總結(jié)是把一定階段內(nèi)的有關(guān)情況分析研究，做出有指導性的經(jīng)驗方法以及結(jié)論的書面材料，它可以使我們更有效率，不妨坐下來好好寫寫總結(jié)吧?？偨Y(jié)書寫有哪些要求呢？我們怎樣才能寫好一篇總結(jié)呢？下面是小編整理的個人今后的總結(jié)范文，歡迎閱讀分享，希望對大家有所幫助。

美術(shù)教學反思總結(jié)篇一

1、美術(shù)學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面。美術(shù)教學要創(chuàng)設(shè)一定的文化情境，增加文化內(nèi)涵，使學生通過美術(shù)學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術(shù)的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。

列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維?！彼怨庥幸粋€好的課堂環(huán)境還不夠。美術(shù)作品、藝術(shù)家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。

2、加強教學中師生的雙邊關(guān)系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關(guān)系。現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質(zhì)就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。

通常在上課結(jié)束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設(shè)計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3、教師應(yīng)鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術(shù)與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4、教師應(yīng)重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流

美術(shù)教學反思總結(jié)篇二

《春》是人美版八年級美術(shù)教材扉頁的“欣賞評述”課。本課是讓學生初步了解作品的創(chuàng)作主體和表現(xiàn)手法，認識作品的形式美感，理解作品所體現(xiàn)的人文精神。激發(fā)學生的人文精神，提高學生的人文素養(yǎng)。我根據(jù)本課重點、難點，結(jié)合學生的認知水平和心理特征，認真?zhèn)湔n，上課。做到了教學內(nèi)容深入淺出，課堂情境精心設(shè)計。課后，我對這一課作了總結(jié)和歸納，找出不足之處和存在的問題，以便今后加以改進。

一、以人文為切入點，用人文的知識，人文的態(tài)度陶冶學生的人文素養(yǎng)。

新的美術(shù)課程標準明確指出：“美術(shù)是人類文化的一個重要的組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此，美術(shù)學習絕不僅僅是一種單純的技能、技巧的訓練，而應(yīng)視為一種文化學習?！币虼?，欣賞《春》時，我設(shè)計了問題，引導學生要把它放到它賴以產(chǎn)生的環(huán)境中進行，學生探究、了解意大利的地理狀況，文藝復興思潮，文藝復興時期的社會風俗，以及波提切利的成長經(jīng)歷，用人文知識帶動學生進一步解讀《春》這件美術(shù)作品。同時，在人文知識的探究中，學生會很自然地發(fā)現(xiàn)美術(shù)表現(xiàn)的多樣性，認識美術(shù)對生活的特殊貢獻，形成學生對待祖國優(yōu)秀美術(shù)傳統(tǒng)和世界多元文化的正確的人文態(tài)度、進而陶冶學生的人文素養(yǎng)。

二、“集體式”討論，通過“求異性”達到相互啟發(fā)和學習的目的。

本節(jié)課采用自主學習型教學方法，就是在教師的指導下，根據(jù)教師提出的問題，展開“集體式”討論，通過“求異性”達到相互啟發(fā)和學習的目的。讓學生獨立思考和解決問題。這其中討論法是自主學習型教學的代表，學生在集體學習和討論中，成為學習的主體。

1、畫面內(nèi)容表現(xiàn)的主題是什么？

2、題材是什么？

3、畫面上的人物象征和寓意是什么？波提切利采用了怎樣獨特的藝術(shù)語言來表達自己的思想情感的？

4、透過人物神態(tài)能體會出什么樣的更深層的含義？給我們的啟示是什么？

5、我們?nèi)绾蝸硇蕾p一件美術(shù)作品呢？

6、聯(lián)系當今社會，你想說些什么？

通過上述問題，把知識設(shè)計成學習情境，啟動學生思維，學生主動探究與交流，在探討和解決問題中發(fā)現(xiàn)知識，內(nèi)化知識，構(gòu)建知識，活化學習。同時也強化學生對社會、對國家的責任感。

三、以學生發(fā)展為本，發(fā)揮評價的積極作用。

隨著課程功能的轉(zhuǎn)變，評價的功能也發(fā)生了根本的轉(zhuǎn)變，新課程倡導“立足過程，促進發(fā)展”，“在綜合評價的基礎(chǔ)上，更關(guān)注個體的進步和多方面的發(fā)展?jié)撃堋?，“強調(diào)建立多元主體共同參與的評價制度，重視評價的激勵和改進功能”。在本課的教學過程我及時對學生的討論作出評價，幫助學生認識自我，建立自信。用發(fā)展的眼光看待學生，關(guān)注、肯定和贊賞學生的點滴進步，讓學生感受學習成長的歡樂。以此喚起他們的自豪感和自尊感。進而促進學生發(fā)展。

一、在教學過程中，雖然絕大多數(shù)學生積極主動地參與探究，評述，但仍有一小部分學生只作探究狀，人云亦云，不能積極地參與到課程中來，對這一小部分同學要進一步給與關(guān)注，找出他們自身的閃光點，鼓勵、肯定，充分在興趣上做文章，激發(fā)他們學習美術(shù)的熱情，爭取讓他們積極地參與到課堂中來，以促進他們的全面發(fā)展。

二、本節(jié)課采用了自主型的學習方式，在教學節(jié)奏的把握上不夠張弛有度。要適時做好引導，以控制好課堂節(jié)奏。

三、教師自身也要加大學習力度，不斷發(fā)展自己的文化素養(yǎng)，這樣才能在美術(shù)教學活動中向?qū)W生進行人文素質(zhì)教育。

四、多給學生欣賞優(yōu)秀美術(shù)作品的機會，讓他們也有基本的欣賞美術(shù)作品的常識，即使隨即看到一幅作品，也有基本的正確的評論常識。

美術(shù)教學反思總結(jié)篇三

通過一學期的美術(shù)教學，我對美術(shù)課有了更進一步的認識，在美術(shù)教學中，我們要打破傳統(tǒng)美術(shù)教學的知識框架，通過綜合性美術(shù)活動的體驗學習，引導學生主動探求，研究創(chuàng)造，運用綜合性知識技能去制作，表現(xiàn)和展示，喚起學生對未知領(lǐng)域的探求欲望，體驗愉悅和成就感。在這一年的教學實踐中，有如下幾點反思：

教師必須重視對學生的審美素質(zhì)教育，通過創(chuàng)設(shè)美的情境，激發(fā)學生興趣，實現(xiàn)審美教育目的。由于長期以來，美術(shù)教學一直停留在傳播一些基本技能為唯一目的的現(xiàn)狀上。在遇到欣賞課時就一跳而過，很少與學生一起欣賞討論一些中外美術(shù)名作。既使上，也只是繁瑣地羅列一大堆畫家和作品來平淡的介紹，對作品的創(chuàng)作背景和象征寓意及歷史事件引導學生去分析評論的很少，這無疑限制了學生的藝術(shù)想象力和大膽評論對象的能力。整節(jié)欣賞課由老師當主角，學生當聽眾。講得平淡乏味，學生聽了反應(yīng)淡漠，一堂課下來，學生根本沒有一點切身體驗欣賞作品所帶來的愉悅和深刻感受。長久以往，教師的思想里就日漸喪失對學生審美情趣的培養(yǎng)這一重要的教育目的，也偏離了美術(shù)素質(zhì)教育的宗旨。做為教師應(yīng)加強自身的美學修養(yǎng)：重視對學生的審美情操的培養(yǎng)，精心準備教案，積極為學生的學習創(chuàng)設(shè)一個美的環(huán)鏡。教師要積極運用自身的語言、教態(tài)、知識和各種形象的手段（如投影、范畫、故事、音樂等）通過有聲有色、有形的環(huán)境氛圍。使學生在處于濃厚的興趣和強烈的求知欲中潛移默化地受到了美的熏陶，從而提高了學生審美意識。

通過正確的方法，深層次的誘導，加深學生對藝術(shù)的理解，建構(gòu)完善的審美心理結(jié)構(gòu)。學生在上美術(shù)欣賞課時都有一個對藝術(shù)的認識和理解的過程，最初是從他們個人的角度開始的。他們覺得畫得“像”的就是好。而有些畫得不“像”的作品就看不進去，而有些看起來不“美”的作品卻被老師當成世界名畫加以介紹。正是這些反差，他們漸漸會發(fā)現(xiàn)藝術(shù)品并不是以畫得像不像做唯一標推。有了這些思考以后，學生才會關(guān)心藝術(shù)到底是什么。

教師不要從理論上空洞的介紹藝術(shù)，應(yīng)當從上而下地將美學中藝術(shù)的不同觀念在不同的作品中介紹給學生。在引導學生欣賞具體的美術(shù)作品時，應(yīng)該注意選取不同理念的作品，使學生認識到在藝術(shù)史上這些觀念并存的局面，從而拓寬他們的思路和限界，而不要把學生框死在一個固定的欣賞模式里。比如在出示徐悲鴻的作品時，學生情不自禁地發(fā)出一片贊嘆聲，而出示劉海粟的作品時，學生則顯得茫然不解。這是兩種不同的畫種，畫家運用不同的技法和材料，但是不管那幅作品畫得像還是不像，都務(wù)必使學生明白這是畫家對自然美的追求。引導學生領(lǐng)悟畫家在美的藝術(shù)形象中所要表達的純真的思想感情，要欣賞畫家在作品中所傾注的對生活強烈的愛和淳樸的思想感情。在欣賞美術(shù)作品的同時，使學生的藝術(shù)情趣和生活情趣也受到影響，從中受到了教育。我們提倡的素質(zhì)教育，就是要塑造學生完美的人格。教師就是要用人類藝術(shù)精品和大自然的美，社會的美，幫助學生提示出美的規(guī)律，打動學生的感官，人而培養(yǎng)學生完善的審美心理結(jié)構(gòu)。

不斷加強學生對美術(shù)作品評論，提高學生的審美能力。在許多教師看來，美術(shù)評論應(yīng)該是評論家的事，似乎與學生無關(guān)。其實不然，在欣賞美術(shù)名作時學生都有一種自己初步的印象和感覺。因為初中階段的學生已積累一些初步的歷史文化知識。而教師如何抓住學生的最初感覺，可以做為深入分析作品的起點，積極引導學生對具體的美術(shù)作品進行欣賞。比如在欣賞徐悲鴻先生的《奔馬圖》時，我要求學生仔細地觀察作品，用語言簡單的描述自己看了作品以后的心理感受，課堂呈現(xiàn)一片活躍、熱烈的氣氛。在充分地肯定了學生的回答以后，趁機簡單地介紹畫家的生平和創(chuàng)作這幅畫的時代背景，然后引導學生對作品進行深層次的分析。把馬的思想和畫家的思想聯(lián)系起來，而且把馬的精神升華到民族的精神，學生們不知不覺中感受到了一堂深刻的愛國主義教育課，同時也獲得了美的享受。實踐證明這樣做的結(jié)果，使學生增強了對理解新事物的自信心，培養(yǎng)了他們主動學習的習慣和獨立思考問題的能力。教師要發(fā)揮主導作用，給學生以充分表達自己的機會，使學生評論有序進行，避免出現(xiàn)隨意的現(xiàn)象。

總之在初中美術(shù)課的教學中，教師應(yīng)牢牢把握住審美教育這條線，切忌把教學變成“蜻蜓點水”，不深不入。教師要善于把學生的思想引入到教材所開設(shè)的藝術(shù)樂園中，激發(fā)他們熱愛生活，熱愛自然，熱愛祖國的思想感情。

美術(shù)教學反思總結(jié)篇四

上個世紀以“統(tǒng)編”或“試用”的名義，編寫出版的小學美術(shù)“教材”和“教學參考”用書，都是以小學美術(shù)教師和美術(shù)教研員為主體進行的美術(shù)教學“改革”。因為中、小學美術(shù)教學僅僅是美術(shù)教育整體的基礎(chǔ)部分，在基礎(chǔ)教學與專業(yè)教學互相并不銜節(jié)，沒有關(guān)于啟蒙——基礎(chǔ)——專業(yè)的整體美術(shù)教學改革的設(shè)計，沒有改革美術(shù)教育教學理論的研討和沒有明確進行美術(shù)教材與教學方法的改革目標，其結(jié)果都是不管你“教材”和“教學參考”怎樣變臉，最終都沒有可能擺脫傳統(tǒng)的、成人化的、模仿性教學的束縛。所以小學美術(shù)教學改革一直是在原地踏步裹足不前。

進入新世紀以來，小學美術(shù)教學改革在以下幾個方面有了可喜的新變化；一是把過去從未正視過的“兒童畫”納入美術(shù)課堂教學，步入了用最具有創(chuàng)造性的,把對人類認知發(fā)展具有重要啟蒙教育功能的“兒童畫”正式作為美術(shù)啟蒙教學的途徑。二是開始注意美術(shù)與其他各門學科的`教學配合，特別是進行了把音樂和美術(shù)合二為一的“藝術(shù)”課的教學改革實驗。三是尤其可喜的是，出現(xiàn)了以專家參與編寫中、小學的“美術(shù)”和“藝術(shù)”教材，指導教學改革實驗的新局面。專家介入小學美術(shù)教學改革，他們就有了直接參與中、小學美術(shù)教學改革的理論建設(shè)和指導教學改革實驗的契機，站得高就能望得遠，這給中、小學美術(shù)教學改革帶來了希望。但是，因為中、小學美術(shù)教學不但是美術(shù)專業(yè)教學培養(yǎng)美術(shù)專業(yè)人才的基礎(chǔ)課程，它還是培養(yǎng)各行各業(yè)，各門學科，各類人才啟蒙教育的必修科目，所以中、小學美術(shù)教學改革不僅需要美術(shù)專業(yè)院校的專家學者們的參與，當然還需要社會各學界專家學者們的關(guān)注。歷史上就有著名學者和美術(shù)家達.芬奇和哲學家盧梭等人，關(guān)注過美術(shù)教學改革的先例。作為倡導美術(shù)教學改革的領(lǐng)導部門，為了確保美術(shù)教學改革的權(quán)威性，應(yīng)該廣泛組織這樣的學術(shù)研討。

最近我有機會在小學看到了兩種版本的美術(shù)教學實驗教材及其實驗課，還在網(wǎng)上見到有關(guān)改革實驗的議論，特別是從山東兒童中心李力加同志的“實驗調(diào)研”和“目標與現(xiàn)實之間”的實驗報導文章中，看到了實驗教學一線的教師們提出的疑難問題，引起了我的注意。這些問題我也曾經(jīng)經(jīng)歷和思考過，聯(lián)想到自己在二十年前指導“發(fā)展式”美術(shù)教學改革實驗的經(jīng)歷，我認為美術(shù)教學改革方案在沒有得到美術(shù)老師的認同和理解時，他們提出上述問題是很正常的?？墒牵鳛橐呀?jīng)承擔實驗改革的一線老師如果還存有這些不解的疑慮，實驗教學就會受到嚴重的影響。

受過傳統(tǒng)的、成人化的、模仿性的美術(shù)教學訓練的美術(shù)教師，接受新的發(fā)展“兒童畫”的美術(shù)教學改革的理念，擺脫傳統(tǒng)的、成人化的、模仿性教學的常規(guī)，需要經(jīng)過一個從理論——實踐的認識過程。所以我認為，改革小學美術(shù)教學，必須首先改革美術(shù)教學的指導思想，建樹改革美術(shù)教育教學的科學的、藝術(shù)的、系統(tǒng)的理論。改革美術(shù)教學的實驗，需要實驗教師理解與掌握改革美術(shù)教學的基本要求。美術(shù)教學改革要在啟蒙教學中，通過發(fā)展“兒童”，達到發(fā)展學生的創(chuàng)造性表現(xiàn)才能的教育目標，就必須首先用美術(shù)教學改革的理論，把受傳統(tǒng)的、成人化的、模仿性教育束縛的美術(shù)教師“解放”出來。

改革美術(shù)教學的理論建設(shè)，首先必須要有由啟蒙——基礎(chǔ)——專業(yè)美術(shù)教學整體的改革理論的構(gòu)想設(shè)計，進行改革美術(shù)教學選擇最佳教學途徑的理論指導。在實驗教師掌握了改革美術(shù)教學的指導思想之后，才可能調(diào)動與發(fā)揮出一般人并不具備，只有啟蒙美術(shù)教師才可能具有的藝術(shù)教育教學的職業(yè)素養(yǎng)，進行創(chuàng)造性的美術(shù)教學的改革。

其次，把“兒童畫”納入美術(shù)教學之后，要對“兒童畫”自由表現(xiàn)的各個階段的發(fā)展規(guī)律，特別是對終止“兒童畫”自由表現(xiàn)的所謂“危險”階段的普遍規(guī)律，對兒童藝術(shù)表現(xiàn)與心理發(fā)展的過程和對教學途徑與教學方法的選擇等，提出科學的教學方略和改革設(shè)想。要在“兒童畫”長期被封殺的美術(shù)教學中開辟發(fā)展“兒童畫”的教學途徑，改革成人化的教學模式，“理論”建設(shè)尤其重要。當前在小學進行的美術(shù)教學改革實驗中的“美術(shù)”和“藝術(shù)”等不同實驗版本的“兒童畫”教學中，都不同程度的出現(xiàn)了兩種傾向——一是“回生”，走模仿性常規(guī)教學的老路；二是“自由化”，受“無輔導”或“隨意性”教學的誤導，根本沒有進行科學的教學引導。這兩種傾向的出現(xiàn)，都是美術(shù)教學理論建設(shè)匱乏的必然結(jié)果。

再者，在兒童畫的基礎(chǔ)上向?qū)懮嫼陀洃?、想象?chuàng)作畫等基礎(chǔ)教學的引導、過渡和教學發(fā)展的途徑，還有美術(shù)與音樂等其他學科配合的“度”和“量”等等，也都是必須認真進行科學的理論研討的新課題。

小學美術(shù)教學改革是一項艱巨的工程。教學改革實驗只能要求成功不能允許失敗。任何改革設(shè)想和實驗方案都應(yīng)該先進行廣泛的科學研討，再進行比較驗證和可行性的教學試驗。進行改革實驗需要選擇有改革要求的實驗教師，啟發(fā)他們靈活運用改革美術(shù)教學的理論要求，進行創(chuàng)造性的改革教學的實踐探索。指導改革實驗必須進行跟蹤指導，指導的方式要以創(chuàng)造性的、啟發(fā)式的“引導”和“建議”

為主，可以用“觀摩課”的研究學習方式，互相交流互相啟發(fā)，切忌使用模仿性的“示范課”和“樣板課”的指導方式。。因為促進發(fā)展學生的“創(chuàng)造性”的美術(shù)教學，只有通過美術(shù)教師進行“創(chuàng)造性”的美術(shù)教學實踐才可能實現(xiàn)。所以，實驗指導教師要注意引導發(fā)揮實驗教師的創(chuàng)造性的才能。最好的美術(shù)教學改革實驗教師，最好的啟蒙美術(shù)老師，不只是能畫出好畫的老師，還應(yīng)該是最具“創(chuàng)造性”的、有多學科修養(yǎng)的、多才多藝的老師。

因為傳統(tǒng)的模仿性的美術(shù)教育和受多方面的模仿習慣的影響，不但我們的美術(shù)教師在教育教學工作中習慣于模仿性的教學常規(guī)，其實在各行各業(yè)的工作中也多是習慣于依賴、仿照、模仿式的工作。缺乏“創(chuàng)造性”，思想不解放，創(chuàng)新才能被嚴重束縛，是我們多數(shù)人普遍的遺憾。進行改革中、小學美術(shù)教學實驗，美術(shù)啟蒙教師要清醒的認識到自己承擔的歷史使命——要用發(fā)展“兒童畫”作為美術(shù)教學的啟蒙教學，用保護與發(fā)展學生的“創(chuàng)造性”表現(xiàn)的教學引導和心理訓練，實現(xiàn)促進學生發(fā)展創(chuàng)造性才能的教育目標。

美術(shù)教學改革實驗不能一蹴而就，至少需要一輪的時間。在我們現(xiàn)在已經(jīng)認識到培養(yǎng)“創(chuàng)造型”人才，必須用“創(chuàng)造性”教學改革“模仿性”教學的今天，就不應(yīng)該允許美術(shù)教學再用“模仿性”教學封閉和束縛學生的“創(chuàng)造性”才能的發(fā)展。為此筆者建議：在進行美術(shù)教學改革的理論研討與教學改革實驗的同時，普通中小學應(yīng)當開展以“形象記憶訓練”為主的“記憶畫”教學和速寫教學，作為教學改革的過渡。“記憶畫”教學的教材可以隨意選擇生活中簡單的幾何形體和復雜組合形體的各種物象。它能夠適應(yīng)城市與農(nóng)村、班型大與小、教師的專業(yè)水平的高低等不同的要求。學生的作畫工具可以自由選擇。組織教學，選擇教材都不太難。它對學生的注意、觀察、識記和創(chuàng)造性表現(xiàn)等心理素質(zhì)和藝術(shù)表現(xiàn)的技能技巧都會有重要的教育作用。尤其重要的是，它對于轉(zhuǎn)變美術(shù)教師的教育思想，幫助他們重新認識與發(fā)揮自己在美術(shù)教學中的主導作用——由教師主導的“傳授”知識和技術(shù)的“模仿性”教學，轉(zhuǎn)變?yōu)橛山處熤鲗У摹耙龑А睂W生注意、觀察、識記、發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造性表現(xiàn)的“創(chuàng)造性”教學，操練進行吸引穩(wěn)定的注意、培養(yǎng)觀察要求、引導比較思考和識記與創(chuàng)造性表現(xiàn)等心理訓練的教學方法等，將會有重要的影響。自覺的把自己轉(zhuǎn)變成為適應(yīng)美術(shù)教學改革需要的美術(shù)教師，對于大多數(shù)中、小學美術(shù)教師來說，這個“過渡”可能是非常需要的。

美術(shù)教學反思總結(jié)篇五

素描基礎(chǔ)教學最主要的最根本的是解決造型和結(jié)構(gòu)，如果這個主要問題解決不好，那么在以后的學習中將會舉步艱難，遇到幾乎是難以克服的困難，而這恰恰又是在教學中最常遇到的問題。所以，我們在教學中一定要遵循素描教育的規(guī)律去研究、掌握它，在工作中正確地運用它。在具體教學中，根據(jù)我的教學經(jīng)驗，我歸納為：線條、形體、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、質(zhì)感、效果。

（一）線條在線條講解中理解色交界線、面交界線、外邊線、輪廓線等基本概念。讓學生理解用線條造型。比如用線條來畫物體，首先對物體的結(jié)構(gòu)有一定的了解，從而可以用線條結(jié)成網(wǎng)和結(jié)成面的方法來表示物體體面結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折關(guān)系。當一個面轉(zhuǎn)到一定程度，那個面就成為一條線，也就是線條可以表現(xiàn)體面關(guān)系。用一根線表示出其面的關(guān)系就應(yīng)該在這根線的頭尾用心刻畫，同時注意線條的穿插關(guān)系和線條的輕重變化。

（二）形體就是物體的輪廓線。掌握形與形的比例、體塊與轉(zhuǎn)折細節(jié)等。掌握形的比例的幾種基本校正法：a、垂直線與水平線的校正法。b、斜線校正法。c、點的校正法。d、對比校正法等。把各種形體分解歸納成幾種比較簡單的幾何形體

（三）結(jié)構(gòu)即物體的骨架，物體的結(jié)構(gòu)也可理解成物體的構(gòu)造。利用線條的穿插、輕重去表現(xiàn)形體、前后、虛實。用水平線、垂直線、中軸線、斜線、切線以及曲線等分析手段來表現(xiàn)出物體的結(jié)構(gòu)關(guān)系。

（四）明暗物體受光以后出現(xiàn)的明暗關(guān)系，要掌握明暗的形成、明暗五調(diào)子、明暗的觀察方法和表現(xiàn)技法等。要求學生在作畫時，在涂明暗調(diào)子的過程中始終樹立形體結(jié)構(gòu)的觀念。

（五）空間靜物素描就是要求學生繪畫時在一維空間的紙面上表現(xiàn)物體的三維空間。讓學生理解實空間和虛空間，注意物體邊緣線的處理，物體投影的處理，注意從明到暗或從暗到明的轉(zhuǎn)折處，此處是關(guān)鍵點，起到表現(xiàn)體積和空間的作用?？臻g的一般表現(xiàn)法：前實后虛，主實次虛，互相襯托。

（六）質(zhì)感即是物體的質(zhì)感。不同的物體質(zhì)感不一樣，有的光滑，有的粗糙，有的堅硬，有的松軟，利用作畫不同的表現(xiàn)方法塑造出物體的這些特性。例如：石膏堅硬、光、亮、白，受光面和背光面對比大。又如蘋果光滑，高光強，表面細膩等。另外，在每月月底，我基本給學生進行一次靜物素描的默寫考試，平時要求學生堅持畫靜物速寫，訓練快速抓性能力。同時使學生從相對枯燥的基礎(chǔ)訓練中獲得一點樂趣和培養(yǎng)藝術(shù)的敏感性。經(jīng)過這樣的訓練，學生在素描能力上得到了一定的提高，為下面的教學打下了很好的基礎(chǔ)。當然在具體的教學中由于學生差異很大，我的教學經(jīng)驗不是很豐富，還存在著一定的不足，期望各位能給予指正。

美術(shù)教學反思總結(jié)篇六

擔任美術(shù)教學工作已經(jīng)有幾年的時間了，經(jīng)常有不同學科的教師羨慕地跟我說：“你們的美術(shù)課最好上啦，學生上課用心性很高，上課簡單，課堂活躍，想怎樣上就怎樣上”?！鞍ィ　蔽蚁胂?，如果真如他們所說的那樣就好了。

上好美術(shù)課，是每個美術(shù)教師的追求，也是每個學生的期望。我一向在思考，如何來調(diào)動他們的用心性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術(shù)有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術(shù)互相滲化，持續(xù)課堂資料的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候，我讓學生找跟和平、和平鴿相關(guān)的資料，收集一些具有代表性的招貼畫如：《和平之人》、《不這是勝利》等，并結(jié)合20xx年世界各國運動員參加中國奧運會，讓他們做課堂的主人，展開教學。這樣一來大大激發(fā)了學生們的學習的興趣。

初中美術(shù)課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐潛力，教師要用心為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，增加文化內(nèi)涵，傳統(tǒng)美術(shù)教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神和實踐潛力。教師應(yīng)鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的學習，對多年的美術(shù)教學進行反思，我發(fā)現(xiàn)自己有以下優(yōu)缺點。

1、美術(shù)學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術(shù)文化學習的層面，美術(shù)教學要創(chuàng)造必須的文化情境，使學生透過美術(shù)學習加深對文化和歷史的認識。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關(guān)國畫的基礎(chǔ)知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化，了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠，美術(shù)作品，藝術(shù)家和學生間存在距離教師要在學生和藝術(shù)作品之間架起橋梁。

2、做為教師的我，沒能很好地將美術(shù)與其他學科聯(lián)系起來，培養(yǎng)他們的綜合思維潛力，知識延展的還不夠，只是在自己的美術(shù)領(lǐng)域里傳輸知識，所以以后我要增加自己的各方面知識的學習，讓美術(shù)課成為他們學習知識的又一陣地。

3、我在上課的時候，比較重視教學手段，如電影、錄像、范畫、故事，游戲和音樂等方式引導學生，增強他們對形象的感受，對美術(shù)的濃厚興趣。

4、在課堂上我注重主角互換，拉近師生距離，不要讓學生產(chǎn)生上美術(shù)課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務(wù)，這樣的錯覺。讓他們感受到，上美術(shù)是一種享受，自己才是這節(jié)課的主角，讓他們在那里充分發(fā)揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯(lián)系起來，使他們在理解知識的同時，受到美的熏陶，身心得到健康成長。

5、做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是期望得到肯定，作為教師首先要對學生用心參與的態(tài)度表示贊賞，并對每位學生做出合理的評價，讓他們感受到在美術(shù)課上的平等和每個人的價值。

最后作為一名美術(shù)教師，我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎(chǔ)！新課改倡導的美術(shù)教學，即要重視對學生藝術(shù)的感受潛力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。還要注重更多地與基他學科相聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受。

美術(shù)教學反思總結(jié)篇七

《畫夜景》是小學人美版美術(shù)教材第四冊，第16課。屬于造型表現(xiàn)學習領(lǐng)域。本課是以“夜色”為主的創(chuàng)作畫。教學意圖是，促使學生發(fā)現(xiàn)和捕捉美麗夜景的特征，體會美的景象，培養(yǎng)學生的記憶力、想像力、創(chuàng)造力的造型表現(xiàn)能力，以及熱愛生活的情感。在引導環(huán)節(jié)，根據(jù)二年級學生的特點，我選擇同學們都很熟悉的北京故宮，通過白天和夜晚體會不同，初步感受夜景的美。教學中提問：“比一比，白天和夜晚的景色有什么不同？”學生通過對比，對夜景表現(xiàn)出濃厚的興趣，達到了預先的設(shè)想。

趁著引導環(huán)節(jié)已調(diào)動起來的興趣，我又展示了三副圖片，讓學生從自己熟悉的，甚至司空見慣的景物中發(fā)現(xiàn)美，從而感受生活的美好。教學中，學生對熟悉的景物不時的發(fā)出贊嘆聲，看到煙花，更是歡呼雀躍，我心中暗喜：目的達到了！接下來就到了知識環(huán)節(jié)，以問題“為什么煙花只在晚上放呢？”引導學生思考，感受顏色的深淺對比。自我感覺這樣的過度很自然。學生也很容易就想到其中的原因。雖然表達未必很精確，但對二年級的孩子而言，已經(jīng)很不錯了。

對學生作品的欣賞力在拓展學生的思路，我有意選擇了同齡人的畫，意在減少學生的心理壓力，更具指導性，學生易于接受，在教學的過程中，如果再強化和提煉一下可能會更好，如：背景用深色表現(xiàn)時，色彩也是很豐富的，感覺強化不夠。

《候鳥的樂園》主要是讓學生了解各種鳥的動態(tài)，樣子，和顏色。首先我們采取欣賞鄱陽湖的各種鳥來導入，真實的看到實物鳥，進一步加深印象。老師示范是必不可少的，也是非常重要的環(huán)節(jié)。在這學里可以看到鳥的基本畫法，頭、身子、連接的脖子、四肢等。還有這樣畫非常簡單。你只要想好鳥的動態(tài)，按這方法一會便會畫。

我自我感覺這堂課還算可以，我所要教的、說的，還有師生的佩合還算好。甚至有些學生答的很到位。后面更投入，前面有點緊張，不夠放松。說到這缺點，自己沒什么笑臉，沒什么教態(tài)，以后在這些方面我得向鄒校學習，她的表情非常豐富。最后作業(yè)效果還算可以，時間再緊湊點就更好。上完后，就能感到自己上的怎樣，特別是你一說學生就能回答到位，你的激情就會更高。

課后老師的評價與自己的感覺基本一樣，在想，下次一定準備充分點，我的經(jīng)驗是一定要有自信，心情的自信讓我的這一課在我心里取得了勝利，希望各位老師提出好的經(jīng)驗和意見。

美術(shù)教學反思總結(jié)篇八

新課程給美術(shù)課堂帶來的生機新課程不僅是課程內(nèi)容、教材的變化，更重要的是美術(shù)教學理念發(fā)生了具大變化。教師的角色、教師的教學行為、學生的學習方式也都發(fā)生了前所未有的變化。

從教師角色上看。教師已一改昔日傳統(tǒng)的“唯師是從”、“師道尊嚴”的狀況，構(gòu)建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型師生關(guān)系，拉近了師生之間的距離，教師在教學過程中由“傳授者”變成學生學習的“促進者”“參與者”“組織者”，如“我們大家一起畫”？”“你覺得怎樣？”“你真了不起！”“你真是太棒了”等等即尊重學生又激勵學生奮進的語言在許多課堂中隨處可見。

從教師教學方法上看。教師已改變傳統(tǒng)的、枯燥單一的專業(yè)化的技能訓練，大膽創(chuàng)設(shè)與教學內(nèi)容相吻合的教學情境，提供開放式的教學方式，突出學生的主體地位，注重師生之間的交流與反饋，注重創(chuàng)新能力和實踐能力的培養(yǎng)，注重課程的整合與延伸，積極引導學生感知、體驗、表現(xiàn)美術(shù)，激發(fā)學生對學習的興趣。努力縮短美術(shù)藝術(shù)與現(xiàn)實生活之間的距離，著眼于學生的藝術(shù)發(fā)展，融合眾多藝術(shù)風格于一體。

從學生學習方法上看。由于教師的教學思想已從培養(yǎng)專業(yè)人才轉(zhuǎn)變?yōu)榕囵B(yǎng)人為出發(fā)點，注重培養(yǎng)學生對美術(shù)的興趣及對生活積極樂觀的態(tài)度，因此，在課堂學習中學生也改變了傳統(tǒng)的接受式學習方式，積極主動地感知美術(shù)、體驗美術(shù)、表現(xiàn)美術(shù)，同時能夠大膽地探究問題、發(fā)現(xiàn)問題。總之，在教學中教師能根據(jù)美術(shù)的感知特點、美術(shù)標準不確定性特點，給了學生極大的空間想象力，讓學生大膽闡述自己對作品的獨到見解。

走出課程實施的誤區(qū)，新的教學理念注重興趣的培養(yǎng)、課程的整合，注重創(chuàng)新能力、合作精神的培養(yǎng)，注重探究性學習方式。因此，我們的美術(shù)課堂教學開始變得更自由、更靈活，學生也始終在愉快的狀態(tài)下積極地學習美術(shù)。這的確是我們美術(shù)教育改革的一個可喜的變化。但是，與此同時，我們的美術(shù)課堂教學卻走了另一個極端。

為了激發(fā)學生學習興趣。由于教師片面地理解“激發(fā)學生學習興趣”而忽視了基本技能與知識的掌握、忽視了以審美為中心這一重要理念，追求形式上的熱鬧。

為了突出課程的整合。美術(shù)課程的整合應(yīng)以美術(shù)文化為主線。當前許多課為了突出課程的整合，將美術(shù)課的教學重點偏離了，把美術(shù)課上成歷史課、地理課。

合作性探究學習。為了突出學生在學習過程中有合作性探究學習這一環(huán)節(jié)，有的問題學生可以馬上就回答出來的，可教師卻要刻意安排小組討論、研究回答。本人認為美術(shù)合作性探究學習，可以讓學生帶著問題在課外進行探究、實踐。如共同畫一張長期作品或共同創(chuàng)作不同類型的畫種等。時間可定在一周內(nèi)或一個月內(nèi)完成，這樣的探究性學習才有利于學生的發(fā)展。

最后，人無完人，我們只有在教學工作中，多多反思，改正教學中的缺點與不足，不斷進步，不斷完善，才能使自己成為一名優(yōu)秀的人民教師。