認的最好呼吸方法，稱之胸腹式聯(lián)合呼吸法。我們應當在聲樂教學中特別注意培養(yǎng)這種“丹田”之氣，使音樂教學的效果得到充分揮發(fā)。

音樂課教學反思篇七

如果說人類的歷史是一部蒸汽機，那么反思就是煤炭，推動這人們不斷的向前，下面是由百分網(wǎng)小編為大家準備的2017年音樂教學反思，喜歡的可以收藏一下!了解更多詳情資訊，請關注應屆畢業(yè)生考試網(wǎng)!

音樂課作為素質教育的一個必不可少的因素音樂課的質量，也是極為重要的。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音 樂 老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產(chǎn)生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。

1、通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;

3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐能力。欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等)，培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感。

1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的.。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。

4、課內讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

作為音樂老師還存在很多不足,在今后的教學工作中應吸取老教師的經(jīng)驗,取長補短. 因此,無論是主課也好,副課也罷,教學反思都有著不可估量的積極作用.作為新課程背景下的音樂教師,我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉,從而發(fā)現(xiàn)問題,學會研究,不斷地去提高教學水平,成為科研型,反思型的新型教育工作者! 通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：

1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認真?zhèn)湔n，精心設計。

2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發(fā)展。

當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。

音樂課教學反思篇八

音樂是積聚靈感、催發(fā)情感、激活想象的藝術，它作為素質教育的的重要內容和實施美育的主要途徑，不僅能陶冶情操、提高素質，而且由于開發(fā)智力，特別是在激活學生創(chuàng)新潛能方面有著十分重要的作用。時代發(fā)展呼喚創(chuàng)新人才，社會進步需要創(chuàng)新人才。因此，創(chuàng)新能力的培養(yǎng)就成為我們現(xiàn)階段教育的當務之急。

音樂是一種非語義的信息，音樂藝術是抽象的藝術。音樂藝術的創(chuàng)作、表演、欣賞等各個環(huán)節(jié)，均體現(xiàn)了鮮明的創(chuàng)造意識、創(chuàng)造思維并伴隨著獨特的創(chuàng)造行為，音樂藝術是創(chuàng)造性最強的藝術之一，因此，音樂教學在培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維方面，有著極大的優(yōu)勢?！兑魳氛n程標準》標準中指出：“通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力?！币魳沸抡n程標準還在“分學段的內容標準”中，把“創(chuàng)造”作為專門一項予以闡述，可見，音樂新課程標準是十分強調培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力的。

思維是智力的核心。從創(chuàng)新的角度講，創(chuàng)新思維也是創(chuàng)新能力的核心。從小學生的年齡特點和認識水平的實際出發(fā)，在教學實踐過程中，我們更要注重對學生創(chuàng)新思維的培養(yǎng)。我在音樂教學中，采取多種形式，著重探討了學生創(chuàng)新思維的培養(yǎng)問題，收到了良好的效果。

創(chuàng)編歌詞，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維。

在音樂教學活動中，選擇一些學生熟悉的歌曲，讓學生為歌曲重新填詞，或者少量的改寫歌詞，有利于激發(fā)學生的學習興趣，變被動學習為主動學習，從而培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維。

音樂課教學反思篇九

每一部欣賞作品都是一個用聲音編織起來的藝術品，讓我們帶著孩子用心靈去聆聽，用情感去體驗。

這是一節(jié)大班的歌唱活動《井底的小青蛙》，老師通過圖譜將歌詞內容一一表現(xiàn)，并借按照節(jié)奏型根據(jù)樂句的順序排列，圖譜的形象生動有趣，淺顯易懂。教師一邊講述井底之蛙的故事內容，一邊出示圖譜，孩子們都好奇地看著圖譜，專注的聽著故事。

教師完整地唱了一遍歌曲之后，孩子們每人拿到一份圖譜表，都特別高興，他們便拿著自己的圖譜表要和同伴交流演唱，興趣十分濃厚，都爭著要唱給同伴們聽。孩子們對歌曲的內容記憶清楚，根據(jù)圖譜能較準確地唱準“|×0××|”的節(jié)奏型，活動氣氛非?；钴S。

在幼兒園音樂教育中，孩子們由于受到年齡、生活經(jīng)驗等方面的限制，缺乏各種必要的感性經(jīng)驗，尚處于直覺形象階段的思維方式的局限，使他們不可能用成人的思維去理解或再加工那些復雜的音樂材料。這時，象圖譜這樣的視覺符號就起到了把音樂材料簡單化、形象化的作用，圖形譜的運用是一種視覺參與。我們曾經(jīng)成功地利用圖形譜參與打擊樂、音樂欣賞等音樂活動，證明在音樂活動中視覺運用是可行的，它不僅可以幫助幼兒理解音樂的內容和旋律風格，同時，又可以培養(yǎng)孩子的創(chuàng)造力與想象力等等，讓孩子主動愉快的學習，讓孩子們的音樂活動不再枯燥，也讓老師們的教學方法不再單調。

孩子從一出生就有我們意想不到的能力，首先就是看的能力，有研究表明新生兒最喜歡看的是人臉，其次喜歡看黑白分明的圖譜，而且圖案越復雜他越愛看，每次注視時間約1—3分鐘，所以，培養(yǎng)孩子的專注力即注意力從新生兒期就開始了，而來自視覺的感受與刺激對孩子的發(fā)展有著不可估量的作用，在音樂活動中對視覺的運用方法更是多種多樣。

一、以圖文故事激發(fā)幼兒學習音樂的興趣：

活動設計將為引發(fā)幼兒極大的興趣和無盡的想象力，使教學過程故事情節(jié)化，常能創(chuàng)設一種良好的'活動氣氛。在《井底的小青蛙》中，通過教師繪聲繪色的敘述和形象圖譜的出示，使幼兒輕松愉快地進入角色，為活動的導入作了很好的鋪墊。

二、在音畫轉換中培養(yǎng)幼兒的想象力

繪畫是凝固的音樂，音樂是繪畫的能力。在音樂欣賞《森林音樂會》中，可采用“音畫轉換”的方法：先不急于告訴幼兒欣賞的主題，而是放錄音讓幼兒閉目想象，然后讓他們“畫音樂”，把聽到和想到的東西畫出來。幼兒豐富的想像總會給我們帶來驚喜，因為自由想象是在對樂曲的音響感知和情感體驗中產(chǎn)生的，在音樂欣賞的基礎上培養(yǎng)幼兒的想象力，增添某些獨特的感受。通過音畫的轉換不僅提高了幼兒的音樂感受力，而且能讓幼兒借助畫筆的翅膀飛翔，培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力，使他們的繪畫作品越來越具有個性化。

三、圖片展示歌詞內容，通過視覺符號幫助幼兒理解記憶歌曲內容

有些歌曲是為了提高幼兒的語言表達能力的，因此，盡管歌詞很簡單，但在句式的安排上，幼兒容易混淆，不易掌握。這種圖形具體形象地表達了各句式，使幼兒容易掌握，不易混淆，幾乎所有的歌曲都可以用這種方法。在歌唱活動《井底的小青蛙》中，通過圖譜的方式記錄歌詞內容，淺顯易懂，幫助幼兒不僅能很快的掌握歌詞內容，而且能較輕松地理解音樂作品的內涵。

四、用繪畫的方式讓幼兒進行創(chuàng)編

在歌唱活動中，引導幼兒用繪畫的方式創(chuàng)編歌詞，再把圖片按歌詞循序展示，可以使創(chuàng)編活動更容易、更生動有趣。展示后幼兒就可以很容易地看著自己的圖畫學習歌曲的演唱了。

如歌曲《小小雨點》，小小雨點還可以落到哪呢？誰又會歡喜呢？幼兒通過繪畫作品表現(xiàn)創(chuàng)編的內容，展示在同伴的面前，大家共同創(chuàng)編的內容唱出來。這樣幼兒自己主動參與，不僅學習興趣高漲了，同時創(chuàng)造力也得到了發(fā)展。

五、幫助幼兒理解并較準確地把握歌曲的旋律風格

有的歌曲是抒情的，要求用輕柔、舒展的聲音來表達；而有的歌曲是活潑的，聲音要求歡快、跳躍。往往在一首歌中，也可能同時存在著這兩種不同的性質要求。？歌唱活動《郊游》，前兩句與最后兩句要求用輕快、跳躍的聲音來唱，而中間則適合用優(yōu)美、抒情的聲音來處理。為了讓幼兒理解并準確地把握，可以設計這樣一幅圖：用一組小兔子的耳朵形狀表示“輕快、跳躍”，用一組柔和的波浪線表示“優(yōu)美、抒情”，按節(jié)奏的形式出現(xiàn)。根據(jù)這幅畫，幼兒可以很快地分清出哪幾句需要唱得活潑歡快，哪幾句需要唱得優(yōu)美抒情。這樣的教學方式比起教師單調的講解記憶要有趣得多，并且印象更深刻。

有些歌曲還要求聲音作出強弱之分，這時可以用顏色的深淺來幫助幼兒準確把握。這些方式的采用很能引起幼兒的興趣，并與之產(chǎn)生共鳴，如歌曲《國旗國旗紅紅的哩》，我們可以用藍色塊表示樂句前半部分輕柔的演唱要求，用紅色塊表示樂句后半部分跳躍的演唱要求，以此更形象地展示每個樂句不同的演唱要求。

在音樂教學活動中，視覺參與可以幫助教師提高教學質量，達到教學目的，引發(fā)幼兒的類比思維，更形象、更具體地展現(xiàn)作品的結構、內容，作為幼兒啟蒙教學中的輔助工具，很值得推廣運用。當然，現(xiàn)在很多教學活動中視覺的運用大都只限于一些圖譜之類的視覺符號，而且圖譜也是老師在充分吃透教材之后創(chuàng)作出來的。在現(xiàn)行的一些教學中，視覺運用這一輔助手段還是非常有限的。這就需要我們本著讓孩子主動積極愉快地參與活動的原則，繼續(xù)探索視覺刺激與感受在音樂教育中的運用，繼續(xù)挖掘輔助教學的有利資源，為音樂教務服務，讓幼兒在探索中發(fā)現(xiàn)，在感受中體驗，最終促進幼兒音樂感受能力、表現(xiàn)能力、創(chuàng)新能力等多方面的和諧發(fā)展。每一部欣賞作品都是一個用聲音編織起來的藝術品，讓我們帶著孩子用心靈去聆聽，用情感去體驗。