無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。寫范文的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小編幫大家整理的優(yōu)質(zhì)范文，僅供參考，大家一起來看看吧。

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇一

一、邊遠山區(qū)藝術生英語教學現(xiàn)狀

（一）意識落后，態(tài)度不積極

部分學生對英語教育的認識不足，沒有認識到英語的重要性，英語學習的主動性較低[1]。這種不積極的態(tài)度導致英語教學活動很難得到深入全面地開展，而且部分心理較幼稚的學生甚至會出現(xiàn)對英語的輕視或敵視：英語不是我的母語，無須學習。這是藝術生和普通學生都會出現(xiàn)的問題，而在藝術生中這一問題會因為各種因素出現(xiàn)的頻率更高。另外，藝術生一般心理較崇尚自由，部分學生養(yǎng)成了較為懶散的學習習慣，沒有進行計劃性的學習，對學習的任務也是采取敷衍的態(tài)度，導致學習沒有深度。在課后，很少有學生主動進行英語學習[2]。這些意識的落后最終都體現(xiàn)為對英語的忽視，態(tài)度的不積極嚴重影響英語水平的提高。除了學生，部分教師對英語的重視程度也較低。很多的藝術類教師只注重對學生專業(yè)能力的培養(yǎng)，只注重表演、繪畫、音樂等藝術涵養(yǎng)高、文化程度深的課程教學。他們忽視了英語作為語言的溝通作用，沒有進行較高質(zhì)量的英語教學，導致學生學習更加懶散。最后，學校的考核制度也不夠合理，大多數(shù)學校采取期末考試的方法進行考核，而考試的監(jiān)督又不夠嚴格。這種考試制度使得學生的學習只是為了應付考試，教學的寬度有所下降。

（二）基礎較差，教學難度大

藝術類專業(yè)的文化課程分數(shù)線較低，很多學生英語基礎比較差，大多數(shù)都在60分左右，平均水平處于不及格的狀態(tài)，甚至部分學生的英語成績在20分左右，英語成績在100分以上的比較少。一方面，學生的基礎差，而教學內(nèi)容是需要一定基礎的，這一矛盾導致教學從最開始就沒有進行良好的對接。隨著教學的繼續(xù)，學生之間的差距越來越大，整體水平甚至出現(xiàn)了倒退。另一方面，基礎差使學生養(yǎng)成了一種無所謂的態(tài)度，抱著破罐子破摔的心理對待英語學習。英語作為一門語言類學科，學生在日常生活中使用得也較少，一旦教學出現(xiàn)了間斷，就會出現(xiàn)倒退的現(xiàn)象。而且，藝術生的專業(yè)課占比極大，練習較多，學生沒有課外時間進行英語學習，導致基礎不牢固。

（三）方式單一，教學效果差

由于藝術類專業(yè)對英語不夠重視，導致教學的方式?jīng)]有變化，資源分配過少，加劇了教學模式的單一。大多數(shù)英語課堂仍然采取教師課上講授、學生被動接受的教學模式。這種灌輸式的教學方法損傷了學生學習的積極性，也不利于對教學的深度進行挖掘。尤其教授對象是藝術生這種思想較為活潑、性格較為開放的群體，這種死板的教學模式帶來了沉悶的氣氛，導致部分學生對英語教學出現(xiàn)了抵觸的心理。

（四）難度不合理，實際意義低

目前邊遠山區(qū)的英語教學沒有考慮藝術生的基礎較差這一現(xiàn)狀，導致教材與教學脫軌，很多學生無法理解教學內(nèi)容。另外，在教學內(nèi)容的分配上，英語的運用內(nèi)容較少，這會造成教學的實際意義降低，無法適應高考及社會發(fā)展的需求。

二、提升英語教學水平的措施

提升英語教學水平，能夠提升學生的綜合素質(zhì)。我國提出了文化強國的戰(zhàn)略，藝術生作為一種主要的文化群體，提升其綜合素質(zhì)，有利于和諧社會的構建和發(fā)展。目前，邊遠山區(qū)的英語教學存在一些問題，導致英語教學水平不高。針對這些問題，我們提出了以下針對性的措施。

（一）增強教學意識，構建良好氛圍

首先，要改變傳統(tǒng)的教學意識，使教師充分認識到英語教學的重要性，主動提升教學水平。對學生，要向其灌輸英語學習能夠提升自身溝通能力，促進吸取國外學術或文化精髓。藝術生的學習習慣較為自由，對課程的限制有一定的抵觸心理。針對這一現(xiàn)象，教師要采取一些科學管理措施。第一，要對曠課較多的學生進行重點調(diào)查和管理，主要采取學生互相監(jiān)督的方法，促使其按時上課。第二，要增強教學的趣味性，使學生進行自主的學習?？梢酝ㄟ^課堂游戲、英文歌曲表演等活動來增強教學的趣味性。第三，要改變考核的機制，將學生的日常學習行為也納入到考核內(nèi)容中，使學生具有一定壓力，為學生學習提供動力。目前，很多高中的成績都包含平時成績，但大多是課堂簽到和課后作業(yè)的檢查，對學生上課的積極性沒有進行評估，應該增加一項教師評分。對教師，要進行集中的培訓，使其自主地進行教學改革，增加教學的深度，對學生進行較為全面、方向正確的教學引導。除了對其教學意識進行增強外，還需要對其教學能力進行培訓提升。部分藝術類專業(yè)的英語教師本身水平不夠高，也會導致教學深度不夠。

（二）調(diào)整教學難度，進行因材施教

藝術類學生的整體英語水平較低，與普通學生學習相同的教學內(nèi)容，有一定理解難度，不僅造成教學效果較低，還有損于學生的學習積極性。新課標將學生放在了教學的主導地位，這要求教師針對學生的不同英語水平進行難度不同的教學。部分學生的英語水平很低，需要加強基礎教學，逐步提升教學難度；而有的學生具有一定基礎，教學內(nèi)容過于簡單，對其英語水平的提升作用不明顯。因此，教師需要因材施教。教師可以在學生入學階段對學生進行考核，將學生的英語水平進行分級，分為三個等級的英語班，設定不同難度的教學內(nèi)容[3]。初級班先對初中的英語教學內(nèi)容進行鞏固，再逐步提升教學難度；中級班在較高水平的英語教學中實現(xiàn)對基礎的鞏固；高級班進行具有一定深度的英語教學。需要注意的是，教育者需要一視同仁，將所有的教育目標都設定為最大限度地提升英語運用能力。因此，初級班和中級班的教學難度需要逐漸加強至和高級班一樣，這個過程需要學生進行一些課下的自主學習，適應難度的變化。

（三）豐富教學方式，開展深入教學

傳統(tǒng)的教學方式比較單一，教師對教學內(nèi)容沒有進行深入的挖掘，對學生學習的主動性也沒有進行深入的挖掘，因此需要改變傳統(tǒng)的灌輸式教學方式，實現(xiàn)合理的教學。具體可以從以下幾點來優(yōu)化教學方式。

第一，對多媒體技術要進行深入的運用。這一技術通過對圖像、聲音、視頻等進行綜合運用，豐富了教學內(nèi)容的表現(xiàn)形式。學生這一心理較為年輕的群體，也更偏愛這種教學方式。在這一方式中，可以將歌曲、電影等藝術形式與英語教學進行結合，與藝術生的專業(yè)產(chǎn)生了較多的聯(lián)系，提高了教學效果，也更便于學生理解。通過電影放映等方式，學生的學習積極性也得到了提升。而且這種教學方式很容易將教學范圍擴展到課堂外，學生在課外觀看英語電影，學習英語歌曲都可以提升英語水平。

第二，可以在教學中將游戲進行融合。游戲化的教學方式能夠極大程度調(diào)動學生的學習積極性，促進教學的深入開展。例如進行英語歌曲的教學和歌唱就是一個十分有效的方法。教師可以進行分組有獎競賽，活躍課堂氛圍。在游戲化的教學中，學生能夠自主進行學習，教師在歡聲笑語中實現(xiàn)了教學目標，有利于學生的健康發(fā)展。

第三，討論式的教學方法具有較好的效果。教師可以在課堂上設定某一個話題，讓學生分小組對這一話題進行討論。這一教學方式不僅提高了學生對英語的運用能力，而且提升了教學效果。教師可以通過在課前向?qū)W生傳達討論的課題內(nèi)容，使其在課下查閱相關的資料，提高課堂開展的效率。在討論中，學生的英語口語能力得到了較大的提升[4]。

第四，在課堂上進行情景式教學。英語教學的實際運用意義較強，教師可以針對教學內(nèi)容設定一些對話，由學生來表演。這一教學方式能夠提高學生對教學內(nèi)容的理解程度，還能增強學生的參與感，提高學生在日常生活使用英語的頻率，實現(xiàn)課下課上的結合，從而提升教學的實際意義。

三、結束語

本文對邊遠地區(qū)藝術生的英語教育現(xiàn)狀進行了總結，并提出了一些提升教學水平的策略，希望對相關的教育工作者有所幫助。

【參考文獻】

[1]樊莉.通過英語電影提高高校藝術生的人文素質(zhì)[j].文學教育，20xx（04）：132-133.

[2]李燁.提高藝術類學生大學英語學習水平的方法與途徑[j].湖北廣播電視大學學報，20xx，30（12）：129-130.

[3]孫曉燕.探索提高藝術類院校學生英語詞匯能力的教學策略[j].民族高等教育研究，20xx，1（03）：80-83.

[4]曹彪.談對高職藝術類學生的英語教學方法[j].海外英語，20xx（07）：105.

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇二

摘要：藝術類高校的聲樂教學中，一直以來沿用的都是“一對一”的教學模式，從教學手段、教學方法、教學結構和課程設置上都存在很多不足，作為一名聲樂教學工作者，多年來的學習及教學經(jīng)驗和實踐，對聲樂教學有著更深的了解和體會。本文從根據(jù)當今就業(yè)形勢而調(diào)整課程的設置與教學的變革等方面論述，提出了個人的幾點看法和建議。

關鍵詞：聲樂教學 課程設置 就業(yè)

當今社會就業(yè)壓力大，并不是每個從象牙塔走出的學子都能找到與其專業(yè)對口的工作，特別是藝術類高等院校寬進寬出的今天。高校的聲樂教學基本分為聲樂表演及音樂教育聲樂方向，顧名思義，前者是為了培養(yǎng)表演類人才，如歌舞團的合唱或獨唱演員;后者是為了培養(yǎng)中小學音樂教師及少量高校專業(yè)教師。那么真的是每個相關專業(yè)的學生走向社會就學有所用了嗎?其實不然。在這兩個專業(yè)的課程設置上要更加地有針對性才有利于學生把握方向，從而在社會上尋找到適合的位置。聲樂表演專業(yè)主要側重學生的演唱及表演技巧。既然是在舞臺上為取悅大眾的藝術審美尋求一片天地的專業(yè)，首先聲音條件及形象兩大客觀因素得具備，這就需要高校招生選拔學苗時下一番苦功。在課程設置上繼續(xù)沿用傳統(tǒng)聲樂教學“一對一”的教學模式，除了聲樂演唱技巧的教學，還應設置其他相關課程，比如形體、正音朗誦、歌劇排練、合鋼伴。形體課程主要是培養(yǎng)學生的表演欲望及肢體表達的能力，使學生站在舞臺上大氣豐滿———既然是表演就不能像木頭一樣站在臺上。除了用聲音去傳達感情，面部表情和肢體語言也會增進與觀眾之間的交流，并帶動歌唱經(jīng)過使表演達到聽覺與視覺的和諧。正音朗誦的課程設置很有必要。大部分藝術類高等院校是全國招生，而我所接觸的大部分學生都在演唱中存在鄉(xiāng)音問題，如前后鼻音分不清楚，不能自如地演唱兒化音等，這大大影響了演唱上咬字吐字的表達。就在去年的情歌賽上我還聽到了某些選手存在相關問題。而正音朗誦課程不但可以解決此類問題還能大大提高學生的語言表達能力，要知道對于一個聲樂表演者而言，語言表達能力是多么的重要。

大聲的朗誦不但有利于學生去體會歌曲的創(chuàng)作情感，也有利于學生鞏固正確的發(fā)聲位置。如果說這兩種課程安排在學生打基礎的大一和大二階段，那么歌劇排練課可以在各方面水平相對成熟的大三安排。將學生按照唱法分成小組，每組都有相關教師負責并選取歌劇片段，由淺入深。根據(jù)學生的表演及聲音特點安排不同角色，可以先從歌劇片段排練，隨著學生演唱技巧的提高及表演能力的進步，可以排練整部歌劇。學生在排練中學習，在實踐中找出不足從而各個擊破。歌劇排練課程的設置既能把學生的演唱技巧與表演能力有機結合，充分調(diào)動學生的學習主觀能動性，也可在適當?shù)臅r候為學校創(chuàng)收。合鋼伴的課程大多院校都沒給予重視，這是對學生綜合能力的體現(xiàn)。一個好的歌唱者不但會唱還要會聽，更重要的是與樂器乃至樂隊配合，才能體現(xiàn)自身的藝術修養(yǎng)。學生只有與鋼伴配合，才能更深入地處理歌曲，使演唱具備歌唱性、表演性、藝術性。

音樂教育專業(yè)聲樂方向的學生除了會唱，更重要的是會聽，會分辨聲音的對錯與否。這就不能單單沿用傳統(tǒng)的“一對一”教學模式了，除了必要的教授基本聲音技巧，提高學生的演唱能力，還應在每周設置1~2“1+x”的教學模式。

在課堂上讓學生互相找出演唱技巧的不足并提出相應解決辦法，提高學生對聲音的分辨能力及解決聲音問題的能力。

作為一個音樂教育專業(yè)的學生，必須具備此種能力。另外，大多數(shù)高校音樂教育專業(yè)畢業(yè)生從事的是中小學音樂教育，還應添加舞蹈編排、鋼琴副科、合唱指揮與排練及合鋼伴的課程。中小學的音樂教育側重的是綜合，也許不需要音樂教師培養(yǎng)出一個歌唱者，但更多的是需要音樂教師編排一臺晚會、排練大型舞蹈或排練合唱。這就需要高校在音樂教育聲樂方向的課程設置上側重于綜合。舞蹈編排課程設置可以培養(yǎng)學生的動作協(xié)調(diào)性及舞蹈編排能力，學生走向工作崗位后雖不能獨立編制舞蹈動作，但可通過大學所學，根據(jù)音像資料組合一套舞蹈動作。鋼琴副科使學生掌握基本的演奏技巧，畢竟大部分中小學音樂課還是傳統(tǒng)的教師彈學生唱，所以具備一定的演奏技能很重要。合唱指揮與排練是大部分高校的必修課，作者此處提及的原因是認為應該掌握授課的側重點，從我入學至今所接觸的是更加側重讓學生去演唱而不是教會學生如何排練。此門課程應教授學生如何分聲部、如何處理歌曲、如何控制聲音。應多鍛煉學生的獨立排練能力。合鋼伴的課程再次提及是因為會有少數(shù)本專業(yè)學生進入高校教授專業(yè)課程，這不但需要學生有較高的演唱技巧、較強的聲音分辨能力及語言表達能力，更需要學生掌握與鋼伴的配合并駕馭鋼伴的能力。這樣學生才能學以致用，使音樂教育專業(yè)聲樂方向的學生具備教與演的綜合技能。

以上均為個人在學習與教學中總結的經(jīng)驗，有的舊的教學模式逐漸制約和阻礙了聲樂教學的發(fā)展，為了順應時代的要求，建立以人為本的教學觀念，指出現(xiàn)狀并提出新的聲樂教學方案，構建新的聲樂教學課程理念，以促進聲樂教學的發(fā)展。

參考文獻

[1]郭建民,趙世蘭,趙燕.20世紀中國民族聲樂文化引論[m].萬卷出版公司,20xx.

[2]郭建民.聲樂文化學[m].上海:上海音樂出版社,20xx.

[3]俞篤剛.聲樂語言藝術[m].長沙:湖南文藝出版社,20xx.

[4]俞篤剛.聲樂藝術美學[m].北京:人民音樂出版社,20xx.

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇三

摘 要：高校公共藝術教育是能夠培養(yǎng)具有健全人格的高素質(zhì)人才，有并且利于傳播先進文化，從而有效的推進素質(zhì)教育的實施。但是由于領導的重視不夠，課程建設不完善，以及師資條件的缺乏等種種問題，導致公共藝術教育在高校中的情況不容樂觀。 一、當前高校公共藝術教

關鍵詞：藝術教育論文發(fā)表，環(huán)境藝術設計論文投稿

高校公共藝術教育是能夠培養(yǎng)具有健全人格的高素質(zhì)人才，有并且利于傳播先進文化，從而有效的推進素質(zhì)教育的實施。但是由于領導的重視不夠，課程建設不完善，以及師資條件的缺乏等種種問題，導致公共藝術教育在高校中的情況不容樂觀。

一、當前高校公共藝術教育中存在的問題

（一）高校公共藝術教育管理的模式與體制缺陷

當前高校的公共藝術教育管理缺乏科學的、系統(tǒng)的規(guī)劃，很多高校的公共藝術管理不是存在管理責任主體混亂、權責不清的問題，就是存在無人管理，權責不到位的問題。雖然當前高校管理工作者已經(jīng)認識到公共藝術教育管理的重要性，也在一定程度上增加了公共藝術管理的關注度，但是很多工作都流于形式，表面工作多，實際深入工作開展少，有的高校雖然成立了相應的藝術教育管理機構，但是這種機構往往是應付政策而成立的，缺乏思想上真正的重視，也就無法發(fā)揮實際的效用。所以高校對于公共藝術教育的管理上仍帶有隨意性和間歇性的色彩。課堂教育和文藝活動是目前高校公共藝術教育的主要形式，但是這兩種教育方式都存在一定的問題。首先在公共藝術課堂教育方面，教學內(nèi)容、教學方法和教學方式都存在問題，并且在課時安排上往往無法體現(xiàn)公共藝術教育的重要性。其次在校園文藝活動方面，活動內(nèi)容和形式較為簡單，很多活動都存在敷衍了事、程式化現(xiàn)象嚴重等問題，缺乏創(chuàng)新性。缺乏與之相匹配的平臺的構建，大學生藝術實踐的思維空間沒有得到充分的體現(xiàn)，不論是理論教育還是活動實踐都缺乏的實際使得大學生的藝術修養(yǎng)難以內(nèi)化，大學生的總體藝術修養(yǎng)偏低。

（二）高校公共藝術教育課程設置缺陷

在高校課程設置方面，公共藝術教育課程設置存在嚴重的缺陷。尤其是在綜合性大學中，公共藝術教育課程往往被作為選修課程存在，這是因為與高數(shù)課程、英語課程相比，公共藝術教育課程的實用性在短時間內(nèi)并不明顯，以經(jīng)濟功利為發(fā)展推動的綜合性大學往往忽視了公共藝術教育的作用，只注重學生實用技能和知識的培養(yǎng)，而對學生的精神層面需求較為忽視。在這種情況下，學生的精神素養(yǎng)、情感道德和價值導向就缺乏正確、科學的教育和指導，沒有體現(xiàn)以人為本的宗旨，不利于人文素質(zhì)的培養(yǎng)，阻礙人的個性的發(fā)揮，束縛創(chuàng)新能力的發(fā)展。目前我國很多高校在人才教育發(fā)展方面的理念不盡相同，但是從經(jīng)濟社會和人才培養(yǎng)的長遠角度看，高校不應當將就業(yè)作為考量學生成功與否指標的指標，應當將就業(yè)作為人才發(fā)展的重要途徑和方式來指導人才培養(yǎng)的質(zhì)量，促使大學生在德、智、體、美、勞等方面全面發(fā)展，這也是社會主義初級階段的一個重要組成。

（三）高校公共藝術教育缺乏可操作性評價機制

目前我國各個高校的公共藝術教育缺乏可操作性評價機制。由于各個高校對公共藝術教育的認識不同，在教學目的和教學任務方面都存在著較大的差異，不同的高校在公共藝術教育方面的投入、師資隊伍建設等方面也有所不同，因此目前還無法在全國范圍內(nèi)形成關于公共藝術教育的統(tǒng)一標準，科學標準的操作性強的評價機制缺失。由于沒有統(tǒng)一標準的評價機制，很多高校的教師甚至是學生在公共藝術教育的教學和學習熱不高。學校內(nèi)部也沒有形成科學的公共藝術教育評價體系，不論是在教育評級人員選擇方面，還是在公共藝術教育評價指標確定方面都存在較大的隨意性，這些對高校公共藝術教育教學的科學開展造成了一定的影響。

二、對當前高校公共藝術教育的幾點建議

（一）優(yōu)化公共藝術課程設置

公共藝術教育的最終目的旨在將高校學生培養(yǎng)成為具有高尚道德情操和正確價值觀導向，并且擁有較高的審美能力、良好心智和創(chuàng)新精神的全面發(fā)展的人才。在課程設置方面，首先要在公共藝術教育內(nèi)容和形式上進行創(chuàng)新和優(yōu)化，要從高校發(fā)展實際和學生實際出發(fā)，認真研究符合當前高校教育特點的公共藝術教育內(nèi)容和教育形式，積極探索和創(chuàng)新，要將公共藝術教育與高校的辦學精神、教育理念和校園文化進行緊密的結合，充分的體現(xiàn)高校的發(fā)展特色和內(nèi)涵，豐富教學內(nèi)容。另外，可以通過聘請校外專家的方式將與公共藝術教學有關的文藝主題講座、座談會和討論會等加入到公共藝術教育課程體系中，舉辦文化沙龍、學術論壇等，通過多樣化的方式激發(fā)全校師生學習公共藝術教學的積極性，活躍校園教學氛圍。以本校經(jīng)過改良后的公共藝術課程體系為例，在經(jīng)過對學校實際師資情況和學生藝術需求的考慮之后，本校的公共藝術課程體系以兩年為一個周期，每個學期開設四門藝術方面的必修課，分別涉及了美術、音樂、電影和書法四個方面，學生每學期學習一種藝術課程，兩年就能把這些全部修完，拿到應有的學分，這種課程體系是基于對學生藝術感興趣的方向和藝術對學生的影響而考慮的，根據(jù)實際情況，每一門選修課還都有適合學生自身的分類，如音樂可以分為樂理類、鑒賞類和樂器類，學生可以根據(jù)需要和自身對藝術的興趣進行合理的選擇，從而促進藝術課程的開展與普及。這種課程體系設置就是較為綜合的課程體系設置，同時在課下我們還注重為學生提供接觸名師的機會，每周開辦一次藝術論壇，邀請力所能及范圍內(nèi)的藝術家為學生開展藝術方面的講座，讓學生在和大家的接觸中陶冶自身的情操，獲取課堂上無法獲取的一些關于藝術的經(jīng)驗和寶貴的藝術體驗等。

（二）加強師資隊伍建設

公共藝術課與專業(yè)藝術教育不同，教學對象是普通的大學生，不是藝術專業(yè)人才，因此教師在教學過程中要轉變教學方式，將專業(yè)的藝術知識轉變?yōu)榇蟛糠謱W生能夠輕松學習和掌握的內(nèi)容，教學方式不僅要通俗易懂，傳授知識，而且還要刺激非藝術專業(yè)的大學生對公共藝術教學的學習興趣和積極性，這就對教師的教學能力提出了更高的要求。首先，學校要加強對公共藝術教師的培訓工作，通過專題培訓、外出考察和交流方式等提高公共藝術教師的專業(yè)教學能力和素養(yǎng)。其次，教師也要通過網(wǎng)上自學、經(jīng)驗交流總結等方式不斷提高自身的綜合素質(zhì)能力。另外，高校也充分認識到建立一支高素質(zhì)、穩(wěn)定的教學隊伍的重要性，通過多種方式刺激教師加強學習、強化競爭機制，推動教師不斷對公共藝術教學進行創(chuàng)新和改革，制定相應的人才發(fā)展規(guī)劃，強化培訓，建立掌握扎實理論知識、高素質(zhì)科研水平和綜合教學能力的教師隊伍，為高校公共藝術教育的順利開展提供可靠的保障。

（三）完善硬件設施的配置

高校公共藝術教育的硬件設施可以和本校的藝術學院設施進行一定的互通有無，但是一定要有獨立的部分，由于藝術學院和高校公共藝術教育相比課程更為繁重，所需要的也更為專業(yè)，所以高校公共藝術教育的硬件配備應該以不影響藝術學院授課方面為基礎，從而開展對藝術設施和設備的考察和配置，但是在基礎設施的使用方面，如學校的琴房和畫室等，也可以在不影響藝術學院教學的情況下讓公共藝術教育體系中的同學對藝術進行一定的認識。這就要求學校對于高校公共藝術教育有所重視，在這方面進行一定的撥款和處理操作，從而使得高校公共藝術教育的課程負責方面有足夠的資金對藝術教育需要的硬件進行采購和配備，如樂器、繪畫用具、藝術表演用服裝等等一系列物品和參加藝術展覽等活動的經(jīng)費。這樣才能使高校公共藝術教育的管理更加完善。

（四）健全對于高校公共藝術教育的評價體系

高校公共藝術教育也要和其它的教育形式一樣，要對它進行及時和準確的評價才能更好地反映出高校公共藝術教育在學校的具體實施程度如何，這個評價體系也是管理所需要的一部分，在這種情況下學校需要對自身的評價體系做出公共藝術教育方面的部分改善，提高教育評價體系的可靠性和可操作性。在評價的方式上，高校公共藝術教育可以采取多種多樣的評價方式，如在傳統(tǒng)的調(diào)查問卷模式上針對每位老師的具體授課內(nèi)容進行問卷編制，并以此問卷在教育后的統(tǒng)計數(shù)據(jù)作為高校公共藝術教育體系中重要的可量化的數(shù)據(jù)被體現(xiàn)出來，在教師互評的模式上增加學生對教師的評價模式，這是高校公共藝術教育評價中主觀評價的重要環(huán)節(jié)，這種主觀評價雖然不能量化，但是和數(shù)據(jù)相比，這種評價更帶有人情味，可以讓我們在更為直觀的角度看出教師在高校公共藝術教育中的具體表現(xiàn)如何，以此來確定本校的公共藝術教育的目前水平，增強高校公共藝術教育的管理能力。

三、結語

隨著時代的發(fā)展，國民整體素質(zhì)的培養(yǎng)和提升顯得越來越重要，公共藝術教育在作為素質(zhì)教育重要組成的同時，它也是一種文化傳播手段。建立健全高校公共藝術教育相關制度成為當前高校藝術教育工作者的重要責任。

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇四

小時候喜歡畫機器人，千奇百怪的樣子都有，看到電視中它們高大的身材，所向披靡的在戰(zhàn)場中馳騁，映像深深映在了幼小的心中；小時候喜歡折紙，折成各種好玩的東西，雖然不知道它的原理，但仍照貓畫狗的去折，只需要一個大概便能滿足這顆童稚的心；小時候喜歡做夢自己是中世紀的騎士，全身上下是厚重的鎧甲，帶著明晃晃的彎刀，手持馬韁大喝著：“駕”，每次只要是這樣的夢，便能滿足純真的心。

對比論述

相信，這便是最初的夢想。人們希望花一生去追求的目標，那稚嫩的聲音還在耳邊：“我要做航天員！”“我要當成龍！”一句句話是那般的響亮與自信。

光陰似箭，日月如梭，在外面世界的影響下，無窮無盡的壓力到了肩上，更是不少的條規(guī)束縛將童言無忌的嘴死死的堵上，不能在發(fā)出一絲的聲音，那原本耳邊稚嫩的聲音變成了告誡：“你都多大了，還想這些，說這些，做這些……別忘記，你已經(jīng)不是小孩子了！”

人漸漸變得巍巍，對于那一條條規(guī)定，人不敢去觸動，對于那一次次的束縛，人們只能忍耐，在成長的歲月里，所有人從原本的無忌成為了忍耐的沉默是金先生或者女士。這給予我們的是什么？忍耐，沒有目的，順從，陰暗。

“每一個孩子都是藝術家，每一個藝術家都有一顆孩子的心?！蔽蚁肫鹈绹骷荫R克吐溫為了尋找創(chuàng)作的靈感半成了叫花子走到自己的女傭面前乞討，大概有人會笑他的不正常，那時候的他已經(jīng)是一個百萬的富翁，竟然為了這樣的事情去屈身做一個叫花子，難道就沒人舉得他好像一個小孩子在玩自己的過家家游戲嗎？我又是想起了一位名人，希臘哲學家，柏拉圖。柏拉圖是蘇格拉底的學生，對后世有深遠影響的偉人，當他剛剛成為蘇格拉底的學生之時蘇格拉底要求他的學生們每天甩手五百下，到最后只有柏拉圖一個人堅持了下來，想若是一個現(xiàn)代的成人去做這件事，也許開始幾天還是會有些興趣，過兩天便是覺得沒有任何的意義，而停止不做，反而是兒童，一件事情無論經(jīng)歷多少遍，他都能發(fā)現(xiàn)新奇，從而繼續(xù)，這便是我們失去的——善于發(fā)現(xiàn)。

小時候，生理上大腦發(fā)育不完全，或者訓練不是完全。常常會忘記一些東西，看到一些好玩的，便是只要看那的心的一部分，不用去想它的什么深層含義，看過一遍不久就忘記了，每個人都有這種感覺，小時候想變成大人，長大了想回到小時候，人的一生往往就生活在矛盾之中。其實，小孩想成為大人沒有錯，可能是千萬年前我們祖先的傳給我們的本能，任何人不敢一個人去獵殺大象或者犀牛。而大人想要變成小孩也沒有錯，因為人們的羨慕，佛家有曰：“隨緣不是得過且過，因循茍且，而是盡人事聽天命?！比说男膽B(tài)沒有錯誤，但是方法卻是錯的離奇，萬事已經(jīng)定下，羨慕又是有什么用，可道：“嫉妒別人不會給自己增加任何的好處。嫉妒別人也不可能減少別人的成就?！?/p>

大人的世界有充足的精神財富，但也充斥著無數(shù)的無奈和悲傷。能改變的沒有太多，而能一順到底的也沒有太多。扼殺藝術細胞的是那些充斥的東西，其實博物館中很多文雅的`東西在我眼中反而不是藝術，而孩子的腳丫在地板上留下的印子卻是一種說不出的美妙。

社會的束縛是罪魁禍首，接下來便是人自身的欲望和貪婪，緊接著的便是便是一種忘真。孩子的藝術細胞，不應該說人的藝術細胞是在歲月的痕跡和這些罪犯的手中毀滅的，成人之間的藝術成為了做作，而真正的藝術，是需要一顆舞霄的心來創(chuàng)作，世界的改變扼殺的是一個個夢，便利的代價便是最初的夢想。

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇五

彈指間，已經(jīng)六年了，這六年，周圍的一切都發(fā)生了翻天覆地的變化……我也從六年前一個一竅不通的天真小孩兒，變成了一個成績優(yōu)異的活潑少年。而我認為，藝術在這當中也是功不可沒！

記得在我五、六歲時，學了一陣子的舞蹈。那時總要訓練舞蹈基本功：前滾翻、后滾翻、劈叉、下腰……我還小，雖然減了很多量，仍然累得滿頭是汗，導致經(jīng)常哭鼻子。期間，正好碰上了六一兒童節(jié)，我便開始了人生第一次上臺表演節(jié)目。之后，又因為怕苦怕累，我結束了學舞蹈。

直到我八、九歲時，為了使我語言能力得到提高，我被送進了播音主持班。一開始，我對這個藝術毫無興趣可言，上課不認真，也不積極發(fā)言。但慢慢地在老師和同學的帶動下，我漸漸喜歡上了這門藝術。它能把枯燥無味的文章，瞬間變得生動有趣；它能把看起來平常不過的事物，描繪得多姿多彩；它還能把各種各樣的角色，演繹得栩栩如生……到現(xiàn)在，已經(jīng)有三年多經(jīng)驗的我，能夠在任何時候揮灑自如，不再靦腆膽小，就如一只破繭成蝶的蟲子找到了自己的夢想。

我現(xiàn)在可以在大家面前，自信滿滿地說：“我的理想是成為一名優(yōu)秀的主持人！我愛好播音主持、舞蹈、聲樂等”沒錯，我正在一步步鍛煉自己的朗誦能力。沒錯，我又學了一學期的拉丁舞和民族舞，時間雖短，卻收獲頗多。沒錯，我還有一個愛好——唱歌，我能夠心不跳、臉不紅的告訴你們，我被周圍的人稱之為“小麥霸”呢！

在學習藝術的過程中，我有過憂愁與犯難，但身邊的家人、老師、朋友總告訴我：不要為一點小小的困難而退縮，要勇往直前，保持一顆樂觀快樂的心態(tài)。我曾在心里默默幻想過：那挺直腰板、保持微笑，抑揚頓挫地朗誦著的女孩兒會是我？那舒展著靈活的肢體，翩翩起舞的女孩兒會是我？那不失風范、盡情演唱的女孩兒會是我？

我想送給自己一些話，同時也是給身邊愛藝術的同學朋友們的。有自信不一定能成功，但是，如果你充滿自信，就有成功的希望。我愛第一次，因為它教會了我成功的秘密。

在我成長的足跡中，藝術是缺一不可的，它讓我明白了許多道理。我想，以后它還會陪伴在我身邊，看著我茁壯成長吧……

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇六

上世紀90年代末期至20xx年期間，我國民辦藝術職業(yè)教育發(fā)展迅速，成績卓著，全國擁有民辦藝術職業(yè)學校和藝術培訓機構達到20xx余所。以山東省菏澤市為例，該市擁有各類藝術教育培訓學校30多所，在校生人數(shù)40000余人，成為在全國較有名氣的“藝術教育之城”。全市各級各類藝術學校培養(yǎng)的畢業(yè)生遍布全國和全軍各文藝戰(zhàn)線，許多畢業(yè)生成為新時期的文藝骨干力量。其中，90年代初期創(chuàng)辦的民辦菏澤中原藝術職業(yè)中等專業(yè)學校，經(jīng)過多年的探索，建成了專業(yè)面向部隊培養(yǎng)文藝兵的特色學校。該市民族器樂學校、舞蹈學校、曲藝學校等眾多民辦藝術學校，辦出了專業(yè)特色，創(chuàng)作了大量優(yōu)秀文藝作品，其藝術教育成果和成就享譽全國，為繁榮我國文化藝術事業(yè)、推動職業(yè)教育和民辦教育的發(fā)展發(fā)揮了重要作用。

至目前，受政策及各種社會因素的影響，我國藝術教育學校在急劇減少和倒閉。以山東省菏澤市為例，截止目前，該市民辦藝術職業(yè)學校倒閉了近 90%，全市能夠運營和基本運營的民辦藝術學校僅存不足5所，在校生人數(shù)不足20xx人。如果不引起政府及有關部門的足夠重視，那么，在3到5年的時間內(nèi)，我國民辦中等藝術教育學校將呈現(xiàn)加劇倒閉狀態(tài)，部分地區(qū)或省市的民辦藝術中等職業(yè)學校甚至會“全軍覆沒”。我國民辦中等職業(yè)學校在校生和畢業(yè)生的急劇減少，造成目前具備初、中等藝術水準的演員短缺。20xx年以前，藝術學校安排學生就業(yè)，學校會支付大量財力和其它成本?，F(xiàn)在，用人單位到校招收藝術學生就業(yè)，差不多要向?qū)W校支付每生20xx到8000元不等的“培養(yǎng)費用”。因招收演員困難或招收演員成本過高，影響到全國地市級藝術團體和民辦藝術團體的發(fā)展，使全國眾多的藝術團體紛紛跟進倒閉，對我國現(xiàn)階段社會文化需求和精神文明建設產(chǎn)生了一定的影響。

一、影響我國民辦中等藝術職業(yè)教育發(fā)展的因素

一是適齡人口減少。90年代中后期，由于國家計劃生育政策執(zhí)行的力度較大，當年人口出生率少，自08年后，適合就讀中等職業(yè)教育學校的學生數(shù)量減少了。

二是社會多元化發(fā)展因素的影響。由于近幾年工業(yè)化發(fā)展進程較快，東部地區(qū)企業(yè)大量缺少勞動力，我國不少農(nóng)村和困難家庭的學生，為了減輕家庭負擔，在初中就讀階段或者初中畢業(yè)后，不再就讀中職學校，直接去企業(yè)打工，減少了生源數(shù)量。

三是高校擴招對中等職業(yè)教育的影響。由于近幾年高校逐年擴招，促使中職教育招生和普通高中招生比不平衡，初中畢業(yè)生可以基本不受限制地進入高中學校就讀。而國內(nèi)眾多普通高校和高職院校連年擴招，因此，高中畢業(yè)生參加高考均能被不同層次和類別的高校錄取，從而形成了初中、高中、高校一站式的教育發(fā)展模式，使得中等職業(yè)學校招生困難，中職教育學校不得不在夾縫中生存或者瀕臨倒閉。

四是少數(shù)地方政府人為性政策因素。因為中職學校招生工作難，導致各級各類學校不擇手段地獲取生源，甚至地方政府參與保護招生。近幾年，以山東省的部分地市為例，地方教育部門每年實行春季初三分流招生，其初衷是有利于開展當?shù)芈殬I(yè)教育的招生工作。然而，各縣區(qū)為了爭奪生源，縣區(qū)政府教育部門采取強硬措施，禁止本縣區(qū)初高中學生報考本縣區(qū)以外的中職學校，導致了一些市直學校特別是民辦藝術職業(yè)學校招生難上加難。

五是政策扶持不均衡。20xx年始，國家對中等專業(yè)學校學生實現(xiàn)免費教育，而對民辦教育學校實行部分減免學費，藝術中職教育學校部分專業(yè)不享受免學費政策。因此，就讀民辦藝術職業(yè)學校的學生，在招生上，學校不得不向?qū)W生收取學費或者差額收取學費。由于藝術教育的特殊性，聲樂、器樂等部分藝術專業(yè)需采取教師學生一對一的教學，學生培養(yǎng)成本較高，因此，藝術學校學費收取較其它中職學校收費高。而眾多由政府投入的國辦中職學校，甚至包括眾多國辦藝術學校，均是國家全額撥款，全額免費招生，學生入學可以不向?qū)W校繳納任何費用。同樣身份的學生，享受不同的待遇，因此，更加劇了我國民辦中等藝術學校招生和生存的困難。

二、發(fā)展民辦藝術職業(yè)教育的建議

政府及有關部門應重視我國現(xiàn)階段民辦藝術職業(yè)教育的發(fā)展，應持積極態(tài)度，保護并扶持民辦藝術職業(yè)教育的開展。要以規(guī)范和扶持為重點，結合《民辦教育促進法》和《中華人民共和國職業(yè)教育法》等相關法律，制定新的相關政策，對我國現(xiàn)有的比較規(guī)范和具有一定規(guī)模的民辦藝術職業(yè)中等專業(yè)學校進行政策性扶持，為民辦藝術職業(yè)教育創(chuàng)造生存和發(fā)展空間。

一是免學費政策應公平對待、落到實處，對考入民辦中等藝術學校的學生，與公辦學校的學生享受同等免學費補貼等優(yōu)惠待遇。各民辦學校的收費標準已經(jīng)由物價和財政部門核準，除國家規(guī)定的學費補貼外，不足部分，學校不應向?qū)W生收取，由國家財政進行差額補貼，這樣，可公平促進我國中等藝術職業(yè)學校的招生和發(fā)展。二是落實《民辦教育促進法》的相關法律條款，對民辦學校派駐教師，解決部分師資費用，在減輕民辦藝術職業(yè)學校辦學成本和負擔的同時，穩(wěn)定民辦學校的教師隊伍，提高民辦學校的教育質(zhì)量。三是向民辦學校適當投入教育教學設施及經(jīng)費，用以改善民辦學校辦學條件。四是中職畢業(yè)生能夠直接升入對口高職學校和普通本科高校，使升入中職學校和普通高中學校的學生享有同樣進入高校招生學習的機會，改變社會對中等職業(yè)教育的認識，促使更多初中畢業(yè)生走進中職學校，有利于我國職業(yè)教育的長久和合理發(fā)展。

發(fā)展我國民辦藝術職業(yè)教育，應結合我國國情和實際，制定相關的發(fā)展扶持政策，使民辦藝術中職教育的發(fā)展迎來新的機遇，對繁榮我國文化藝術、建設文化中國將有著重要的作用。

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇七

愛美大概也算是人的天性吧，宇宙間美的東西很多，音樂在其中占重要的地位。偉在的音樂家貝多芬說：“音樂是比一切智慧，哲學更高的啟示?！?/p>

在六月5日那天，文化周末室內(nèi)樂團在我們的學校大電教室舉行一場音樂盛宴，樂團五人踏著藝術的長虹緩緩向我們走來。

“各位師生，各位來賓們，今天我們文化周末室內(nèi)樂團為你們演奏‘歐洲古典音樂’‘中國民音’與‘動漫音樂’，讓我一起被藝術熏陶，接受音樂的洗禮吧……”主持人熱情洋溢的介紹結束后，團長顏樂緊接著一一介紹樂團的成員。

開始演奏了!第一板塊是“歐美經(jīng)典”。五位音樂家各自對視一眼，當團長顏樂一點頭，五人同時一起演奏。四個琴各自被主人往肩上一搭，四根弓隨后乖乖地躺在琴肚上，隨著弓一放，《一步之遙》從琴里悠悠傳來。時而涓涓細流，時而“飛流直下”，時而“黃河遠上白云間”，時而“滾滾長江東逝水”……五位音樂家合上眼睛，搖頭晃腦的，很享受的樣子。大電教室顯得異常肅穆，只有音符在跳動。同學們都沉浸在音樂之中。有的翹首凝視，有的吊梢眉頭，有的碗口嘴，有的……無不是隨樂而變，隨心而動。我覺得這一種境界是頗耐人尋味的。

一系列的音樂變化也勾出了我內(nèi)心的一些記憶。那一天老師通知我要去參加機器人比賽。賽前，我默默地努力，加班加點堅持訓練;賽時，我抱著必勝的信念，熱血沸騰;賽后，離成功只有一步之遙，萬分沮喪。這一切的回憶都是源于眼前的音樂家，源于他們演奏的音樂，源于我的生活經(jīng)驗。生活與藝術完美結合，生活與藝術產(chǎn)生了共鳴啊!我明白了!

藝術源于生活!

每個人都是自己的藝術家，我們的每一次選擇，就是選擇著一種顏色，一個音符……

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇八

我愛追尋；追尋科學，追尋生活，追尋自由，追尋快樂……但我最最喜愛的，無非是追尋藝術了。

藝術，即是用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實更有典型性的社會意識形態(tài)。

藝術一直是我所向往，它那獨特的魅力，美好的韻味以及激烈的競爭性，深深地吸引著我。

自古以來，它一直是人們所喜愛。它包含有音樂、舞蹈、雕塑、文學、曲藝、戲劇、電影等。

我愛藝術，我要追尋藝術。

追尋藝術，追尋音樂，尤其是著名音樂家貝多芬作的曲，旋律優(yōu)美，又富有神秘感。我經(jīng)常在寫作文前聽音樂，便立刻會來靈感。無聊時，聽聽音樂，便能再次開心起來。心情煩躁時，只要一聽音樂，無論當前有多生氣，多煩躁，都會變得舒暢起來……音樂獨特的魅力即是如此，它能給我?guī)盱`感，帶來快樂，帶來舒暢……

追尋藝術，追尋舞蹈。我自小喜愛舞蹈，對舞蹈有著很大的興趣。上小學后，我加入了舞蹈班，對舞蹈更為喜愛了。跳起天鵝舞，舞步柔和，動作優(yōu)美，那獨有的線條美和姿態(tài)美，給人以十分美好的韻味。

追尋藝術，追尋美術。美，即是好；好的藝術就是美術。美術包括漫畫、素描、寫生、油畫和速寫等。我非常擅長素描，那是因為我學過，知道素描的基本功、訣竅和畫法。但我卻不是最喜歡素描；我最喜歡的，是漫畫。很多人都知道，漫畫是簡單而夸大事物特征的繪畫。含有諷刺與幽默性。但不巧，我喜歡的，也不是這種漫畫。

也許你會問，漫畫不就是這樣的嗎？如果你不喜歡這樣的漫畫，那你喜歡的，又是什么漫畫呢？我的回答是：我喜歡的漫畫，是日本的傳統(tǒng)漫畫。雖然它也有具有諷刺性和幽默性，但它漫畫家的畫功占著它吸引人程度的很大的比例。就比如說現(xiàn)正暢銷的《哆啦a夢》吧！畫家藤子·不二雄以他獨特的畫功，塑造出人人見人愛的機器貓哆啦a夢，大大提高了該漫畫的暢銷量。此漫畫非彼漫畫，現(xiàn)在你應該知道了吧！我們幾個好朋友都非常喜歡漫畫；我們經(jīng)常把自己畫好了的作品，作個比較。做得比較好的，她會再接再厲；做得不是很好的，她也會加倍努力，爭取超過這次比賽的佼佼者。因此，由于我們的競爭，令我們對美術，對漫畫的追求更加執(zhí)著，更加堅定。

我愛追尋藝術，來源于藝術的魅力，藝術的韻味以及競爭性。

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇九

藝術無處不在，它可以陶冶人的情操。吉他也是一種藝術。

五年前一天，我在一家琴行門口停住了,目不轉睛地看著里面的吉他。不知不覺中，我走了進去，開始了一段我與吉他的奇妙旅程。

起初，我要練基本功，有的人覺得非?？菰铮俏矣X得挺好玩。

一年過去了，老師開始教我們歌曲。我想退縮了，因為我的手上結出了一個個水泡，又疼又癢，連琴弦都按不緊。一年后，一件事情讓我徹底愛上了吉他。

第三年，我轉入電吉他班，開始了我漫長的電吉他生涯。過了不久，我又加入了明星樂隊，在許多地方演出。站在舞臺上，看著臺下那么多觀眾，一種成就感油然而生。聽著那如雷鳴般的掌聲，我愛上了那把陪我演出的吉他，愛上了演出時那種澎湃的感覺。

第四年，老師接了有史以來最大的一個單子，讓我們?nèi)ッ缘岩魳饭?jié)演出，并教了我們一首新歌。老師才教我這首歌時，我胸有成竹，可剛開始的推弦我就有問題，這讓我的底氣越來越不足了。后面也學得一塌糊涂，老師和伙伴都安慰我，我才重拾信心，刻苦練習，五個月后奔赴蘇州。

路上，我特別緊張，總覺得自己彈不好，我轉念又想：我刻苦練習，必然會有收獲。我不能輸，不能!靠著這股信念，我們在舞臺上氣場十足，火力全開，演出圓滿成功，老師向我們投來一記贊賞的眼神。

現(xiàn)在，吉他不是我的工具，而是我的知心朋友，是我生活的一部分?！皩殑︿h從磨礪出，梅花香自苦寒來。”我會繼續(xù)努力，在彈吉他的道路上越走越遠。

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇十

20xx年10月，教育部發(fā)布了《關于開展農(nóng)村學校藝術教育實驗縣工作的通知》，126個“全國農(nóng)村學校藝術教育實驗縣”將通過近三年的藝術教育綜合改革實踐，在20xx年10月實現(xiàn)區(qū)域內(nèi)惠及全體、豐富優(yōu)質(zhì)的學校藝術教育，為推進全國農(nóng)村學校藝術教育提供可資借鑒的經(jīng)驗和范例。實驗區(qū)縣應緊緊把握發(fā)展機遇，在政策、機制和制度上盡快加以補充與完善，不斷總結經(jīng)驗、研究借鑒，在成功突破難點問題后普及推廣，適時頒布規(guī)章，把這項重要的利民工程辦實辦好。

一是改進教師編制管理。教師編制管理是保證教育質(zhì)量、合理配置教師資源的基本管理制度。在一些農(nóng)村學校，特別是一些教學點，生源下降較快、成班率較低的情況下，編制管理就應統(tǒng)籌安排，改變“生師比”編制現(xiàn)狀，探索“生師比”與“班師比”相結合的途徑。

二是靈活聘任藝術師資。就目前農(nóng)村學校的藝術師資力量來看，很多學校都缺編，一些學校沒有藝術教師，甚至一些藝術教師也不教自己的專業(yè)而轉教文化課。因此，學校既要大力吸收師范院校畢業(yè)的藝術專業(yè)生擔任藝術教學工作，也要面向社會聘請藝術專家、民間藝人擔任藝術指導教師，盡快讓藝術師資配備達到國家教學計劃和基本標準。

三是深挖本校藝術教師潛力。首先，要搞好藝術教育的轉崗培訓。如充分運用當?shù)亟處熯M修學院等培訓機構，在現(xiàn)任教師中選拔具有一定音樂、美術素養(yǎng)和潛質(zhì)的教師，以及有從事藝術教育志向的年輕教師參加音樂、美術的轉崗培訓。其次，要開展送教走教，讓藝術教師流動起來。如成立藝術教育服務中心，鼓勵和安排藝術名師、骨干教師下鄉(xiāng)送教和到教學點走教，讓他們服務多所學校，在上好藝術課的同時，也對走教學校的教師進行培訓和幫帶；或者讓藝術教師定點到城郊及農(nóng)村學校支教，在一定程度上緩解農(nóng)村藝術教師缺乏的現(xiàn)狀。

當前，藝術人才培養(yǎng)過程中的高投入導致絕大多數(shù)藝術畢業(yè)生不愿到農(nóng)村，特別是貧困落后的鄉(xiāng)村學校，而且有的在職教師其藝術專長得到發(fā)展以后，又不愿繼續(xù)留在農(nóng)村。鑒于此，我們應采取以下措施，穩(wěn)定好師資隊伍。

一是建立相應的激勵政策。地方政府、教育行政部門及學校要創(chuàng)造條件，在日常工作中，重視藝術教育，尊重教師勞動，做到政策留人號情感留人；及時公正地對優(yōu)秀者進行表彰，想方設法地保證藝術工作的補貼費用，按一定比例名額進行評優(yōu)評聘，包括盡快落實鄉(xiāng)鎮(zhèn)教師津補貼，吸引和留住農(nóng)村藝術教師。

二是為教師的發(fā)展創(chuàng)造條件。教育行政部門要有計劃地對農(nóng)村藝術教師進行必要的崗位培訓。學校要為藝術教師的發(fā)展創(chuàng)造“走出去”的機會，在學校和系統(tǒng)內(nèi)外給予展示的機會；同時，也要大力創(chuàng)建“請進來”的條件，開展專家講座、示范觀摩課等藝術教育活動。

三是提高藝術課堂教學質(zhì)量。教育行政部門、學校應制訂相應的規(guī)章制度和計劃，鼓勵和督促教師搞好藝術管理和教育教學工作，培養(yǎng)教師對藝術教育事業(yè)的職業(yè)操守，如制訂《課堂評價標準》等，對于不認真上藝術課或把藝術課改上其他課的教師，進行嚴格考核，甚至取消其評聘資格。

一是硬件標配投入。必要的場地設備和器材配備是開展藝術教育的物質(zhì)基礎。地方政府、教育行政部門要按20xx年《義務教育階段學校音樂、美術教學器材配備目錄》一類標準，多渠道地解決藝術場地設備和教學器材配備，改善農(nóng)村學校藝術教育教學條件。如果有條件，縣教育技裝中心要加快校園網(wǎng)改造，早日規(guī)劃實現(xiàn)“千兆到?！惫こ?，讓農(nóng)村學生通過現(xiàn)代化的教學手段，實現(xiàn)城鄉(xiāng)學校直通共享的“在線藝術課堂”。

二是提高投入績效。辦農(nóng)村藝術教育，既要舍得花錢，又要想辦法把錢花在點子上。從教育大盤子中節(jié)省出的藝術教育專項資金，在一般性投入的基礎上應不再搞平均主義，轉而只突出“點上”的學校。如對在藝術活動競賽以及藝術文化建設上取得明顯成績，并出現(xiàn)一定資金困難的學校，以獎補的形式肯定他們的先行先試。

發(fā)展藝術教育必須走依法治教的道路，要把建立健全藝術教育規(guī)章制度和規(guī)劃作為一項重要工作抓緊抓好，切實執(zhí)行《學校藝術教育工作規(guī)程》和相關的法規(guī)制度。

一是改革教育評價制度和考試制度。要想扭轉應試教育傾向，有效推進農(nóng)村藝術教育，破解那種“可大可小”、“不那么緊迫”的現(xiàn)狀，就必須發(fā)揮“指揮棒”的作用。在當前國家、省、市深化教育領域綜合改革中，認真分析研究“學業(yè)水平考試和綜合素質(zhì)評價”的內(nèi)容與方式方法，主動健全完善一套推動藝術教育的政府評價考試制度，從公正評價藝術教師工作、評價學校綜合質(zhì)量和學生考試升學的制度層面，引導和倒逼全社會樹立多樣化的人才觀。

二是完善藝術教育督導評估機制。在相關行政部門、學校的教育檢查評估、達標中制訂藝術教育強制性標準，對藝術教育不達標的學校、部門取消其評優(yōu)、評先資格，失職的追究領導責任。堅持做到經(jīng)?；?、具體化、制度化，形成良好的教育發(fā)展環(huán)境，讓上下級互相銜接管理，把工作落到實處。

一是堅持展示平臺層級制。按照“班級舞臺→年級舞臺→校級舞臺→片區(qū)舞臺→縣級舞臺→更高舞臺”逐級提升的規(guī)律和原則，讓師生在全面參與中學到知識，在各自的能力水平范圍內(nèi)得到不同層級的鍛煉提升。這種公平公開的展示匯報，既能達到一定程度的普及推廣，又能挖掘出各方面的亮點與精英，在更大范圍內(nèi)做到人人參與、人人進步、人人藝術。

二是做好“點上花開”的樣本工作。樣板的力量和影響是重要而有實效的。農(nóng)村藝術教育是塊“荒地”，一味口頭強調(diào)其重要性沒有多少人去重視，只有通過樣本，使大家看到了真實的改變，才能喚起更多人包括官方的認同和響應。如藝術優(yōu)秀學校和優(yōu)秀學生就是重要的樣本資源，我們要打通學?！八囆g辦學立?！?、學生“藝術求學就業(yè)”的上升渠道，通過“點上花開”的支撐、引領和示范，促進學校藝術教育的又好又快發(fā)展。

總之，國家發(fā)展了，人民富足了，藝術教育不應只是城里學生的專利。我們要不斷創(chuàng)造條件，讓農(nóng)村學生也感受到藝術的魅力，讓農(nóng)村學校具有教育應有的靈氣和靈性。藝術教育是全民教育，是促進全民族、全人類發(fā)展的基礎教育。各級政府、教育行政部門及社會各界都應關心和支持這項事業(yè)，讓這項事業(yè)更好地助推社會的發(fā)展與進步。

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇十一

生活就像一架鋼琴，那些白色的琴鍵代表著和諧與美好，而那些黑色琴鍵則代表著生活中的磨難，只有當黑白鍵交加方可彈奏出一曲美妙的樂章——生活。

從古至今音樂就是人們生活的一部分，伯牙鼓琴猶如高山流水，一瀉千里，子期聞之則成畫于腦海之間，于是便有了一段知音的佳話。

英俊瀟灑的梁山伯與美麗動人的祝英臺曾為世人留下了藝術的象征，他們的生活便是藝術，而藝術也不曾離他們遠去。塵世給了他們凄慘與傷痛，他們卻用化蝶雙飛給世人見證了真情，也因此便有了遍布世界的千古絕唱《梁祝》。

回到過去，我看到了十二月充滿憂傷的克萊得曼，用他音樂的靈魂彈奏出了那凄美的《夢中的婚禮》，用他的心靈為自己的祖國鳴奏了《c小調(diào)練習曲》，用藝術的方式給敵人留下了美麗的背影，這便是生活演繹出的藝術境界。

生活中的技術遍布生活的每個角落，無論是放羊的牧民，還是田地里的農(nóng)民，他們嘴里哼著的便是生活賦予他們的藝術。藝術，不需要華麗的修飾，因此才體現(xiàn)出了它自身的價值。藝術的價值是自身散發(fā)的，無論演奏者身上穿的有多么樸素，他演奏的藝術才是代表他是否美麗的憑證，欣賞他的內(nèi)心世界才是真正欣賞，才是欣賞真正的藝術，這才稱得上是知音。

無論是對彼此知心的條件的伯牙和子期，還是相親相愛的梁山伯與祝英臺，他們所創(chuàng)造的藝術不是因人而美，而是因為它們?yōu)楸舜怂冻龅恼嫘牡拿利悾@才是藝術所追求的至高點，才是藝術的本質(zhì)。

藝術家的靈感來自于對生活的感知，他們對生活深刻的理解之上才建造出了藝術，給自己尋找一個感情的載體，所以生活離不開藝術，而人永遠在藝術之后，所以演奏也并不是突出演奏者的美，而是藝術的美，藝術是源于生活，但卻比生活高雅。

有時候我們也在為感情找載體，不管載體的對與錯，能表達自己的心聲那便是藝術。

藝術源于源于生活而高于生活。

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇十二

在肯定獨立策展人對中國當代藝術傳播的重要性的同時，我們要正視中國當代藝術策展傳播過程中存在的一些問題，尤其是獨立策展人所面臨的困境。

一、策展與策展人

策展的工作內(nèi)容非常繁雜，從確立展覽主題、立項申報、遴選作品，到設計展覽形式、制訂布展方案、確保展覽安全；從設計展覽宣傳冊、作品簡介，到展覽宣傳、推廣發(fā)布；從展覽預算論證、資金分配，到材料費發(fā)放、作品包裝、倉儲、運輸……這些都是策展工作，都是由策展人負責的事務。

二、策展人在藝術展覽中的重要性

隨著社會的進步，藝術市場也日益活躍，畫廊、展覽、拍賣會開始頻頻出現(xiàn)。獨立策展人已經(jīng)成為藝術生態(tài)結構中的重要組成部分，并且發(fā)揮著重要的作用，我們必須加強對他們的關注。當靈感乍現(xiàn)或創(chuàng)意迸發(fā)時，獨立策展人可以憑借自身敏銳的文化意識獵取與其相符的藝術作品，通過藝術品策展，對作品背后的意義進行深入挖掘與表達，賦予藝術品更多的內(nèi)涵和價值。由此可見，能否精準遴選出合適的藝術作品，并深入挖掘、表達出藝術作品背后的意義，清晰地呈現(xiàn)出藝術家的創(chuàng)作意圖，進而引發(fā)受眾的共鳴，是衡量藝術策展是否成功的核心指標，也是對策展人策展能力、文化修養(yǎng)的考量。策展人在整個策展工作中，承擔著傳達文化內(nèi)涵、塑造文化形象的職責。優(yōu)秀的策展人只具備創(chuàng)新能力是不夠的，還要具備一定的文化修養(yǎng)，甚至要具備與藝術家相似的創(chuàng)作經(jīng)歷，這樣才能深刻理解作品。同時，還要堅持以觀者為本，讓他們在充分感受展覽現(xiàn)場獨特氛圍的基礎上，深刻理解展覽的主題內(nèi)涵和文化意義。展覽是否成功，除了體現(xiàn)在學術意義方面以外，更多地體現(xiàn)在社會教育意義方面。成功的展覽是具有開創(chuàng)性和時代性的，并非簡單地搜羅與主題相關的藝術作品就可以。獨立策展人是當代藝術的領軍者，扮演著負責人的角色，某種意義上講，他們實現(xiàn)了對藝術市場的整合，推動了藝術市場的健康發(fā)展。由此可見，獨立策展人在藝術展覽中扮演著至關重要的角色。

三、中國當代藝術策展傳播面臨的困境與出路

獨立策展人無疑推動了當代藝術的廣泛傳播，對于這樣一個獨特的職業(yè)身份，一些藝術家、媒體人、投資商人、評論家、教師等，都在嘗試以策展人的身份進行展覽策劃。在他們看來，獨立策展是一種能夠創(chuàng)造效益的行為，而他們往往對于展覽的文化品位、學術意義、教育意義以及社會效益不甚明了。由此帶來專業(yè)水平較低、主題闡釋不夠、無法引發(fā)觀者共鳴等問題，這些都成為中國當代藝術策展傳播所面臨的困境，我們必須加強對其的關注。

目前，獨立策展人主要分為兩類：一類是由不同行業(yè)的工作者所組成的非專業(yè)群體，他們在策展方面沒有太多經(jīng)驗，屬于業(yè)余人士，文化意識不強，學術研究能力較弱，無法充分體現(xiàn)展覽的主題思想。雖然這些人中不乏對藝術充滿興趣的、具有較強文化意識和學術鉆研能力的策展愛好者，他們可以將自己的創(chuàng)意與展覽主題相結合，能夠賦予藝術作品一定的內(nèi)涵與價值，但總體來看，這樣的人比較少。另一類則是專門從事策展工作的職業(yè)策展人，他們具有豐富的策展經(jīng)驗，具有較強的文化意識和學術研究能力，在全面闡釋展覽主題思想的基礎上，能夠營造強烈的展覽氛圍，他們是當代藝術風向的引領者。所以，加強對獨立策展人的培養(yǎng)，提高策展人的策展水平和學術品位，構建完善的策展人制度，充分發(fā)揮他們在當代藝術傳播中的重要作用，是走出當前困境的解決途徑。非專業(yè)的策展人最好回歸自己的本職工作，以避免因過多參與策展，造成本職工作的延誤。否則，不僅無法起到推動當代藝術的策展傳播作用，反而會因為理論研究的落后而影響當代藝術的健康發(fā)展。只有將當代藝術策展傳播中存在的問題解決好，才能推動中國當代藝術的可持續(xù)發(fā)展。

結語

獨立策展人已經(jīng)成為藝術生態(tài)系統(tǒng)中不可或缺的重要組成部分，策展人不僅要遴選、收集與主題相符的藝術作品，更要在深入挖掘藝術作品背后意義的基礎上研究相關的藝術問題，提高中國當代藝術展覽的文化品位，有效解決藝術家與藝術市場之間的需求關系，實現(xiàn)中國當代藝術更為有效的策展傳播，推動藝術市場的可持續(xù)發(fā)展。在國際性大展中，成功的策展不僅能夠充分彰顯藝術作品的精神內(nèi)涵和時代意義，而且對中國當代藝術的國際化發(fā)展具有重要的推動作用。因此，加強中國當代藝術策展傳播的研究，具有非常重要的現(xiàn)實意義。

藝術的議論文600字 藝術議論文例證篇十三

廟底溝文化彩陶的藝術原理

1.對比和反襯

“彩陶制作時對比手法的運用，充分展示了色彩與線形的力量。廟底溝文化彩陶強調(diào)了黑白紅三色的對比，以黑與白、黑與紅的兩組色彩配合為原則，將雙色對比效果提升到極致，也因此奠定了古代中國繪畫藝術中的色彩理論基礎。”

2.連續(xù)與間斷

“彩陶紋飾因連續(xù)延伸而表現(xiàn)出一種井然的秩序，而規(guī)律性的間斷構圖則是連續(xù)圖案行進的節(jié)奏。廟底溝文化彩陶遵循著這樣一條基本形式原則，即二方連續(xù)構圖。”

3.對稱與均衡

“對稱與均衡，是藝術設計中兩個相互關聯(lián)的原則。廟底溝文化彩陶在構圖中，有對稱也有平衡，許多精致的紋飾都采用了對稱結構。彩陶圖案左右非常對稱，兩邊元素互為鏡像，中間有一個或者意想中有一個對稱軸?！?/p>

4.沉靜與律動

“藝術設計中的節(jié)奏感和韻律感是一種更高層次的創(chuàng)作。節(jié)奏具有空間感，可以指構圖設計中同一元素連續(xù)重復時產(chǎn)生的運動感。韻律具有時間感，是節(jié)奏的變化與豐富，是節(jié)奏的整體表現(xiàn)，它使構圖中單一元素重復時的單調(diào)狀態(tài)有所改變，由此產(chǎn)生的變化好似一種變奏，可以增強單調(diào)重復的生機感?！?/p>

除上述所言之外，王先生還提到了“定位與定向”、“寫實與簡化”、“拆解與重組”、“寫意與象征”等藝術表現(xiàn)特征及相互關系（具體內(nèi)容可參見王仁湘：《中國史前的藝術浪潮——廟底溝文化彩陶藝術的解讀》，《文物》20xx年3期）。

結論

廟底溝魚紋彩陶呈現(xiàn)出三種發(fā)展脈絡，即線條式、三角式和弧線式，在變化方式上則經(jīng)歷了以下完整過程：變形——簡化——分解——替代——拆解——重組。與此相應，在經(jīng)歷了觀物取象、得意忘象的過程之后，達到了無象之象的境界。總的看來，廟底溝文化彩陶的演化就是一個符號化的過程，是由寫實到寫意的一個漸進過程；不論是寫意還是寫實，它們所表達的文化觀念并沒有改變，改變的只是表達方式，而且以魚紋為象征意象的彩陶文化所形成的藝術浪潮對形成中的“早期中國”產(chǎn)生了極為重要的影響?。▽O瀚龍）

（編者按：本次講座內(nèi)容充實、體量宏富，很多具體觀點和細節(jié)未能加以詳述，對于可能出現(xiàn)的錯誤和疏漏，還請各位批評諒解！）

廟底溝文化彩陶的藝術原理

1.對比和反襯

“彩陶制作時對比手法的運用，充分展示了色彩與線形的力量。廟底溝文化彩陶強調(diào)了黑白紅三色的對比，以黑與白、黑與紅的兩組色彩配合為原則，將雙色對比效果提升到極致，也因此奠定了古代中國繪畫藝術中的色彩理論基礎?！?/p>

2.連續(xù)與間斷

“彩陶紋飾因連續(xù)延伸而表現(xiàn)出一種井然的秩序，而規(guī)律性的間斷構圖則是連續(xù)圖案行進的節(jié)奏。廟底溝文化彩陶遵循著這樣一條基本形式原則，即二方連續(xù)構圖。”

3.對稱與均衡

“對稱與均衡，是藝術設計中兩個相互關聯(lián)的原則。廟底溝文化彩陶在構圖中，有對稱也有平衡，許多精致的紋飾都采用了對稱結構。彩陶圖案左右非常對稱，兩邊元素互為鏡像，中間有一個或者意想中有一個對稱軸?！?/p>

4.沉靜與律動

“藝術設計中的節(jié)奏感和韻律感是一種更高層次的創(chuàng)作。節(jié)奏具有空間感，可以指構圖設計中同一元素連續(xù)重復時產(chǎn)生的運動感。韻律具有時間感，是節(jié)奏的變化與豐富，是節(jié)奏的整體表現(xiàn)，它使構圖中單一元素重復時的單調(diào)狀態(tài)有所改變，由此產(chǎn)生的變化好似一種變奏，可以增強單調(diào)重復的生機感?！?/p>

除上述所言之外，王先生還提到了“定位與定向”、“寫實與簡化”、“拆解與重組”、“寫意與象征”等藝術表現(xiàn)特征及相互關系（具體內(nèi)容可參見王仁湘：《中國史前的藝術浪潮——廟底溝文化彩陶藝術的解讀》，《文物》20xx年3期）。

結論

廟底溝魚紋彩陶呈現(xiàn)出三種發(fā)展脈絡，即線條式、三角式和弧線式，在變化方式上則經(jīng)歷了以下完整過程：變形——簡化——分解——替代——拆解——重組。與此相應，在經(jīng)歷了觀物取象、得意忘象的過程之后，達到了無象之象的境界。總的看來，廟底溝文化彩陶的演化就是一個符號化的過程，是由寫實到寫意的一個漸進過程；不論是寫意還是寫實，它們所表達的文化觀念并沒有改變，改變的只是表達方式，而且以魚紋為象征意象的彩陶文化所形成的藝術浪潮對形成中的“早期中國”產(chǎn)生了極為重要的影響?。▽O瀚龍）

（編者按：本次講座內(nèi)容充實、體量宏富，很多具體觀點和細節(jié)未能加以詳述，對于可能出現(xiàn)的錯誤和疏漏，還請各位批評諒解?。?/p>